Geçmişin kodları yün bir örgünün içinde saklı. Studio KO x Beni Yeni Intersection Koleksiyonunu Sunuyor
Beni markası, bu yıl Milano'da düzenlenen Salone del Mobile'da , daha çok Milano Tasarım Haftası olarak bilinen etkinlikte, Fransız-Faslı tasarımcılardan oluşan Studio KO ikilisinin ( Karl Fournier ve Olivier Marty) tasarladığı on halıdan oluşan yeni koleksiyonunu tanıttı. Bu, iki dünyanın çarpışmasıydı: Endüstriyel estetik ve Fas zanaatkarlığı; bu, yaratıcıların bilinçli bir hamlesiydi.
Projenin çalışmaları iki yıl sürdü. İlhamımı günlük ofis eşyalarından aldım: dosya dolapları, planlayıcılar, ajandalar, elektronik tablolar, not defterleri ve hatta sert kapaklı kitaplar.
Genellikle çekmecede ya da çöp kutusunda kalan eşyalar burada yeniden hayat buldu. En kaliteli yünlerden, her ayrıntısına dikkat edilerek dokunan ürünler, bambaşka bir boyuta taşındı. Her halının bir başlığı, aynı zamanda bir şifresi var ve her biri kendi hikayesini anlatıyor.
Studio KO x Beni - Intersction koleksiyonu / basın materyalleri, fotoğraf: Romain LapradeBütün bunlar unutulmuş bir arşivde gezinmek gibi, ilk bakışta ham görünen formlar bir anda konuşmaya başlıyor.
– Tasarımlarımız, hızla yok olan üretkenlik araçlarını, dokunmuş bir formda sadeliklerini ve kullanışlılıklarını koruyarak kutluyor. Bu, hafızaya bir övgüdür; hafızayı kaydetme, saklama ve paylaşma biçimimize. – diye açıklıyor Studio KO'nun kurucu ortağı Olivier Marty.
Studio KO x Beni - Intersction koleksiyonu / basın materyalleri, fotoğraf: Romain LapradeKoleksiyonun lansmanıyla birlikte marka, iki "yeni" dokuma tekniğini tanıttı: El nakışı ve Rabat. Birincisi , Beni ile işbirliği yapan küçük bir dokumacı grubunun ustalaşabildiği , son derece zaman alıcı bir iş. Hassas yün iplikler, haute couture'e yakışır bir düzeyde, olağanüstü bir hassasiyetle editoryal işaretleri yeniden üretir. Bu sadece usta bir işçiliğin göstergesi değil, aynı zamanda geleneği yeniden tanımlayan bilinçli bir jesttir.
İkinci teknik ise daha yakından incelenmeyi hak ediyor çünkü 500 yıldan daha eski bir tarihe sahip ve bir zamanlar sadece Fas kraliyet ailesine özelmiş. Hassasiyetiyle etkileyicidir - inç kare başına 64 düğüm (karşılaştırma için: klasik Beni Ourain'de sadece 12 düğüm vardır), bu da büyük karmaşıklık ve incelikte desenler yaratmanıza olanak tanır. Bu durum sadece halının görünümünü değil, aynı zamanda iç mekandaki rolüne dair düşünce biçimimizi de değiştiriyor.
– Fas’ın farklı bölgelerinde ne kadar çok dokuma tekniği ve geleneğinin bulunduğunu fark etmemiştik. Dünyadaki çoğu insan gibi biz de "Fas halısı" dendiğinde aklımıza sadece tüylü Beni Ourain halısı geliyordu. – diye itiraf etti Karl Fournier.
– Ancak Beni’nin sınırları aşmaya olan açıklığı bizi şaşırttı. Bu, yarattıkları öncü atölye sayesinde mümkün oldu. Dokuma ekibinin deneyimi ve Robert ile Tiberio'nun bilgi, zanaat ve fikirlerine gösterdikleri büyük saygı, deneyler, prototipleme ve üretim sürecinin ortak yaratımı için alan sağlıyor. – diye ekledi.
Studio KO x Beni - Intersction koleksiyonu / basın materyalleri, fotoğraf: Romain LapradeKesişim sadece halılardan ibaret değil, aynı zamanda dikkatlice tasarlanmış görsel ve mekânsal bir hikayeden oluşuyor . Büyük fotoğrafçı Romain Laprade, koleksiyonu fotoğraflamak üzere davet edildi ve koleksiyonu, Jean-François Zevaco'nun 1952 tarihli mimari eseri olan Casablanca'daki Vincent Timsit atölyesinin geometrik iç mekanlarında ölümsüzleştirdi.
Oscar Niemeyer'in parabolik kemerinden esinlenerek tasarlanan yapı, günümüzde Fas modernizminin ikonlarından biri olarak kabul ediliyor. Kökleri tarihe dayanan, ancak geleceğe de açık olan formu, Kavşak fikriyle birebir örtüşüyor.
Studio KO x Beni - Intersction koleksiyonu / basın materyalleri, fotoğraf: Romain LapradeKoleksiyondaki halılar gibi, mekân da üretimin bir eserine dönüşüyor ; geçmiş zamanların kalıcı bir izi, çağdaş bir bakışla dönüştürülüyor.
Milano Tasarım Haftası kapsamında sunulan, sanatçı ve set tasarımcısı Luis Urculo'nun yarattığı sürükleyici enstalasyon ise saf bir performansa dönüştü.
Studio KO x Beni - Intersction koleksiyonu / basın materyalleri, fotoğraf: Romain LapradeBinlerce arşiv kağıdı, eski bir kumaş mağazasının tüm iç mekanını kaplamıştı. Beni'nin sanat yönetmeni Colin King'in "kayıp arşiv" olarak adlandırdığı bu yapı, ziyaretçilerin sanki "birinin bilinçaltının merkezine" giriyormuş gibi girdiği bir yerdi.
Studio KO x Beni - Intersction koleksiyonu / basın materyalleri, fotoğraf: Romain Lapradeİngiliz parfümcü Azzie Glasser'ın sedir ve betonun belirgin notalarını barındıran özel kokusu havaya yayıldı ve mekanda bir tür ses manzarası yaratıldı.
Studio KO x Beni - Intersction koleksiyonu / basın materyalleri, fotoğraf: Romain LapradeRomain Fournier, Intersection'ın, geleneksel dokuma teknikleri kullanılarak endüstriyel medeniyetin eserlerinin Fas halılarına aktarılması olduğunu açıkladı.
Pazarlama kampanyasının tamamı, modern markaların işleri hakkında nasıl konuşmaları gerektiğinin mükemmel bir örneğidir: Tarih, deneyim ve tavizsiz kalite. Malzeme deneylerinden büyüleyici görsellere kadar her bir unsur, koleksiyonun ana fikrini, yani hafızanın ve maddenin zanaatkarlıkla buluşabileceğini vurguluyor.
well.pl
