New Yorker, 100. yıl dönümünü çizilmiş kapaklarıyla kutluyor
Bu yaşlı kadın eğer bir çizim olsaydı kapakta yer alırdı.
Üzerinde koyu renk bir takım elbise, kırmızı bir palto, metalik gri saçlar ve renkli spor ayakkabılar var. Kalıplara göre gerçek bir New York tarzı şölen olarak anlaşılıyor.
"Ne kadar şanslıymışım ki doktor buldum!" diye haykırıyor, sanki muayenehaneye gitmek bir şenlikmiş gibi, bir yandan da duvardaki tabloların fotoğraflarını çekmeye çalışıyor. Dinlemiş gibi görünüyor, tepki veriyor ve ekliyor: "Doktorum olmasaydı, uzun zamandır gördüğüm en iyi sergilerden biri olan bu sergiyi keşfedemezdim" diyor.
Büyük Elma'daki Fransız kültür merkezi L'Alliance'daki bu sergi, günümüzde kutlanan yüzüncü yılını kutlamak amacıyla düzenlenen The New Yorker gibi benzersiz bir derginin ön sayfalarına adanmıştır.
Burada orijinal ve basılı sonuç karşılaştırılmaktadır. Bu kapakları çizen sanatçılardan herhangi biri, büyük şehirle ilgili eserlerinde bu coşkulu hanımdan ilham alabilirdi.
Ayrıca okuyun Trump Musk'tan nefret ettiğinde Francesc Peiron
“Başladığımda The New Yorker hakkında fazla bir bilgim yoktu, bu yüzden kitapçıya gittim ve 1930'lar veya 1940'lardan kalma kapaklara baktım,” diyor 1993'ten beri derginin sanat yönetmeni ve serginin küratörü olan Françoise Mouly. “Sadece insanların nasıl giyindiğini veya arabaların nasıl göründüğünü görmedim, aynı zamanda o dönemde yaşamanın nasıl bir şey olduğu, önyargılar veya insanları neyin güldürdüğü hakkında bana nasıl bir fikir verdiğini görmek şaşırtıcıydı, bir kültürün ne olduğuna dair tüm alt metin ve derginin zamanımızın bir portresini sunduğunu fark ettim” diye vurguluyor.
Fotoğrafının çekilmesini reddeden Mona Lisa gibi, bir dönemi anlatan kapaklar da var. Odada birden fazla kişi yer alıyor ve güncel bir hikayeyi farklı bir şekilde anlatıyorlar. Gürbüz Doğan Ekşioğlu'nun Erased adlı eserinde Usame bin Ladin'in ölümünden sonra yüzü bulanıklaştırılmıştır, Art Spiegelman'ın Downhill adlı eserinde mikrofonlar stajyer Monica Lewinsky ile yaşadığı cinsel ilişki krizinin ortasında Başkan Bill Clinton'ın kasıklarına yöneltilmiştir, ya da Barry Blitt'in The Politics of Fear adlı eserinde Obama çifti ilk seçim kampanyalarında, Barack sarıklı, Michelle ise tüfekle asılı bir terörist olarak görünmektedir.
Boyalı bir dünya. Mouly, "Gücümüz yapmadıklarımızdır" diyor. “Diğer dergiler veya ünlüler gibi fotoğraf koymuyoruz, kapağı içerikle ilişkilendirmiyoruz, ana makaleyi resimliyormuş gibi yapmıyoruz veya sanatçılara ne çizeceklerini söylemiyoruz. Yönetmen temayı dayatmıyor, bu sanatçıların ürettiği bir fikir" diyor.
Yayın yönetmeni David Remnick, bunun, başlangıcından bu yana "kesinliği ve netliğiyle" tanınan bir yayının pusulası olduğunu söylüyor. Mesleğinde gerçekleri kontrol etme konusunda efsanedir.
Bay Eustace Tilley'nin bir kelebeğe bakışı Şubat 1925'te ilk kapak oldu ve her sayıda ve yıldönümünde görünmeye devam ediyor
New YorkluVe başlangıcı hiç de kolay olmamıştı, hatta kurucu ortağı ve ilk yöneticisi Harold Ross bile 100 yıl önce bir poker oyununda her şeyini kaybetmenin eşiğine gelmişti. Colorado'nun Aspen kentinde gümüş madencisi bir baba ve öğretmen bir babanın oğlu olarak dünyaya gelen gerçek bir maceraperest olan Ross, ergenlik çağında evden ayrıldı ve Birinci Dünya Savaşı sırasında Avrupa'da görev yapana kadar bir dizi gazetede çalıştı. Burada Amerikan askeri gazetesi Stars & Stripes'a katkıda bulundu. Ateşkesin hemen öncesinde Paris'te gazeteci Jane Grant ile tanıştı ve evlendi, ancak Jane Grant onun "şimdiye kadar tanıştığı en çirkin adam" olduğunu itiraf etti. Sözde Fransız mizah dergilerinden etkilenen ikili, New York'a döndüklerinde kendi dergilerini kurmaya karar verdiler.
“Dergilerin görsel iletişimin başlıca aracı olduğu 100 yıl önce başlayan bir gelenek. Avrupa'da bu kapakların Juan Gris gibi sanatçılar tarafından çizildiğini görmüştüm. Mouly, "Dergilerine sanatçıları kral olarak göstererek başladılar" diyor. En büyük yazarların o sayfalarda sığınması birkaç yıl alacaktı.
Şubat 1925'teki, "neşe, nükte ve hiciv" sunma konusunda tüm beklentileri karşılayamayan ilk sayıdan bu yana - Ross ve Grant, işe yaradığı izlenimini vermek için çok sayıda kopya satın almayı düşündüler, ancak mali sorunlar nedeniyle vazgeçtiler - dergi, Broadway basın temsilcisi John Toohey'in beyin çocuğu olan tanımlayıcı isminin yanı sıra düzenli olarak var olmaya devam etti. Kimse The New Yorker'ın daha önce çıkmış olmasının umurunda değildi.
Manhattan'daki Jazz Age'de yayınlanan bu kuruluş sayısında, illüstratör Rea Irvin, logonun tipografisi ve derginin DNA'sı olarak her yıldönümünde tekrarlanan kapakla kendine özgü bir stil oluşturmuştu. Irvin, The New Yorker'ın yüzü Eustace Tilley'i yarattı.
“Temelde bu, sofistikeliğin bir görüntüsü. Silindir şapkalı, monokl takan ve kalkık burunlu biri, güzel bir kelebeğe, önemsiz bir kelebeğe bakıyor. Mouly, "Irvin, dünyaya sofistike bir bakış açısıyla bakma arzusunu ifade eden ve aynı zamanda kendisiyle dalga geçen bir görüntü bulma konusunda çok akıllıydı" diyor. "Bu, ciddi ve yaptığınız işe adanmış olduğunuzda kendinizi çok ciddiye almadığınız bir mizah anlayışıydı" diye ekliyor.
Ayrıca okuyun 'The New Yorker' sembolünü yeniden yorumlayan yazarlar arasında Javier Mariscal da varDerginin her doğum günü partisinde olduğu gibi yer aldı, ta ki 1990'larda sanatçılardan her seferinde yeni bir versiyon yapmaları istenmeye başlandı. Son sayıda Tilley olduğu gibi yeniden yayımlandı, ancak başka kapaklar da yer alıyordu. Dijital baskıda, kimlik belirleyici yüzü incelemek üzere seçilen kişilerden biri de Javier Mariscal'dı. Derginin kapağında yer alan diğer İspanyollar ise Ana Juan, Sergio García ve Diego Mir.
Ross (1951'de öldü) yerine William Shawn (1951-1987), Robert Gottlieb (1987-1992) ve ardından Tina Brown geldi. Mouly, "Dergi çok saygın bir dergiydi ama o sadece kendi başarılarına güveniyordu" diyor. Brown depreme neden oldu. Huzur vahası olarak tanımlanan örtüler değişti. İçerikten bağımsız kalsa da yeni yönetmen gündelik olayları yansıtmak istiyordu. Hasidik bir adamın siyah bir kadını öptüğü kapağı (Sevgililer Günü, 1993, Spiegelman'ın (Mouly'nin kocası) tarafından yapılmıştı, şaşkınlık yarattı.
"Tartışmayı ve insanların tepkilerini severdi, ancak birçok okuyucu, haberlere birinci sayfada yer vermeme geleneğini bozduğu için öfkeliydi," diye hatırlıyor. Başka bir dönemin başlangıcıydı. David Remnick 1998 yılında derginin başına geçtiğinde, dergi yalnızca önemli bir şey söylenmesi gerektiğinde son dakika haberlerine yönelik özgün yaklaşımını yeniden tanımladı.
Duvarda, geçtiğimiz kasım ayında hiç var olmayan kapak için Kamala Harris'in illüstrasyonu olan Madame President , Kadir Nelson'a ait. Mouly doğaçlama yapmak zorundaydı. Barry Blitz, Donald Trump'ın "İntikamla Geri Döndü" silüetini yaptı. Kusma hissini ifade eden "bir tür 'aww! '" şeklinde vuruşlar istedi.
lavanguardia
