Sevilla, her yerde ve her izleyici için operayı canlandırıyor

Sevilla'nın bir opera festivali icat etmesine gerek yoktu: Şehir, barok dekorları, çinili sahne makineleri ve şalı, matador kıyafetini ve Nasıralı tuniği gizemli kılan kostümleriyle başlı başına bir tiyatro. Burada, trafik ışıklarından Macarena'daki balkonlara kadar her şey bir sahneye dönüşüyor. Dolayısıyla, opera belediye otobüslerinde, yerel radyoların seslerinde, kardeşlik bayrağı gibi asılı pankartlarda görünmeye "karar verdiğinde", bu bir istila değil, bir geri dönüş, şehrin uyanışı gibi görünüyordu. Opera seçkinlere aittir , evet, ama kültürel seçkinlere: müziği, tiyatroyu, dansı, edebiyatı ve mimariyi tek bir aşırılıkta birleştiren o sanat aristokrasisine. Şampanyaların toplumsal soyuna veya altın kutunun coğrafyasına değil.

Belediye Meclisi bunu akıllıca bir kötülükle anladı. Mesele resmi bir festivale para yatırmak değil, operayı mekanları ve ücretleri bakımından şehrin kendisiyle karıştırmaktı. La Campana'da bir kahve kadar ulaşılabilir fiyatlar , Feria'daki hayranlar gibi dağıtılan propaganda ve Murillo mozaiğine benzeyen bir izleyici kitlesi: şaşkın yüzlü turistler, TikTok'u müzikle değiştiren öğrenciler. Monteverdi , deneyimli müzikseverlerin yanında oturan mahalle hanımları, sosyeteye yeni katılanları şaşkına çevirdi. Genellikle özel bir kulüple sınırlı olan opera, melezleşti. Ve bir fatihten bir şiire kadar her şeyi sahiplenmeye bayılan Sevilla, operayı kendine mal etti.

Opera seçkinlere aittir, evet, ama kültürel seçkinlere aittir: müzik, tiyatro, dans, edebiyat ve mimariyi bir araya getiren o sanat aristokrasisine aittir.

Maestranza , bu Cumartesi gününden itibaren Iván López Reinoso yönetiminde ve Cecilia Ligorio'nun sahne tasarımıyla Mozart'ın Don Giovanni eserini sahneleyecek. Ancak opera daha önce tiyatronun saygınlığından kaçıp şehrin kıvrımlarına sızmıştı. Endüstriyel duvarların demir tapınakları andırdığı Real Fábrica de Artillería'da, Philip Glass'ın hipnozu duyulabiliyordu; Les enfants terribles'ı mekanik bir dua gibi süzülüyordu. Alcázar'da ise Mudejar arabeskleri, Bağdat Halifesi'nin egzotizmini karikatürize bir tonda sürdürüyordu. Alba Hanedanlığı'na ait Palacio de las Dueñas'ta ise, Cayetana yankıları ve Velázquez yankılarıyla Emiliano Suárez , Quien porfía mucho alcanza'nın yazarı Manuel García'nın Mozartvari bir tonda, café cantantes'in yaramazlığı ve bir ikilem komedisinin küstahlığıyla yeniden canlandırıldığı küstah bir kabare kurdu. Hiçbir zaman karışımlardan veya ırklar arası evlilikten korkmayan Sevilla, operayı bir karnaval kostümü deneyen biri gibi denedi .

Festivalin koruyucu azizi, görünmez ve hazır García'dır. Rossini tarzı bir tenor , yorulmak bilmez bir maceracı, Avrupa'yı fetheden bir hanedanın patriği - María Malibrán, Pauline Viardo ve diğerleri. Amerika vahşi bir ufukken operayı Amerika'ya getiren, bel cantoyu bir pusula olarak anlayan bir adam. Sevilla onu bir dipnota indirgemişti, ama şimdi onu bir totem ve bir ayna olarak diriltiyor. Ve o aynada, Franco sonrası Barselona'ya transfer edilen bir Califfo'da başrol oynayan yüce Sevillalı soprano Leonor Bonilla yansıyordu . Guillermo Amaya'nın oyunu onu kentsel kabilelerin ve Café Bagdad'ın lumpen'inin arasına yerleştirdi: egzotizm toplumsal bir benzetmeye dönüştü. Yağmurlu, piroteknik bir şafakta Alessandro D'Agostini'nin titiz şefliğindeki Sevilla Senfoni Orkestrası tarafından desteklenen, aniden bir hicve dönüşen hafif bir operet.

12 Ekim'e kadar erişilebilir ve keyifli olan Sevilla programı bir katalog değil, bir yolculuk. Monteverdi, Sevilla Barok Orkestrası'nın filolojiyi canlı tiyatroya dönüştürmesiyle Combattimento'nun madrigallerinde duyuldu . Vivica Genaux, Scarlatti'nin ateşine kadife kırbaç gibi bir sesle karşılık verdi . Ve bu Pazartesi, Arjantinli kontrtenor Franco Fagioli , altın işçiliğinin filigranını andıran o vokal akrobasisiyle Cesti, Lotti, Giacomelli ve Mozart'ı büyüleyen bir program sunacak.

12 Ekim'e kadar erişilebilir ve keyifli olan Sevilla programı bir katalog değil, bir yolculuktur

Festival iki yıldönümünü bir araya getiriyor: García'nın doğumunun 250. yıldönümü ve gerçek Sevilla'dan daha fazla dünyayı dolaşan hayali bir Sevilla yaratan opera Carmen'in 150. yıldönümü . Belki de şehrin bu tepkiyi vermesinin sebebi de bu: Kutsal Hafta'yı, Feria'yı veya Sánchez Pizjuán'daki bir derbiyi ritüellere dönüştürdüğü kadar kolaylıkla festivali sahiplendi. Opera, gösterişli bir lüksten yaşayan bir mirasa dönüştü.

Belediye Meclisi , bürokratik ciddiyetin hüküm sürdüğü bu dönemde şaşırtıcı bir küstahlıkla suç ortağı gibi davrandı. Sadece para dağıtmakla kalmadı; operanın fiyatını günlük bir menüye göre belirledi ve bunu şehrin reklam panolarına, tıpkı bir meyhanede tütsü üfleyen biri gibi yerleştirdi. Mucize şu ki, işe yaradı. Ve ilk baskı, hem geleneğe hem de avangarda işaret ediyor. Opera oradaydı, uyuyordu. Sadece uyandırılması gerekiyordu.

Sevilla'nın bir opera festivali icat etmesine gerek yoktu: Şehir, barok dekorları, çinili sahne makineleri ve şalı, matador kıyafetini ve Nasıralı tuniği gizemli kılan kostümleriyle başlı başına bir tiyatro. Burada, trafik ışıklarından Macarena'daki balkonlara kadar her şey bir sahneye dönüşüyor. Dolayısıyla, opera belediye otobüslerinde, yerel radyoların seslerinde, kardeşlik bayrağı gibi asılı pankartlarda görünmeye "karar verdiğinde", bu bir istila değil, bir geri dönüş, şehrin uyanışı gibi görünüyordu. Opera seçkinlere aittir , evet, ama kültürel seçkinlere: müziği, tiyatroyu, dansı, edebiyatı ve mimariyi tek bir aşırılıkta birleştiren o sanat aristokrasisine. Şampanyaların toplumsal soyuna veya altın kutunun coğrafyasına değil.