DESA Unicum поддерживает женское искусство. Более 100 художников, лекции, мастер-классы и выставки.
Последующие поколения искусствоведов и критиков отмечали отсутствие женщин-художниц в каноне. В 1971 году Линда Нохлин задала знаменитый вопрос: «Почему не было великих художниц?». Несколько лет спустя, по её инициативе, Музей искусств округа Лос-Анджелес организовал первую международную выставку, посвящённую женскому искусству, которая затем посетила и другие города.
Несмотря на это, мы до сих пор не можем бездумно упомянуть многие из их имён. И это не случайно: как отмечает Кэти Хессел , работы художниц составляют лишь 1% коллекции Лондонской национальной галереи, а в первом издании культового учебника Э. Х. Гомбриха «Об искусстве» не упоминалась ни одна женщина.
Это явление находит отражение и в самом рынке искусства. Хотя работы женщин-художниц становятся всё более заметными, их работы по-прежнему составляют лишь малую часть от общего числа. Например, стоимость работ женщин, проданных на мировом аукционном рынке в период с 2008 по 2019 год, составила всего 2% — меньше, чем стоимость работ Пикассо за тот же период. Однако в 2022 году доля произведений искусства женщин в общем объёме аукционных сделок достигла 9%.
Почему же так мало представительства? На протяжении веков доступ к образованию был препятствием для эмансипации в искусстве. Достаточно сказать, что Зофия Стрыенская, желая поступить в Мюнхенскую академию в 1911 году, пришла туда, переодевшись мужчиной. Последствия этого системного пренебрежения очевидны и сегодня. Хотя рыночная стоимость современного искусства, созданного женщинами , за последнее десятилетие выросла на 194%, по оценкам Национального музея женщин в искусстве, при таких темпах изменений равенство на аукционах будет достигнуто только к 2053 году.
«Наша лидирующая позиция обязывает нас освещать фигуры и темы, которые годами не получали должного освещения в общественном дискурсе. Однако не все осознают, что польские художницы сегодня — наше «национальное достояние», и их творчество получает признание во всем мире».
Достаточно вспомнить растущий интерес к творчеству Магдалены Абаканович, Алины Шапочников и Тамары Лемпицкой, а также успехи современных художниц, таких как Эва Юшкевич и Паулина Оловская. С другой стороны, есть ещё бесчисленное множество имён, которые ждут своего открытия и упоминания. Платформа «Женское искусство» возникла как естественное продолжение наших предыдущих усилий.
Это будет пространство, где главными героями истории станут как новаторы, так и современные художники. Управляя частным культурным учреждением, которое организует около 100 выставок в год, а также десятки экскурсий, лекций, дискуссий и других мероприятий, мы имеем возможность оказать реальное влияние на польскую культуру. И мы хотим использовать это влияние с умом.
«Женское искусство будет экспонироваться постоянно, последовательно и в долгосрочной перспективе. Мы надеемся, что всё больше государственных учреждений последуют этой тенденции», — подчёркивает Агата Скуп, председатель правления DESA Unicum.
После рекордного аукциона работ Магдалены Абаканович, циклических выставок «Феминизм: Женское искусство», выставок коллекций женщин-коллекционеров искусства, таких как Гражина Кульчик и Анда Роттенберг, а также благотворительного проекта «HERSTORY», доходы от которого идут на строительство первого в Польше Музея женской истории, проект «Женское искусство» обретет постоянную форму и будет выходить на регулярной основе.
Блюда Юлии Кейловой/фото: DESA UnicumПервое из нескольких мероприятий, запланированных на осень в рамках программы, пройдёт под девизом « День рождения Ольги Бознанской». 2025 год был объявлен годом её памяти польским парламентом, а в сентябре пройдёт множество мероприятий, посвящённых 160-летию со дня рождения и 85-летию со дня смерти художницы.
Творчество Бознаньской получило признание ещё при её жизни, и художница стала символом женской художественной эмансипации. С момента её дебюта в Краковском обществе друзей изящных искусств в 1886 году её работы экспонировались на выставках в Польше, Европе и США. Символичный день рождения пионера этой живописи послужит поводом рассказать историю женщин-художниц, творивших с конца XVIII века, на рубеже XIX и XX веков, и завершив межвоенный период.
На выставке «Ольга Бознанская и пионеры польской живописи» представлены работы художников, выбравших разные пути к творческой свободе, среди которых Анна Билиньская-Богданович, Мела Мутер, Тамара Лемпицкая, Анна Раецкая, Алиция Галицкая, Ирена Хассенберг и Тереза Рошковская. Настоящим подарком для посетителей станут фотографии самой Бознанской, представленные на выставке. Одна из них – фотография Анри Мануэля, для которой, среди прочих, позировал Клод Моне во время работы над картиной «Водяные лилии».
От Стрыенской до Богацкой – 100 лет женской перспективыПомимо выставки, посвящённой раннему искусству, в сентябре в DESA Unicum пройдут ещё четыре выставки, посвящённые женскому творчеству. В следующем выпуске цикла «Феминизм и женское искусство» будут представлены такие имена, как Наталия Лах-Лахович, Агата Богацкая, Агата Кус, Тереза Тышкевич, Эрна Розенштейн, Мария Пининьская-Бересь, Анета Гжешиковская и Дорота Кузник , демонстрирующие меняющееся отношение художниц, их бескомпромиссный подход к искусству и интерес к телу и социальным проблемам.
Выставка «Дизайн: навстречу женщинам» отдаст дань уважения женщинам-дизайнерам, которые переосмыслили концепцию дизайна в керамике, изделиях из металла, стекла и ткани, часто работая на периферии мейнстрима, но при этом формируя эстетику повседневной жизни.
Отдельная выставка «Юлия Кейлова. Дизайнер польского модерна» будет посвящена иконе дизайна, чьи работы украшали салоны Второй Речи Посполитой. Выставка «Триумф ар-деко. Париж. Варшава. Закопане» приурочена к столетию Польского павильона в Париже, где Зофия Стрыенская возвела народные мотивы в ранг искусства и завоевала четыре Гран-при.
Выставки будут сопровождаться специально подготовленной программой мероприятий — от серии панелей и бесед, включая лекцию Ивоны Данелевич об Элизабет Луизе Виже Лебрен, художнице Марии-Антуанетты , до экскурсий с кураторами и показа под открытым небом фильма «В корсете» в сотрудничестве с дистрибьютором М2.
Проект «Женское искусство» — это долгосрочная инициатива, включающая выставки, аукционы и образовательные мероприятия, цель которой — постоянно выводить женское творчество на передний план художественных и общественных дискуссий. Сентябрьское открытие — лишь начало серии мероприятий, которые укрепят позиции женщин в истории искусства и на рынке коллекционирования.
***
Ольга Бознанская и пионеры польской живописи
Выставка: 11-18 сентября
Феминизм и женское искусство
Выставка: 5–18 сентября
Дизайн. Навстречу женщинам.
Выставка: 17–23 сентября
Триумф ар-деко. Париж. Варшава. Закопане
Выставка: 19–27 сентября
Юлия Кейлова. Дизайнер польской современности
Выставка: 11–27 сентября
***
13/09: День рождения Ольги Бознанской
- время. 12: «Элизабет Виже Лебрен. Художник за работой»
- лекция Ивоны Данелевич
- 13:15: «Бознаньска 2025»
- интервью с Урсулой Козаковской-Заухой
- 14:15: Феминизм и женское искусство в Польше: от тела к идентичности
- беседа с художницами: Ивоной Демко, Катажиной Гурной и Викторией Валенджик; модератор: Майя Михалак (Beyond Frames)
17/09
- 17:30: Юлия Кейлова. Дизайнер польской современности
- Экскурсия по выставке
- 18:15: Разговор о дизайне
- 19:15: «В корсете», режиссёр Мари Крейцер, 2022 г.
- Показ фильма
24/09
- 18:00: Коллекции дизайна
- Премьера книги Александры Коперды, вела Марта Кубала
27/09
- 15:00: Триумф ар-деко. Париж. Варшава. Закопане
- Экскурсия по выставке с Адамом Лейей
