Angelina Jolies Regentschaft als das ursprüngliche Gothic-Girl des Sommers

Angelina Jolies Stil hat eine gewisse Alchemie, eine magnetische Anziehungskraft, die dunklen Glamour mit sinnlichem Selbstbewusstsein verbindet. Und jetzt, da ein neuer Zirkel von LA-Goth-Girls durch die Straßen zieht und Jenna Ortegas „Wednesday Addams“ auf die Leinwand zurückkehrt, ist es an der Zeit, die gebührende Anerkennung auszusprechen: Angelina Jolie – wenn nicht das Original, so doch sicherlich die kultigste und makaberste Muse der Neunziger .

Wie ein Großteil ihres Vermächtnisses – als UNHCR-Sondergesandte leitete sie über 60 Feldmissionen, setzte sich für Flüchtlinge ein und war Mitbegründerin globaler Stiftungen – wird Angelina Jolies Einfluss auf die Mode oft unterschätzt.

Das liegt daran, dass ihr Einfluss nie laut oder performativ war. Sie ist keine Trendsetterin, sondern eine Bilderstürmerin. In einer vom Grunge geprägten Ära war ihr Look düster, aber nicht gequält, glamourös, aber nie übertrieben. Ihre Garderobe war schon immer eine Übung in Zurückhaltung. Ihre Ästhetik der 90er und frühen 2000er ist ein Meisterstück darin, Dunkelheit verführerisch statt einschüchternd zu machen.

Es ist also kein Zufall, dass Jolies Durchbruchsrolle einen Gothic-Unterton hatte. Im Kultklassiker „ Durchgeknallt “ von 1999 gewann sie für ihre intensive Darstellung der Lisa Rowe den Oscar als beste Nebendarstellerin, doch es sind der Look und die Energie ihrer Figur, die bis heute auf Instagram-Karussells und Designer-Moodboards nachhallen. In den späten 90ern wurde Jolies Stil wiederum zu einer Erweiterung dieser rohen, magnetischen Energie.

In den späten Neunzigern erlebte Hollywood eine weitere Neuerfindung. Die glamourösen, ultrafemininen Stars der Achtziger wurden durch eine neue Welle von Schauspielerinnen ersetzt, und Angelina Jolie wurde schnell zum Paradebeispiel für diesen Wandel. Auch ihr Look prägte die düsteren Fantasien einer neuen Generation, wie sie in Filmen wie Gregg Arakis „The Doom Generation“ und dem Kultklassiker „Thirteen“ eingefangen wurden.

Jolies androgyne Note – in den noch nicht allzu fernen 90ern eine Seltenheit – gepaart mit den eleganten Silhouetten von Versace und Tom Ford machte sie zu einem Symbol der Rebellion und Sinnlichkeit. Wie zuvor die Femme Fatales Hollywoods pflegte sie eine filmische Noir-Ästhetik, oft mit einer gewissen vampirischen Mystik, die nicht nur zu ihrem Markenzeichen wurde, sondern auch gängige Schönheitsideale unterwanderte .

Was Jolie auszeichnete, war nicht nur ihre Liebe zu schwarzer Kleidung , sondern auch die Art, wie sie sie trug. Heute vergisst man leicht, wie grenzwertig es für einen großen Star war, sich mit Androgynität und Punk-Flair zu beschäftigen – zwei von Jolies prägenden Merkmalen. Ob in maßgeschneiderten Versace-Anzügen, maßgeschneiderten Blazern oder T-Shirts mit Aufdruck – sie verwischte die Grenzen zwischen Männlichkeit und Weiblichkeit auf eine Art und Weise, die mühelos cool bleibt.

Ihr Make-up und ihre Frisur waren gleichermaßen beeindruckend. Dunkler Eyeliner, tiefrote Lippen und zerzauste Haare verliehen ihr einen rebellischen Glamour, während ihre hohen Wangenknochen und ätherischen Gesichtszüge diese mystische Gothic-Atmosphäre verstärkten – eine Sinnlichkeit, die nicht auf Sanftheit beruhte.

Heute, da der Goth Girl Summer zu einer der prägenden Ästhetiken des Jahres 2025 wird, ist Jolies Einfluss nicht mehr zu übersehen. Der dunkle, minimalistische Glamour, für den sie Pionierarbeit leistete, ist zurück und spiegelt sich in allem wider, von übergroßen Ledermänteln über Schnürstiefel bis hin zu blutrotem Lippenstift.

Angelina Jolie trug nicht einfach nur düstere Mode, sie verlieh ihr auch eine starke Ausstrahlung und legte damit den Grundstein für die heutige Akzeptanz des Gothic-Chics als Ausdruck von Selbstbewusstsein und Individualität.

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