O escandaloso de preto voltou a Nova York. Anos atrás, um escândalo em Paris, hoje um ícone amado por milhões.

Após dois anos viajando pelo mundo , “Madame X” retornou a Nova York e está novamente em exibição no Metropolitan Museum of Art.

"As pessoas ficam chateadas quando ela não está na exposição", admite Stephanie L. Herdrich, curadora do MET.

E não é de se admirar. O retrato hipnotizante de uma jovem em um vestido preto sedutor é há muito tempo uma das obras de arte mais queridas do museu.

“Madame X” se tornou tão reconhecível que algumas pessoas tatuam sua silhueta na pele – um exemplo de como a pintura de época se tornou parte da cultura pop contemporânea.

Madame X e o escandaloso ombro exposto

Quando a pintura foi apresentada no Salão de Paris em 1884, causou grande comoção. O público, acostumado a nus escondidos atrás de véus mitológicos ou alegóricos, não suportava o fato de a mulher retratada ser uma verdadeira socialite – Virginie Amélie Gautreau. Até hoje, os críticos ainda citam o "ombro nu", que causou mais indignação do que muitas Vênus nuas.

Após seu lançamento, o filme foi chamado de "imodesto", "indecente" e "vulgar". Um crítico o chamou de "o pior, mais absurdo e mais ofensivo retrato do ano". Outro o chamou de "simplesmente ofensivo em sua feiura descarada".

Durante meses, ele foi objeto de caricaturas e ridículo, e a própria Amélie, uma senhora da sociedade de 25 anos, teve que enfrentar humilhação pública – sua reputação foi prejudicada para sempre.

Quem era Madame X na pintura de John Singer Sargent?

Virginie Amélie Gautreau (nascida Avegno) era o que hoje chamaríamos de influenciadora. Paris a conhecia por seus estilos ousados, penteados escuros e propensão a escândalos sociais. Ela era considerada uma "beldade profissional" — uma mulher cuja presença em uma festa certamente seria notada.

Assim como Sargent, ela era americana, nascida em uma rica família franco-crioula em Nova Orleans. Seu pai morreu durante a Guerra Civil, e sua mãe, na esperança de um casamento favorável, mudou-se com ela para Paris. Com sua beleza extraordinária e seu ousado senso de estilo, Amélie rapidamente conquistou os corações da elite parisiense. Aos 19 anos, casou-se com Pierre Gautreau, duas décadas mais velho, com quem teve uma filha. No entanto, o casamento não a impediu de manter uma vida social vibrante. Suas aparições em jantares com outros homens geraram polêmica e construíram sua lenda. Para garantir seu status como a mulher mais famosa da França, Amélie precisava de mais uma. Isso levou a um retrato sensacional pintado pelo artista americano.

John Singer Sargent – ​​um gênio sob escrutínio

Estrela em ascensão no mundo da arte, Sargent chegou a Paris em 1874 e rapidamente ganhou fama por seus retratos cativantes. Ele tinha apenas 28 anos quando a pintura estreou, e sua carreira estava em rápido desenvolvimento.

Ele e Amélie iniciaram sua colaboração em 1882, escolhendo do guarda-roupa dela um vestido preto justo, sem alças e com decote coração. Ela não usava joias, apenas uma aliança e uma lua crescente de diamantes no cabelo — uma homenagem a Diana, deusa da caça.

Quando John completou o retrato em 1884, Amélie teria chamado-o de "obra-prima". Naquele mesmo ano , Sargent o expôs no Salão de Paris sob o título "Madame *", embora todos em Paris soubessem quem era a modelo.

A estreia foi um desastre. O público ficou indignado.

"Mas ela não está usando camisa!", gritavam as pessoas em meio a vaias e risos.

Naquela mesma noite, a mãe de Amélie invadiu o estúdio de Sargent e exigiu que a pintura fosse retirada, alegando que sua filha humilhada "morreria de desespero". Sargent defendeu a obra, alegando que a havia pintado "exatamente como ela estava vestida".

"Madame X" deveria ser um grande triunfo para o retratista. Em vez disso, o escândalo arruinou sua reputação em Paris. Ele teve mais dificuldade em conseguir novas encomendas, e seus amigos notaram que as mulheres temiam que ele as retratasse de forma muito excêntrica. Eventualmente, ele se mudou para Londres, onde reconstruiu sua carreira, e seus retratos começaram a conquistar também a América.

Madame X - uma obra-prima que precisava amadurecer

Após a estreia , Sargent escondeu a pintura no fundo de seu estúdio. Vinte anos se passaram até que "Madame X" visse a luz novamente. Desta vez, não foi vista como um escândalo, mas como extraordinária elegância, modernidade e coragem artística.

Hoje, o retrato de "Madame X" é uma das obras mais importantes da coleção do MET e é comparado a ícones como "Les Demoiselles d'Avignon", de Picasso, no MoMA, ou "Moça com Brinco de Pérola", de Vermeer, em Haia.

"Madame X" encontrou um novo sopro de vida – seu perfil apareceu em capas de livros, pôsteres e canecas. Madonna chegou a batizar um de seus álbuns com o nome dela, inspirada na imagem de uma mulher que desafiava as normas da época. É um símbolo da independência feminina, da coragem e do preço que se paga por ser "moderna demais" em um mundo conservador.