Sanat tarihinin görmezden geldiği Barok ustası Michaelina Waultier

Bir bacchanal'ın ortasında, şarap tanrısı o kadar bitkindir ki şarap bile içmez, sadece Silenus'un ağzına sıktığı üzümlerle kendini ferahlatır. Ormanın dalları arasında gizlenmiş bazıları olmak üzere 18 figürden oluşan anıtsal tuval Baküs'ün Zaferi'nde (1655/59) Silenus, en sağda, Delacroix tarzında sarı dalgalı saçları, pembe tunik ve çıplak göğsüyle, en sağda hiyeratik kalan bir baküs olarak cisimleşmiş gibidir. Delacroix, Halkı Yöneten Özgürlük adlı eserini yapmasına neredeyse iki yüzyıl kalmıştır. Baküs kadar aydınlatılmış olan baküs, kaslı koluyla bir Amazon gibi sarmaşık bir thyrsus tutar ve izleyiciye meydan okurcasına bakar . Ayaklarının dibinde şehvetin simgesi olan bir keçi vardır. Bu, yüzyıllar boyunca yanlış atıflar, yanlış anlamalar ve kayıp resimlerle tarihe karışan ressam Michaelina Wautier'dir (1614-1689). Neredeyse üç metre yüksekliğinde ve dört metre uzunluğunda (aslında 3,55 metre, ancak İmparatoriçe Maria Theresa'nın Prag Sarayı'nın salonuna sığması için 40 santimetresi kesilmiş) cüretkâr bir tuval üzerine, bir göğsünü açıkta bırakarak otoportresini çizmeye cesaret eden sanatçıdır. Bir kadın ne 17. yüzyılda, ne de pratik olarak 20. yüzyılda böyle resim yapamazdı.

Bu hafta, Viyana Sanat Tarihi Müzesi , tıpkı Londra Ulusal Galerisi'nin 2020'de Barok üstadı Artemisia Gentileschi ile yaptığı gibi , Michaelina Wautier'i tekrar halka açan çığır açıcı bir sergi açıyor. Gentileschi, sıra dışı olsa da yalnız değildi. Müzenin direktörü Jonathan Fine , "Wautier, son yıllarda sanat tarihindeki en önemli yeniden keşiflerden biri . Sanat Tarihi Müzesi, yüzyıllar boyunca göz ardı edilen ve resimleri erkek çağdaşlarına atfedilen büyük bir Barok sanatçısının eserlerini sunuyor," diyor. Sanatçının 17. yüzyılda İspanyol Hollanda'sını yönettiği dönemde Arşidük Leopold tarafından satın alınan ve muhteşem Habsburg koleksiyonunun bir parçası olan dört resmini bünyesinde barındırıyor.

Daha sonra Londra Kraliyet Akademisi'ne gidecek olan bu enfes antolojide, Waultier'in 29 tablosu (şu anda yaklaşık 35 tanesi biliniyor) çağdaşlarının eserleriyle birlikte sergileniyor. Wautier'in Rubens veya Van Dyck'le boy ölçüşebileceği söylenemez. Tuvalindeki Baküs tanrıçası gibi, o biraz alaycı gülümsemesiyle o da muzaffer bir şekilde ortaya çıkıyor. Rubens'in 1638 tarihli portresine neredeyse aynı kompozisyon ve kıyafetle meydan okuyan 1650 tarihli otoportresine bakmak yeterli. Rubens kendini görkemli bir şapka, eldiven ve kılıçla, bir Dor sütununun yanında zarif bir aristokrat olarak resmediyor. Wautier aynı klasik sütunu kullanıyor ve renk paletiyle kendini bir şövale önünde, kendisine bir kraliçe havası veren abartılı bir şekilde kabarık siyah bir elbise giymiş, İspanyol bir sandalyede oturmuş bir sanatçı gibi resmediyor . Neredeyse yarı saydam incilerden oluşan bir kolye ve bilezik takıyor. Şövalede, yalnızca birkaç kişinin erişebildiği bir lüks olan cep saati yer alıyor. Bu saat, sanatın kibrinin bir simgesi veya Hipokrat'ın Ars longa vita brevis (uzun hayat) anlayışındaki aşkınlığının bir kanıtı olarak yorumlanabilir. Sanat uzun, ama hayat kısa. Çağdaş bir bakış açısıyla, bu saat Wautier'in zamanını yansıtıyor.

Otoportre, sanatçının çalışmalarının olaylı tarihini gözler önüne seriyor: İki yüzyıl boyunca Spencer ailesinin İngiltere'deki Althorp malikanesinde (Lady Di'nin büyüdüğü yer) asılı duran ve Artemisia Gentileschi'ye ait olduğu düşünülen eser, efsanevi tarihçi Roberto Longhi tarafından 1916'da Gentileschi'ye atfedilmişti. Ancak eser, 1989'da Sotheby's New York'ta "Anna Maria van Schurman Portresi" başlığı altında ve Abraham van den Tempel'e ait bir eser olarak satılmıştı.

Wautier, 1990'larda Sanat Tarihi Müzesi'nin depolarında tesadüfen keşfedildi . Genç tarihçi Katlijne Van der Stighelen, Baküs'ün Zaferi'yle karşı karşıya kaldığında, bu kadının böyle bir resmi, böyle boyutlarda, muhtemelen canlı modellerden alınmış, mükemmel anatomik erkek çıplaklarıyla nasıl yapabileceğini merak etti. Yıllar süren araştırmaların ardından, Van der Stighelen 2018'de Antwerp'te çığır açan bir Wautier sergisi düzenledi ve Madrid'deki Lázaro Galdiano Müzesi'nde bulunan, narin ama vahşi Vaftizci Yahya da dahil olmak üzere ressamın birçok eserini buldu; bu eser yanlışlıkla Juan Martín Cabezalero'ya atfedildi.

"Wautier hakkındaki anlayışımız sürekli gelişiyor. Sosyal ve entelektüel çevresi hakkında yeni bilgiler, bir sanatçı olarak çalışmalarını daha iyi anlamamız için anahtar niteliğinde," diyor serginin küratörü ve müzenin Flaman resim bölümünün küratörü olan ve Baküs'ü depodan çıkarıp restore ederek Rubens'in büyük salonuna asmayı başaran Gerlinde Gruber .

Wautier, hayatı hakkında çok az belgelenmiş bilgiyle bugün bile bir muamma olarak kalmaya devam ediyor. Kendisinin yazdığı tek bir mektup bile bulunmuyor ve çalışmalarına dair sadece birkaç noter kaydı günümüze ulaşmış durumda. 1614 civarında Mons, Flanders'da (günümüzde güney Belçika) varlıklı ve kültürlü bir ailede doğdu. Eserlerini imzalamak için adını Latinleştirdi: Michelle yerine Michaelina . Hiç evlenmedi ve çocuğu olmadı; Brüksel'de ağabeyi ve aynı zamanda ressam olan Charles ile birlikte yaşadı ve bir stüdyoyu paylaştı. Bu nedenle, eserlerinin çoğu ona atfedilir . Tekniği kusursuzdu, ancak nerede eğitim aldığı bilinmemektedir. Son resmi olan Müjde'nin neden ölümünden 30 yıl önce 1659'a tarihlendiği de bilinmemektedir. Hiç resim yapmayı bıraktı mı? Wautier'in biyografisinde her şey bir gizemdir; zira o, her türlü resim türüne değinmiştir: natürmort (çiçeklerden oluşan coşkulu çelenklerini yaparken, bunu her iki yanında iki kafatası kullanarak yapmıştır), tarihi resim, mitolojik temalar, portreler...

Küçük, yarı karanlık bir şapel gibi görünen Kunsthistorisches Müzesi'nin odalarından birinde, Van Dyck'in müzisyen Nicolas Lanier'i Jakob rolünde resmettiği sofistike bir portre (yaklaşık 1628), karşısında ise Wautier'in boynunda atkı olan bir gencin mütevazı portresi (1650-1655) sergileniyor. Burada, Wautier'in karakteristik özelliklerinden biri ortaya çıkıyor: bakışları. Van Dyck'in kusursuzluğu ve ustalığına tezat oluşturan Wautier'in genç oğlanı, gözlerindeki canlılıkla öne çıkıyor. Bir ışık, bir ışıltı, bir alev... Güçlü yanlarından biri de saçlarıydı. Wautier, doğal bir şekilde dökülen son derece ince ve tuhaf tutamlarıyla saç boyama konusunda gerçek bir ustalık sergiliyor.

Wautier'in yüzü, bir baküs tanrıçası gibi, Viyana'nın merkezindeki tabelalarda çoğalıyor; meydanlarda ve sokaklarda yoldan geçenler, "Bu kadın kim?" diye merak ederek onlara bakıyor. Artemisia tek kadın değildi. Sofonisba Anguissola, Clara Peeters, Lavinia Fontana... ve Michaelina vardı.