Poppencollectie van de Ernst Busch Universiteit: Zegt de naam Schicklgruber u iets?
" Poppenspel ?", vraagt mijn buurvrouw als ik haar vertel waar ik bij de brievenbus ben, "is dat niet ... meer voor kinderen?" Een uur later geef ik de vraag door aan een student die een opleiding tot poppenspeler volgt aan de Ernst Busch Academie voor Dramatische Kunsten.
Samen met een docent leidt hij geïnteresseerden zoals ik een keer per maand rond door de poppen- en maskercollectie van de universiteit, die al veertig jaar gestaag groeit. “Poppentheater,” antwoordt de student, “is meer dan de Augsburger Puppenkiste en Punch and Judy, ook al is dat wat iedereen het eerst weet. "Deze man bijvoorbeeld," zegt hij terwijl hij een gezichtsmasker opzet en van de pijn vertrokken is, "hij voelt zich niet lekker. Maar als hem iets ongelooflijk moois overkomt, hoe beeld ik dat dan uit? Want dit,’ hij tikt op het gekwelde gemaskerde gezicht, ‘kan niet veranderen. Hoe organiseer ik mijn lichaam zodat ook dit figuur een mooi moment kan beleven?!”
De leerlingen leren dit in een vak dat nergens anders ter wereld bestaat: poppenspeltechnieken. In het begin, nog voordat je een pop in je handen hebt, houd je je handen maandenlang omhoog en denk je: hoe lang kan ik het hier volhouden? Na een minuut beginnen mijn armen zwaar te voelen. En mijn hand: welke gewrichten zitten daar?"
Wij, de deelnemers, doen hetzelfde en onderzoeken onze hand- en vingerbotten, waarbij we elk ledemaat afzonderlijk bewegen. “Ik kan tijdens concerten nauwelijks een heel nummer met mijn armen zwaaien”, zegt een meisje naast mij. “En hoe ben je ertoe gekomen om poppenspel te studeren?” vraag ik, want tot een paar weken geleden wist ik nog niet eens dat zo’n opleiding bestond.
Veel sollicitanten, legt de docent uit, zijn al wat ouder en hebben al ervaring in de beeldende kunst of theaterbeeldhouwkunst. “Onze studenten worden uitgedaagd in hun eigen artistieke auteurschap. Dus zelf iets ontwikkelen, zelf teksten schrijven, niet dat primaat van de dramatische tekst.”
Dan volgt een vraag die al sinds het begin van de tour door mijn hoofd spookt: “En wat doe je er dan mee?” “Meer dan de helft van onze afgestudeerden sluit zich aan bij een ensemble. Behalve Koblenz en Gelsenkirchen zijn dit allemaal theaters in het oosten.” Er moet een duidelijk onderscheid worden gemaakt tussen de “nieuwe” en de “oude” deelstaten: “In de “nieuwe” deelstaten zijn er veel gemeentelijke poppentheaters: Halle, Bautzen, Chemnitz, Gera, Dresden. Dit heeft te maken met cultuurbeleid. Steden hadden poppentheaters. Na de val van de Berlijnse Muur werden velen overgeplaatst naar andere organisatievormen. Is hier iemand uit het Oosten?”
Stilte. Ik schud mijn hoofd. “En heeft iemand van jullie ooit een poppenspel gezien?” Weer stilte, opnieuw schud ik mijn hoofd, nauwelijks nog durvend naar de twee enthousiaste poppenspelers te kijken. “Maar Lars Eidinger ”, zegt een van de deelnemers, “heb ik al meerdere keren op het podium gezien. Hij komt ook uit dit huis.”
"Waar in Berlijn is er een poppentheater?" vraagt het meisje met de pijnlijke armen. “Is dat niet…een hele niche? En ook eerder... nou ja... op de neerwaartse helling?!” “NEEEEE!” protesteert de brutale blonde pop in de hand van de student. Zijn professor antwoordt diplomatiek: “In de Schaubude aan de Greifswalder Straße in Prenzlauer Berg. En in mei zal Nikolaus Habjan , een Oostenrijkse poppenspeler, opnieuw optreden in het Deutsches Theater. “Zijn werk heet Schicklgruber,” voegt de docent toe, terwijl hij ons de griezelig onmenselijke poppenhoofden van Elon Musk en Jeff Bezos laat zien. “Zegt deze naam u misschien iets?”
taz
