Sofia Coppola, os segredos, os locais e o mundo por trás de seus filmes: uma entrevista

Sofia Coppola e Milena Canonero deram uma interessante masterclass durante o Festival de Cinema de Veneza de 2025. A diretora americana e a renomada figurinista italiana – vencedoras de quatro Oscars por Barry Lyndon, Carruagens de Fogo, Maria Antonieta e O Grande Hotel Budapeste – encantaram o público, reconstituindo sua colaboração e o nascimento de um vínculo que, além dos sets de filmagem, passou por lugares icônicos da história do cinema .

O vínculo especial com Milena Canonero

Tudo começou no set de The Cotton Club (1984), quando Francis Ford Coppola assumiu a direção. Canonero já fazia parte do projeto e recebeu com entusiasmo a decisão do diretor de manter a equipe. “ Conheci Milena quando tinha 11 ou 12 anos, no filme do meu pai, The Cotton Club ”, lembra Sofia. “ Adorava ir aos estúdios depois da escola e ver o que eles estavam criando. Passei muito tempo no departamento de figurinos porque era sempre mágico. Milena tinha um ateliê e fazia vestidos incríveis . É um filme lindo e guardo essa lembrança com muito carinho .”

Canonero, sorrindo, acrescentou que os irmãos de Sofia também costumavam visitar seu ateliê, mas foi com ela que nasceu um vínculo especial: " Ele queria ver tudo e estava frequentemente presente durante as filmagens... nos entendemos imediatamente. Trabalhei com Francis novamente e depois tive o prazer de vestir Sofia em O Poderoso Chefão III. Por fim, fiquei extremamente emocionado quando ele me pediu para criar os figurinos de Maria Antonieta ."

Maria Antonieta: trajes, cores

A relação entre o diretor e o figurinista foi fortalecida graças a filmes que fizeram das locações um elemento narrativo fundamental . As Virgens Suicidas capturaram a atmosfera suspensa dos subúrbios americanos ; Encontros e Desencontros foi uma homenagem à desorientação metropolitana vivenciada em meio às luzes de Tóquio; enquanto Maria Antonieta , filmado em meio à pompa de Versalhes , transformou-se em uma jornada sensorial pela vida da rainha mais controversa da França.

Para o drama de época de 2006, Sofia Coppola buscava algo mais do que uma simples reconstrução histórica. " Seu estilo é inconfundível ", explicou. "Eu queria que este filme histórico fosse vivo e atual, não uma obra acadêmica. Eu sabia que Milena daria um novo fôlego ao que eu tinha em mente ."

A figurinista compartilhou um detalhe curioso sobre a escolha de cores de Maria Antonieta. A inspiração veio de uma coleção da Marc Jacobs e de uma caixa de macarons que Sofia trouxe para o laboratório em Roma. " Muito sutilmente, ela não disse que essa seria a paleta, mas sim: 'Eu realmente gosto dessas cores '", lembrou Canonero. " Então, usei essa paleta em todo o filme, de tons pastéis claros a chocolate amargo e preto . Foi uma ideia brilhante."

O papel dos locais em seus filmes

A conversa em Veneza foi enriquecida por uma homenagem à obra-prima de Stanley Kubrick , Barry Lyndon , da qual foi mostrada uma cena que Sofia posteriormente citou em Priscilla . Quando Canonero foi convidado a escolher uma obra favorita do diretor, o figurinista não teve dúvidas: As Virgens Suicidas . O filme se passa em um subúrbio americano na década de 1970, e a maior parte das filmagens ocorreu em Michigan , particularmente nas áreas de Ferndale, Birmingham e Bloomfield Hills .

Não apenas por ser seu primeiro filme, mas porque é excelente, de primeira linha. Ele traz para a tela o mistério do crescimento e a fragilidade da juventude... é um clássico atemporal. Assim como Encontros e Desencontros, que aborda um tema muito sutil com uma sensibilidade que poucos diretores possuem . Encontros e Desencontros a levou para o Oriente , longe de casa, mas também de sua cultura: " Tóquio é tão diferente de qualquer outro lugar que já visitei... Eu queria fazer algo ambientado naquele mundo."

Em última análise, o diálogo entre Coppola e Canonero não é apenas uma história de figurinos e colaborações artísticas, mas também de lugares. Dos corredores de Versalhes aos horizontes de Tóquio , passando pelas atmosferas dos subúrbios americanos, os filmes de Sofia Coppola transformam cada local em um personagem vivo e, com a ajuda de Canonero, em uma obra de arte vestível.

Falando sobre o filme Somewhere, o diretor disse: “ Hotéis são sempre um pequeno mundo à parte… É divertido ver quem se hospeda lá. E nesta história, parecia o lugar certo. O hotel se torna mais do que apenas um cenário; é um espaço vivo e transitório que reflete o estado interior dos personagens.”