I maestri discutono gli spartiti in El Siglo

I maestri Iván López Reynoso (Guanajuato, 1990), rinomato direttore d'orchestra, e José Luis Barros Horcasitas, presidente di Pro Ópera AC, sono stati i protagonisti di una serata dedicata alla musica. La sala El Siglo de Torreón è stata la cornice in cui, poco dopo le 19:00 di giovedì 28 agosto, entrambi gli ospiti si sono confrontati con spartiti, compositori e grandi opere della tradizione musicale storica.

L'evento è stato organizzato dalla casa editrice, in collaborazione con la Camerata de Coahuila e il Comune di Torreón attraverso l'Istituto Municipale di Cultura e Istruzione (IMCE).

José Luis Barros Horcasitas ha guidato la discussione con le sue domande, mentre Iván López Reynoso ha fornito la musica per le sue risposte. Il pubblico ha potuto ascoltare la storia della vita e la filosofia musicale di un uomo che si è affermato come una delle figure di spicco della musica contemporanea messicana, recentemente nominato direttore artistico dell'Opera di Atlanta.

Il percorso musicale di López Reynoso risale alla sua prima infanzia. L'impressione che ebbe guardando il film Fantasia (1940), con la Philadelphia Orchestra e la direzione di Leopold Stokowski, ebbe un profondo impatto su di lui. Anni dopo, incontrò il direttore d'orchestra Eduardo Mata. A questo incontro seguì la decisione di studiare musica. Frequentò il Conservatorio de las Rosas di Morelia e la Scuola di Musica Vida y Movimiento. Debuttò a Monterrey all'età di 19 anni. Debuttò anche al Palacio de Bellas Artes a 22 anni, dirigendo una variegata schiera di grandi voci, tra cui Javier Camarena, Rebeca Olvera e David Lomelí.

“Amo ascoltare la musica. Ho collezionato molti dischi fin da giovanissimo. Ho ascoltato molte sinfonie e opere per tutta la vita. Quindi, quando è arrivato il momento di studiarle, non mi sono state estranee. Prima ancora di aprire gli spartiti, conoscevo le sinfonie di Beethoven, quelle di Brahms, di Schumann, le opere di Verdi, Rossini e Puccini.”

Quale lavoro è stato difficile per Ivan López Reynoso?, si è chiesto José Luis Barros Horcasitas.

Il regista nato a Guanajuato rispose immediatamente all'Elettra (1909) di Richard Strauss, dichiarandolo il più grande mostro che avesse mai affrontato nella sua carriera.

Oltre a Inferno (2019-2020), di Thomas Adès, e Il meraviglioso mandarino (1926), di Béla Bartók.

Nel suo libro Tiempo de Otoño (Tempo d'autunno), il compianto scrittore Eusebio Ruvalcaba presenta un testo su Eduardo Mata che potrebbe essere facilmente applicato alla carriera di Iván López Reynoso: "In Messico non è facile salire su un podio, prendere la bacchetta e fare musica. E, in effetti, non è facile in nessun paese. Ma quello a cui stiamo pensando ora è il Messico, perché l'arte naviga attraverso paludi pericolose, in cui è facile immergersi. Bisogna lottare fino alla morte contro l'apatia, l'inciampo e l'invidia. Il direttore d'orchestra richiede equilibrio ed energia straordinaria per raggiungere questo obiettivo".

IL PROGRAMMA CON LA CAMERA

Iván López Reynoso salirà sul palco del Teatro Isauro Martínez (TIM) questo venerdì 29 agosto alle 20:30. Sarà il suo debutto a Torreón con la Camerata de Coahuila, un'orchestra con la quale ha perfezionato per tutta la settimana due opere importanti: la Sinfonia n. 3 di Brahms e la Sinfonia n. 60 di Haydn, originariamente composta per fornire la colonna sonora dell'opera teatrale El distraído (1770).

Per me è sempre un grande successo programmare un'opera nota insieme a un'opera poco conosciuta. È uno strumento infallibile, perché offre al pubblico, che come tutti noi attende la Terza Sinfonia di Brahms, l'opportunità di ascoltare un altro capolavoro molto meno famoso ma altrettanto brillante, come la Sinfonia n. 60 di Haydn.

Si tratta di due opere che la Camerata de Coahuila eseguirà per la prima volta nei suoi 30 anni di storia. Iván López Reynoso non ha elogiato la musica di Brahms, compositore che ammira profondamente. Non si è risparmiato nel sottolineare l'importanza storica di Haydn e il suo genio nella scrittura del pentagramma.

Poi José Luis Barros Horcasitas affrontò la struttura della Sinfonia n. 3 di Braham, in particolare i movimenti I e IV.

In tutta l'opera il compositore utilizza il motto FAF, note F, A bemolle, F, che significano "Frei aber froh" ("Liberi ma felici"); si tratta di tre accordi che si scontrano in diverse occasioni e ai quali dobbiamo prestare attenzione.

"Questa è la mia partitura della Terza Sinfonia di Brahms", Iván Lopéz Reynoso indicò il suo quaderno appoggiato su un leggio sul palco. "E sulla pagina precedente, annoto i miei appunti, come una sorta di promemoria dei dettagli importanti ogni volta che provo. È molto importante notare che, per me, ci sono diversi aspetti interessanti sulla Terza Sinfonia di Brahms. Il primo è che Brahms segue il più fedelmente possibile uno schema sinfonico tradizionale".

Allo stesso modo, Iván López Reynoso ha nuovi progetti per la sua carriera di compositore professionista. Nel 2026, ha in programma di dirigere una nuova rappresentazione dell'Atlanta Opera con Turandot, in concomitanza con il centenario dell'opera di Puccini.

"Se vuoi aggiungere qualcosa, il microfono è tuo", suggerì José Luis Barros Horcasitas, calando il sipario. "Sì, lasciali andare al concerto (con la Camerata)", rispose il giovane direttore. "Non c'è niente che renda noi musicisti più felici che vedere un pubblico gremito. È emozionante suonare per voi, ma è triste farlo con posti vuoti, perché è come se il nostro lavoro non fosse servito a nulla".

[…] Vi invito a non normalizzare lo straordinario. Avere un'orchestra come questa e un teatro come questo (il TIM) a Torreón è straordinario."