20 séries avec des épisodes courts à regarder entre les plongées
Plongez, enduisez-vous de crème solaire, bronzez, faites une sieste, et recommencez. Vos projets de vacances ne doivent pas forcément aller plus loin, mais vous pouvez prévoir un moment pour lire un livre ou regarder une série – rien de trop lourd ou trop long, juste assez pour quelques rires, une touche de sarcasme, de mystère ou de romance.
Ted Lasso (dans la série du même nom), qui multiplie les actes de générosité et affiche un optimisme parfois irritant, finit par conquérir même les plus sceptiques et contribuera à rendre les jours de repos positifs et légers. Les protagonistes de Schitt's Creek sont gênants et arrogants (mais tout aussi hilarants), tandis que l'humour noir confère à Barry (qui joue dans le projet éponyme), un tueur à gages, une certaine empathie. Il y a une relation qui commence dans Nobody Wants This et une autre qui se termine dans The 4 Seasons , ainsi que des crimes à résoudre aux côtés des détectives amateurs de Domestic Homicide .
On peut tout aussi bien rire en portugais de Sunset et de sa satire des feuilletons télévisés ou de Last to Leave , une satire de la téléréalité ; ou en espagnol, de l'incapacité des mâles alpha à s'adapter à un monde où les femmes sont émancipées et indépendantes. Friends est un classique des classiques et suit la vie d'un groupe d'amis new-yorkais au milieu des années 90, une décennie également dominée par Derry Girls , un voyage revivaliste pour tous ceux qui étaient adolescents à cette époque. Deux brillantes héroïnes incarnent des comédies venues des deux côtés de l'Atlantique : Phoebe Waller-Bridge et l'humour britannique de Fleabag ou Julia Louis-Dreyfus en vice-présidente américaine dans Veep , et des options d'animation comme Les Simpson ou Rick et Morty .
La liste est potentiellement infinie, mais Observador a compilé 20 séries incontournables, composées d'épisodes courts et de personnages captivants. Chaque épisode dure moins d'une demi-heure, le temps idéal pour faire une pause entre deux séries.
Maintenant que le tournage de la quatrième saison a enfin commencé, après de nombreuses demandes de fans, c'est le moment idéal pour voir ou revoir cette comédie qui suit Ted Lasso (Jason Sudeikis), un entraîneur de football américain qui n'y connaît rien et qui pourtant accepte d'entraîner l'AFC Richmond, un club de Premier League en Angleterre. Dans un environnement hostile, Lasso, excessivement optimiste, doit prouver qu'il est plus qu'un Américain stupide qui ne sait pas dans quoi il s'est embarqué.
Avec plus de 70 récompenses, dont 13 Emmy Awards, Ted Lasso est l'une des comédies les plus acclamées de ces dernières années. Malgré son récit simple, elle met en scène des personnages empathiques et son objectif principal est de toujours offrir au moins une demi-heure positive.
Le protagoniste est apparu pour la première fois en 2013, créé pour une publicité de NBC Sports sur la Premier League. Des années plus tard, Sudeikis a décidé d'explorer davantage le personnage et a contacté Bill Lawrence (créateur de Scrubs ) pour développer une série. Au casting figurent des noms tels que Juno Temple, Hannah Waddingham et Brett Goldstein.
« Le ruisseau Schitt »« Les Kardashian seraient-elles toujours les Kardashian sans argent ? » C'est la question que Dan Levy s'est posée un jour en regardant une émission de télé-réalité. Elle allait également servir de point de départ à la série qu'il développerait plus tard avec son père, l'acteur Eugene Levy.
La riche famille Rose, les protagonistes qu'ils ont créés, perd toute sa fortune après avoir été trompée par un associé. Démunis, ils ne possèdent plus qu'une petite ville que le patriarche, Johnny, avait autrefois achetée pour plaisanter. Ils déménagent à Schitt's Creek, un village isolé quelque part au Canada. Cependant, leur arrogance et leur manque de contact avec la réalité vont engendrer de nombreuses frictions avec les habitants.
Un motel délabré est le seul endroit où Johnny, sa femme et ancienne actrice de feuilleton Moira (Catherine O'Hara), et leurs enfants gâtés et inutiles David (Dan Levy) et Alexis (Annie Murphy) peuvent s'installer. De là commence une série d'aventures qui ramèneront les Rose sur terre – ou peut-être pas.
En 2020, Schitt's Creek a été la première série de l'histoire des Emmy à remporter les quatre catégories d'acteurs : meilleur acteur, meilleure actrice, meilleur acteur dans un second rôle et meilleure actrice dans un second rôle.
« Les 4 saisons »Être créée, écrite et interprétée par Tina Fey est un atout majeur pour toute série. Malgré tout, l'idée n'est pas nouvelle ; elle est basée sur un film d'Alan Alda de 1981, mais elle gagne un nouveau souffle (et un nouveau public) grâce aux interprétations de Fey elle-même, de Steve Carell, de Colman Domingo et de Will Forte.
L'histoire suit trois couples d'amis qui passent leurs vacances ensemble à chaque saison. Cependant, lorsque l'un d'eux se sépare, des camps se forment et des tensions et des secrets que personne ne voulait voir sont révélés.
Après le succès de la première saison, qui a un ton principalement comique, parsemé de moments tragiques et dramatiques, Netflix a commandé une deuxième saison, dont la première devrait avoir lieu en 2026.
« Barry »C'est un tueur à gages, mais c'est aussi un homme tourmenté par la culpabilité, la solitude et la dépression. En suivant l'un des hommes qu'il est chargé d'éliminer à Los Angeles, il découvre un nouveau sens à la vie grâce aux cours de théâtre. Barry (Bill Hader) rêve de devenir acteur, mais il ne parvient pas à rompre définitivement avec son ancienne vie.
Cette comédie noire a été créée, écrite et interprétée par Bill Hader, qui a également réalisé quelques épisodes. Alec Berg, producteur exécutif de Silicon Valley et de Seinfeld , était son partenaire clé sur le projet. Cependant, Berg pensait initialement que l'histoire d'un tueur à gages ne serait jamais drôle. Hader a alors répondu : « Et si j'étais le tueur ? »
Le dilemme fut résolu à ce moment-là, et la série poursuivit son cours avec le soutien de HBO. Bien écrite, perspicace, sarcastique et déconcertante, Barry est une référence incontournable, avec Henry Winkler qui se distingue dans le rôle de Gene Cousineau, un mentor d'acteur excentrique, et Sarah Goldberg dans celui de Sally Reed, une actrice en herbe avec laquelle Barry développe une relation dysfonctionnelle.
« Personne ne veut ça »Joanne (Kristen Bell) et sa sœur, Morgan (Justine Lupe), animent un podcast où elles évoquent leurs expériences amoureuses désastreuses respectives. Lorsque la première rencontre et tombe amoureuse d'un rabbin, Noah (Adam Brody), personne ne souhaite (littéralement) cela.
L'histoire s'inspire de la vie d'Erin Foster, la créatrice de la série, qui a dû surmonter de nombreux obstacles en tombant amoureuse d'un homme juif. L'histoire est légère et comique, et les excellents seconds rôles – Justine Lupe, Timothy Simons (qui joue Sasha, le frère du rabbin) et Jackie Tohn (la belle-sœur sceptique, Esther) – maintiennent l'humour au premier plan, même lorsque les désaccords et les différences entre les protagonistes les confinent au drame romantique.
La deuxième saison est confirmée et a déjà une date de première : le 23 octobre.
« La répétition »Lorsque Nathan Fielder développait la série « Nathan For You » , dans laquelle il aidait les petites entreprises à devenir rentables, il s'entraînait à imaginer des scénarios hypothétiques pour prédire la réaction de personnes réelles à ses suggestions. L'exercice s'est avéré vain, faute de pouvoir prédire les attitudes et les réactions, et il a finalement inspiré « The Rehearsal » .
Décrite comme une comédie documentaire, la série est centrée sur Fielder, qui aide des gens ordinaires à répéter des conversations difficiles ou des événements importants auxquels ils sont confrontés. Pour plus de réalisme, des répliques des maisons, des bars et des autres scènes où se dérouleront les conversations réelles sont construites en studio.
Les épisodes sont imprévisibles, avec des moments absurdes qui montrent que des éléments comiques peuvent surgir des situations les plus improbables.
« Thérapie sans filtre »Un thérapeute devient veuf après la mort de sa femme dans un accident de voiture et, complètement désorienté, commence à briser les barrières qu'il devrait maintenir avec ses patients, s'impliquant excessivement dans leur vie ou les attirant dans son propre cercle intime.
Rappelant une version moins sombre du personnage de Ricky Gervais dans After Life, Jason Segel, qui incarne Jimmy, l'un des protagonistes, parvient à incarner un personnage empathique, humain et hilarant, bien que traversé par des conflits internes. À ses côtés, Harrison Ford joue Paul, le mentor de Jimmy. Sarcastique, grincheux, mais indispensable, il s'inspire de Phil Stutz, le thérapeute de l'acteur Jonah Hill, présent dans le documentaire Stutz et atteint de la maladie de Parkinson.
« Unfiltered Therapy » a été développé par Bill Lawrence et Brett Goldstein, les créateurs de Segel et Ted Lasso . Pour le rôle de Paul, l'idée initiale était de trouver un acteur « comme Harrison Ford », sans même se demander si Ford serait disponible pour le projet. Malgré cela, Ford a été contacté et accepté avant même la publication du scénario.
Le tournage de la troisième saison s'est terminé en juillet, mais les nouveaux épisodes ne devraient être disponibles qu'en 2026.
« Homicides à domicile »Trois voisins, qui vivent dans le même immeuble new-yorkais mais ne se connaissent pas, sont obsédés par les podcasts policiers et se retrouvent impliqués dans un meurtre commis dans leur immeuble. C'est le prétexte pour que les personnages interprétés par Steve Martin (qui incarne Charles Haden-Savage), Martin Short (Oliver Putman) et Selena Gomez (Mabel Mora) se croisent et forment un trio d'enquêteurs improbable.
La série a régulièrement reçu des éloges et des récompenses, et la troisième saison a vu l'arrivée d'un nouveau visage important : Meryl Streep a rejoint le casting dans le rôle de Loretta Durkin, la petite amie d'Oliver. Zach Galifianakis, Eva Longoria et Eugene Levy apparaîtront dans la quatrième saison.
L'idée initiale était celle de Steve Martin, avec Dan Fogelman (créateur de This Is Us et Paradise ) comme producteur exécutif. La cinquième saison devrait être diffusée le 9 septembre 2025.
Quatre amis se sentent complètement perdus parmi les femmes indépendantes et autonomes qui les entourent. Santi (Gorka Otxoa) va d'une histoire d'amour à l'autre, guidé par les choix de sa fille adolescente, qui semble mieux comprendre les femmes que lui ; Luis (Fele Martínez) voit son mariage ennuyeux s'effondrer ; Pedro (Fernando Gil) perd son emploi tandis que sa petite amie commence à soutenir leur train de vie aisé en tant qu'influenceuse ; et Raúl (Raúl Tejón) doit accepter la décision de sa petite amie d'avoir une relation libre.
S'ensuit alors une série d'absurdités et de clichés que chacun accumule pour tenter de s'adapter au monde moderne et aux changements que les stéréotypes de masculinité dans lesquels il a été élevé ne peuvent supporter.
C'est une série amusante, rythmée et dont les arcs narratifs sont pertinents par rapport à l'actualité. Alpha Males a déjà été renouvelée pour une quatrième saison. Son succès a été tel qu'elle a donné naissance à d'autres versions en français, néerlandais, italien et allemand.
Adolescents des années 90, celui-ci est pour vous : il se déroule dans les années 90 et suit un groupe d'amis qui fréquentent une école catholique dirigée par des religieuses.
Erin (Saoirse-Monica Jackson), Orla (Louisa Harland), Clare (Nicola Coughlan, devenue mondialement célèbre pour son rôle de Penelope Featherington dans La Chronique des Bridgerton ) et Michelle (Jamie-Lee O'Donnell) sont constamment entraînées dans des situations adolescentes absurdes et typiques – où elles entraînent James (Dylan Llewellyn), le cousin de Michelle – toujours sur fond de musique grunge et pop caractéristique de cette époque. Les références politiques sont également présentes, l'action se déroulant à Derry, une Irlande du Nord plongée dans des conflits politiques et militaires qui affectent évidemment la vie de ces jeunes et de leurs familles.
L'écriture est astucieuse, l'humour noir et les performances hilarantes. De plus, qui n'aime pas un voyage revivaliste, avec colliers ras-du-cou, chemises à carreaux et coiffures laquées ?
"Coucher de soleil"Amour, vengeance, trahison, jumeaux séparés à la naissance, une famille aisée dont le nom comporte « de » et des femmes de ménage engagées dans une passion interdite avec leurs employeurs. On dirait un feuilleton, mais en bien mieux. C'est une satire des intrigues de feuilletons et, en prime, Toy interprète le générique d'ouverture. Absurde et génial, cette idée originale de Manuel Pureza a rencontré un succès retentissant.
Il a été diffusé pour la première fois sur RTP1 en 2021, a eu deux saisons, auxquelles s'est joint un film, Pôr do Sol : O Mistério do Colar de São Cajó ; il a donné naissance au groupe Jesus Quisto, avec des chansons comme Portugals (Gagnons les victoires) ; et est désormais disponible sur plusieurs plateformes en plus de sa société mère (vous pouvez également le regarder sur Netflix).
Le casting regorge de visages familiers, dont Gabriela Barros, Diogo Amaral, Rui Melo, Manuel Cavaco, Sofia Sá da Bandeira, Noémia Costa et Cristovão Campos. Et, pour perpétuer l’héritage laissé par leurs personnages, on peut toujours rappeler certaines de leurs citations les plus emblématiques :
« Fermez la porte à clé et s'il m'arrive quelque chose, mon mot de passe pour le portail financier est : José Cid, tout en majuscules », Eduardo (Marco Delgado).
« Toi et tes illusions de grandeur. Ton problème, c'était de finir la sixième. Ça t'est monté à la tête », António (Manuel Cavaco).
« Allez, sors d’ici, je ne supporte plus ton odeur d’IC19 », Filipa (Gabriela Barros).
"Amis"Est-il possible qu'il y ait quelqu'un au monde qui n'ait pas encore vu Friends ? C'est possible, mais il est plus probable qu'il garde cette information secrète, ayant déjà dépassé le stade où il est acceptable de l'admettre.
Si vous êtes l'un d'eux, il est temps de vous racheter. Friends est un classique parmi les classiques, et malgré son succès mondial dans les années 1990, il a conquis une légion de fans beaucoup plus jeunes (ceux qui n'étaient même pas nés à l'époque) avec l'avènement du streaming, et reste un phénomène populaire aujourd'hui.
Six amis d'une vingtaine d'années vivent à New York, où ils tentent de faire progresser leur carrière, connaissent des échecs amoureux et se soutiennent mutuellement comme s'ils faisaient partie de la famille.
On pourrait citer les innombrables disques, les meilleures anecdotes des coulisses ou les scènes devenues emblématiques, mais tout cela n'expliquerait pas le phénomène. Il ne reste qu'une seule option : regarder – ou revoir pour la millième fois, même si l'on connaît la blague suivante par cœur.
« Tueur zen »Un avocat se rend dans une retraite de bien-être, essayant de rétablir l'équilibre dans sa vie professionnelle et de sauver son mariage, mais se transforme de manière inattendue en un tueur à gages lié à la mafia, dont il avait des clients.
C'est un thriller, une comédie et une adaptation du roman éponyme de Karsten Dusse, qui se distingue par ses performances. Tom Schilling incarne Björn Diemel, l' assassin zen , l'une des principales raisons du succès de la série.
La production a rencontré un franc succès en Allemagne, son pays d'origine, mais a également atteint le top 10 dans 65 autres pays, dont le Portugal. Une deuxième saison est en préparation, actuellement en tournage à Berlin, et devrait être diffusée plus tard cette année.
« Sac à puces »Au début, c'était une pièce de théâtre, puis c'est devenu une série télévisée qui a fait connaître le talent de Phoebe Waller-Bridge au monde entier — au Royaume-Uni, il était déjà bien connu.
Elle est la créatrice et l'héroïne de cette série, où elle n'a jamais de nom propre, étant seulement connue sous le nom de Fleabag (une personne ou un animal à l'hygiène déficiente). Cynique, autodestructrice, perdue et en deuil, elle gère un café qui ne réussira jamais et doit composer avec une famille qui se montre encore plus gênante qu'elle – ce qui est difficile.
Le casting est incroyablement bien soutenu par Olivia Colman, Andrew Scott, Sian Clifford et Bill Paterson et le meilleur, c'est qu'il offre également au spectateur des commentaires inappropriés et sarcastiques faits en regardant directement la caméra.
« Dernier à partir »Soyons francs : tous les épisodes ne durent pas moins d’une demi-heure, mais comme il faut toujours une exception à la règle, nous utilisons le joker avec Last One Out . Le format reproduit une émission de téléréalité où un groupe de personnes vit dans une maison, filmée pendant 24 heures, sans aucun contact avec le monde extérieur. Sauf qu’ici, ces personnes jouent, il y a un scénario, et un scénario hilarant de Bruno Nogueira, Frederico Pombares et João Quadros.
Divisé en 24 épisodes, Last to Leave a réussi à créer une satire si bien faite qu'elle a semé la confusion parmi les gens avec des galas (comme dans les vrais formats de téléréalité), des présentations de candidats et des nominations.
Bruno Nogueira, Débora Monteiro, Gonçalo Waddington, Luciana Abreu et Roberto Leal partageaient tous la maison. Si cette sélection ne semble pas à sa place, imaginez Miguel Guilherme dans le rôle de Júlia, l'animatrice (une référence à Júlia Pinheiro, qui animait des émissions similaires).
« Un bébé à tout prix »Dans le monde de la fiction, les pays nordiques sont réputés pour la qualité de leurs thrillers. Pourtant, au milieu des meurtres, des disparitions et des mystères insolubles, une comédie danoise a émergé : Un bébé à tout prix .
Dans l'histoire, Nana (Josephine Park), médecin spécialiste de la fertilité, décide, un soir d'ivresse, de s'inséminer avec le sperme de son ex. S'ensuit naturellement une série de mauvaises décisions, suffisante pour occuper deux saisons. Lors de sa sortie en 2022, Baby Any Price a été comparé à Insecure et Fleabag , ce qui est largement suffisant pour lui donner une chance.
« Veep »Lorsque Julia Louis-Dreyfus s'est présentée au travail en tant que Selina Meyer, vice-présidente des États-Unis, ses pitreries et ses facéties semblaient si absurdes qu'elles n'auraient jamais pu se produire dans la réalité - et, après tout, ces dernières années ont prouvé que la frontière entre ce qui se passe réellement et ce qui est un sketch comique est très mince.
Dans l'histoire, elle passe sa vie ignorée par le président Stuart Hughes, qui n'apparaît jamais à l'écran. Par des manœuvres qu'elle considère comme des tentatives astucieuses et ratées pour se faire connaître et faire quelque chose d'utile, Meyer navigue dans cette satire politique aux côtés d'une équipe qui la gêne souvent plus qu'elle ne l'aide. Parmi eux figurent Amy (Anna Chlumsky), Dan (Reid Scott), Mike (Matt Walsh), Gary (Tony Hale) et Jonah (Timothy Simons).
Julia Louis-Dreyfus a reçu de nombreux prix pour sa performance, dont six Emmy consécutifs, et a légitimement cessé d'être simplement Elaine de Seinfeld .
« Le Bureau »On aurait pu opter pour la version originale anglaise, avec Ricky Gervais, mais Michael Scott, interprété par Steve Carell, est tout simplement l'un des personnages les plus inoubliables de la télévision. Directeur régional d'une entreprise de papier, il est presque aussi mauvais pour diriger l'entreprise que pour faire des blagues, une habitude constante qui offense ou agace généralement ses employés.
Il s'agit de Jim (John Krasinski), Pam (Jenna Fischer), Dwight (Rainn Wilson) ou Stanley (Leslie David Baker). Ce dernier avait une nouvelle audition le jour du casting de The Office et était arrivé en retard à cause des embouteillages. Il était en sueur, épuisé et de mauvaise humeur, ce qui correspondait exactement à ce que les producteurs recherchaient pour le personnage de Stanley.
Dans la vraie vie, personne ne voudrait travailler avec Michael Scott, mais impossible de ne pas dévorer ces épisodes et même de ne pas l'encourager. « Préfères-tu être craint ou aimé ? Facile, les deux. Je veux que les gens aient peur de l'amour qu'ils m'aiment » n'est qu'un de ses nombreux trésors.
« Les Simpson »Les vacances ne suffisent pas – peut-être qu’un congé sans solde aidera – pour voir tout ce que Les Simpson nous ont donné, mais il est impossible d’ignorer cette référence qui a accompagné des générations.
À la tête d'une famille américaine typique se trouve Homer (doublé par Dan Castellaneta dans la version originale), un homme ennuyeux qui travaille dans une centrale nucléaire. Marge (Julie Kavner), intelligente et enthousiaste, est femme au foyer et élève trois enfants : Lisa (Yeardley Smith), brillante et exigeante, Bart (Nancy Cartwright), perturbé et rebelle, et Maggie, un bébé simplet. Parmi les membres les plus proches de la famille figurent également leur ami et intello Milhouse (Pamela Hayden), Moe (Hank Azaria), le propriétaire du bar d'Homer, et leur voisin, Ned Flanders (Harry Shearer).
On ne compte plus les arcs narratifs mettant en scène des voyages, des changements de carrière, des sauts dans le temps ou des vies alternatives, mais ce qui distingue la série, c'est son intelligence à se réinventer au fil des ans et à s'adapter à l'actualité ; dans certains cas, elle semble même avoir prédit des événements qui allaient réellement se produire. Pour toutes ces raisons, l'humour et les histoires des Simpson ne sont pas encore épuisés : les personnages jaunes reviennent le 28 septembre avec une nouvelle saison.
« Rick et Morty »Dans le département de l'animation pour adultes, il existe une référence qui a tous les bons ingrédients : science-fiction, aventure, humour et une paire de protagonistes improbables.
Rick (doublé par Justin Roiland, également créateur de la série), un scientifique grincheux et marginal, emménage chez sa fille, où son petit-fils Morty (également incarné par Roiland jusqu'à la septième saison) le suit avec la fascination d'un idole. Cette relation est le fil conducteur de Rick et Morty , qui se lancent dans des aventures à travers le temps et l'espace. Le spectateur est un passager dans cette saga colorée, légère et captivante.
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