Еврейское Сопротивление | «Не грусти, ты храбрый»

Дорогая мама и вы трое, теперь наша очередь. Мы должны уехать в среду... Перспективы более чем безрадостные... Итак, мои дорогие, когда мы снова увидимся, и если да, то увидимся ли?... Я не питаю больших надежд на нас, дорогая мамочка. Не грусти, ты храбрая. Ты же знаешь, как сильно я тебя люблю». Строки из прощального письма Паулы Штраус от 15 августа 1942 года, незадолго до её депортации на Восток. Ювелир по серебряным и золотым изделиям, родившаяся в Штутгарте в 1894 году и убитая в Освенциме 10 февраля 1943 года, была одной из первых женщин-промышленных дизайнеров в Германии и сделала себе имя в области, где доминировали мужчины, в так называемые «золотые двадцатые».

Нет, хотя убийство миллионов евреев в Германии и Европе здесь повсюду, женщины, представленные на этой выставке, изображены не как жертвы, а как уверенные в себе и целеустремлённые, умные и творческие художницы, которые в начале XX века преодолели серьёзное сопротивление, патриархальные структуры, а также женоненавистничество и антисемитизм, и внесли значительный вклад в модернизацию немецкого общества. Многие из них сегодня почти не известны; не сохранилось даже фотографий некоторых из них. Немецкие антисемиты пытались стереть их следы и память. Им это не совсем удалось.

Эта первая в мире комплексная выставка, посвящённая еврейским женщинам-дизайнерам, насчитывает около 400 экспонатов. Она стала результатом случайного открытия историка Михаль Фридлендер, дипломированного ориенталиста, специализирующегося на еврейской истории, работавшего в музеях от Нью-Йорка до Лос-Анджелеса и Беркли, а теперь с энтузиазмом ставшего куратором берлинской выставки. Её отец, раввин Альберт Фридлендер, в детстве пережил погром «Хрустальной ночи» 9/10 ноября 1938 года в Берлине; в следующем году он с семьёй смог эмигрировать в США через Кубу на последнем судне – легендарном лайнере «Сент-Луис».

На открытии новой выставки в Еврейском музее Берлина Михаль Фридлендер рассказывает о серебряном украшении, которое она приобрела, будучи музееведом. Аукционный дом понятия не имел, какое это сокровище, многократно превосходящее по ценности, как с лукавой улыбкой признаётся куратор. К счастью для учреждения, заказавшего у Михаль Фридлендер это украшение, это была работа Эмми Рот, одной из самых выдающихся немецких мастериц по серебру прошлого века. Её работы экспонировались на Лейпцигских ярмарках, а в 1937 году даже в павильоне «Израиль в Палестине» на Всемирной выставке в Париже. Эмми Рот удалось вовремя бежать из нацистской Германии. Страдая от рака и, конечно же, находясь под эмоциональным бременем немецкого антисемитизма, бушевавшего в Европе, она покончила с собой в Тель-Авиве в 1942 году. «Её творчество, как и творчество многих великих еврейских художников, было забыто», — говорит Михал Фридлендер, который теперь решил это исправить.

На выставке представлены преимущественно предметы повседневного обихода, посуда и столовые приборы, модные аксессуары, сумки и шляпы, предметы, используемые в религиозных церемониях, а также костюмы для театра, оперы и кино. Особое внимание привлекают неподвластные времени ярко-красные квадратные настенные часы в стиле Баухаус, созданные Маргарет Хейманн-Лёбенштайн, одной из немногих из 62 представленных здесь дизайнеров, доживших до глубокой старости; она умерла в Лондоне в 1990 году в возрасте более 90 лет.

Модельеру Дёрте Вольф, создававшей костюмы для Марлен Дитрих и других, также удалось бежать в британскую эмиграцию. Однако она прославилась своими красочными гуашами для сатирического журнала «Ulk», где запечатлела на бумаге высший свет Веймарской республики, подписав их «Додо». В Англии ей не удалось повторить свой немецкий успех.

Их изображают не как жертв, а как уверенных в себе и целеустремленных, умных и творческих людей искусства.

Неудивительно, что на выставке также представлены куклы и игрушки, учитывая, что женщины были ещё и матерями. Кете Бэр-Фрейер прославилась своими кукольными спектаклями на библейские темы. Она создавала подвижные деревянные фигуры по мотивам стихотворных рассказов своего мужа Альберта Бэра. В 1933 году супруги эмигрировали в Палестину, испытывая дурное предчувствие.

Трогательно свидетельство Эдит Сэмюэл: «Это было жестокое время для нас, евреев. Семьи были разлучены. Родители бежали за границу, чтобы спасти своих детей, и оставались одни. Затем появились первые робкие просьбы сделать портретные куклы по фотографиям... Мне не всегда это удавалось... Например, одна мать хотела детский портрет своей дочери, эмигрировавшей в Южную Африку. Я делала это как могла. Но когда мать увидела куклу, она разочарованно воскликнула: «Это, должно быть, Марианна?» Мне стало очень стыдно, и я забрала куклу домой». На выставке представлен юмористический автопортрет Эдит Сэмюэл в виде тряпичной куклы. Также представлены куклы Марианны Хейманн, которая с любовью и уважением изображала карикатуры на своих коллег-художников Пауля Клее и Оскара Шлеммера.

Мемориал посвящен художнику по костюмам и сценографии Ханне Литтен, поразительно похожей на Анну Франк и также погибшей в молодом возрасте, в 22 года, в Риге, которую немецкие агрессоры превратили в огромное гетто. В латвийской столице также была убита Лилли Школьни, иллюстрировавшая некогда популярную детскую книгу Меты Самсон «Spatz macht sich» (1938); автор была убита в Освенциме в том же году, что и её иллюстратор: в 1942-м. Этот проклятый год начался с Ванзейской конференции, на которой «окончательное решение еврейского вопроса» было согласовано на уровне министров и технократов.

Помимо «Палестинского квартета», Адель Сандлер также выпускает иллюстрированную книгу для дошкольников, которая знакомит их с еврейскими праздниками и праздниками и связывает еврейскую религиозную жизнь со светской немецкой культурой: «Еврейские дети также любят кататься на санках по снегу». Анни Розенблют, известная в своё время под сценическим псевдонимом Росс, создала не только палестинское домино, но и популярных немецких и международных сказочных персонажей, таких как Ганс-Удача, Гензель и Гретель, Красная Шапочка и Бременские музыканты, получившие награду «Лучшее из британских» на национальной выставке в Англии в 1951 году. Кете Бер-Фрейер, скончавшаяся в кибуце в Израиле в 1988 году, когда-то радовала еврейских детей изящными куклами, вдохновлёнными традиционным индонезийским театром теней (вайанг), только здесь они представлены царём Соломоном и мудрой, прекрасной царицей Савской. Кстати, выставка не скрывает, что многие еврейские дизайнеры увлекались социалистическими идеями.

Выставка исследует вклад еврейских художниц в прогрессивное образование Веймарской республики, представляя детские буквари и развивающие игры. Выставка также знакомит с Школой Реймана, основанной в 1902 году Альбертом и Кларой Рейман в Берлине. Она сочетала теорию с практикой, а также преподавала декоративно-прикладное искусство (напоминает политехнические школы ГДР). Школа Реймана была разрушена во время ноябрьских погромов 1938 года.

«Pritzelpuppe» (1913) Лотте Притцель остроумна. Это был рекламный ход для компании по производству печенья «Bahlsen», которая под свастикой наживалась на подавлении еврейской конкуренции, эксплуатации подневольного труда и классификации себя как «предприятия, критически важного для войны», производя «железные пайки» для вермахта, хлебцы и сухари. К сожалению, эта информация не представлена на выставке. Также не представлена и послевоенная история кёльнской шоколадной фабрики «Ludwig Stollwerck», заказавшей у Элли Хирш миниатюрный детский сберегательный автомат. Компания, потерпевшая финансовые трудности в 1970-х годах, «реабилитировалась» после «объединения» Германии, приобретя государственную тюрингскую шоколадную фабрику «Rotstern», некогда крупнейшую шоколадную фабрику в ГДР.

Выставка «Сопротивления» ещё многое может рассказать. Здесь есть что открыть и испытать, даже детям, которые, помимо прочего, смогут самостоятельно изготовить выкройки одежды для бумажных кукол (кто ещё в этом разбирается?). Тщательно оформленный, солидный каталог содержит интересные статьи известных авторов.

Еврейские дизайнеры, естественно, также заняли чёткую политическую позицию. Плакат Эстер Берлин-Йоэль, созданный в Палестине около 1935 года, гласит: «Мы покупаем только свою продукцию». Он призывал к бойкоту импортных товаров, чтобы защитить продукцию еврейских фермеров и рабочих. Это также было формой сопротивления, борьбой за выживание. Эстер Берлин-Йоэль также создала графическое изображение корабля в штормовом море с еврейскими беженцами на борту: «Сион, неужели ты не позаботишься о благополучии своих нелегальных заключённых?» Это тоже весьма актуальное послание. И как же здорово: после официального открытия молодёжь радостно танцевала под музыку диско во дворе Еврейского музея. Преследуемым, беженцам и убитым это очень понравилось бы.

«Сопротивление. Еврейские женщины-дизайнеры модернизма», Еврейский музей Берлина, до 23 ноября, ежедневно с 10:00 до 18:00. Каталог (Hirmer Verlag, 304 страницы, 250 иллюстраций, 45 евро); дополнительная программа: www.jmberlin.de/widerstaende