JazzTok Yıldızı Stella Cole'un Büyülü Dünyasının İçinde
Stella Cole böyle bir hayatı hiç beklemiyordu. Elbette, ülkeyi turlayıp caz standartlarını dinleyicilere söyleyerek bunu arzuluyordu, ama bu asla mümkün görünmüyordu. 1940'ların filmlerinden şarkılar söylemesini kim dinlemek isterdi ki? Hâlâ caz dinleyen var mıydı? Nasıl fark yaratabilirdi? Cole'a göre caz, ana akımdan giderek uzaklaşıyordu. Ama sonra TikTok, daha doğrusu JazzTok büyük bir olay haline geldi.
Aslen Springfield, Illinois'li olan Cole henüz 26 yaşında. COVID-19 pandemisi sırasında ilk cover videosunu yayınladığından beri, tıpkı akranları Laufey ve Samara Joy gibi bir JazzTok devi haline geldi. Başlangıçta YouTube destek şarkılarıyla Judy Garland tarzı cover'lar yayınlayan Cole, şimdi Dorothy'nin bir zamanlar şarkı söylediği plak şirketi Decca ile anlaştı.
Tırmanışından önce (2021'de gönderi paylaştıktan sadece bir ay sonra viral olmaya başlamıştı) Cole şarkı söylemeyi tamamen bırakmıştı. Northwestern Üniversitesi'nin müzikal tiyatro programında okuyan Cole, ortama pek uyum sağlayamadığını hissediyordu. "Sesim diğer insanlarınkinden farklıydı ve pop şarkı söyleyip yüksek sesle şarkı söyleyemezdim. Bu ben değildim," diyor. "Okulda 'havalı' olan şey bana çok yapmacık geliyordu."
Salgın ve "Zoom tiyatro dersi bana göre değil" diyerek üniversiteye kısa bir ara vermesi nedeniyle Cole , Singin' in the Rain , The Sound of Music ve The Wizard of Oz gibi rahatlatıcı filmlerini yeniden keşfederek zaman geçirdi. Babasının da biraz teşvikiyle bu filmlerden şarkıların cover'larını paylaşmaya başladı. Cole, "İlk başta 'Hayır, bu çok aşağılayıcı olurdu. Bu çok utanç verici.' dedim. Ama TikTok yeniydi ve insanların henüz TikTok'u yoktu," diyor. "Yaklaşık bir ay boyunca her gün paylaşım yaptıktan sonra, ilk videolar birkaç yüz bin izlenme aldı. Sonra, şu anki haline gelme yolculuğuna başladı."
"Şimdi" derken kastettiği şey, bugün çıkan ikinci albümü It's Magic ve dünya turnesi. "Bugünlerde müzik endüstrisinde, bir albüm yaptığınızda içindeki her şarkının farklı duyulması gerektiği konusunda çok fazla baskı var," diyor. Ancak Nat King Cole veya Ella Fitzgerald'ın en sevdiği albümlerinden bazılarında durum böyle değildi. "Yaylılarla bir albüm yaptıklarında, tutarlı bir parça gibi geliyor. 45 dakikasını dinleseniz bile kendinizi kaptırabiliyorsunuz," diyor. "[Albümümün] böyle hissettirmesini istedim. En azından bana büyülü geliyor."
Aşağıda Cole, yükselişini, ses sağlığını ve JazzTok'u anlatıyor.
Başlangıçta hiçbir beklentim olmadığı için cesaretim kırılmadı. Dürüst olmak gerekirse telefonumda oynayabileceğim küçük bir oyun gibiydi ve babam da buna çok meraklıydı. "Sıkılıyoruz. Yapacak hiçbir şeyimiz yok." gibiydik. Babam ve ben 50 izlenme aldığımda çok heyecanlanırdık, sonra 300 izlenme aldığımda çok heyecanlanırdık. Bu çok büyük bir şeydi. O zamanlar, özgüvenimin düşük olduğu bir yerden geldiğim için her küçük başarı inanılmaz geliyordu. Algoritma ve her şeyle bir oyunmuş gibi oynamaya başladım ve "Her gün paylaşım yaparsam 10.000 takipçi kazanabilirim." diye düşündüm. Ama sosyal medyada elde edeceğim başarıyı asla hayal etmemiştim.
YouTube'da karaoke tarzı parçalarla şarkı söylemeye başladın. Şimdi bir grupla şarkı söylüyorsun. Bu uyum süreci nasıldı?Bir caz grubuyla ilk çaldığım zamanı asla unutamam çünkü okulda caz eğitimi almamıştım. Hiç caz bilmiyordum. Caz müziğini pek dinlememiştim. New York'a geldiğimde ne yaptığımı bilmiyordum ve "Caz sahnesine gireceğim" diyordum. Şehre vardığımda ilk yaptığım şey, para kazanmak ve kiramı ödemek için köpek gezdirme işinde çalışmaktı. "Pazar günleri Caz Brunch'ı" yazan tabelalı restoranlar görüyordum ve "Biri o Caz Brunch'ında şarkı söylemeli. Ben olamaz mıyım?" diyordum. Her restorana, bara, otele DM ve e-posta atmaya başladım. Lobide piyano varsa, "Hiç o piyanoyu çaldın mı?" diye soruyordum. Onlar da "Sen kimsin?" diyorlardı. Ben de sadece "Bırakın şarkı söyleyeyim. Biri bana şarkı söyletsin" diyordum.
DM'ime cevap veren ilk kişi Giovanni's Brooklyn Eats adında bir restorandı. Giovanni'ye her hafta sonu caz müzisyenleri gelirdi. O gün bana geri mesaj attı ve "Evet, bu gece grupla bir şarkı söylemeye gel. Göreceğiz." dedi. Oraya gidip bir caz üçlüsüyle çaldım ve ne yaptığım hakkında hiçbir fikrim olmadığı için sesimin biraz kötü geldiğinden eminim ama Giovanni benim Judy Garland gibi duyduğumu düşündü. Sonraki altı ay boyunca ayda üç kez oraya gittim. Bu benim ilk konserimdi. Kesinlikle bir geçişti ama böyle konserlerim olduğu için çok mutluyum, herkesin çok gürültülü olduğu ve beni hiç duyamadıkları bir restoran veya bar. Bir caz grubuyla birçok kez hata yapmak zorunda kaldım ve bir caz solosunun nasıl çalıştığını anlamadım. Her gece sabah 4'e kadar caz kulüplerindeydim, tamamen gececiydim, çılgın bir hayat yaşıyordum, sadece her şeyin tadını çıkarıyordum.
It's Magic bugün çıkıyor.
Hikaye biraz tuhaf, çünkü alışılmışın tam tersi. Broadway'de olmak ve New York'a taşınmak isteyerek büyüdüm ve bu her zaman hayalimdi. Bu hayalimde başarısız olmaktan çok korkuyordum çünkü onu çok istiyordum. Bu, onu gerçekten gerçeğe dönüştürebilmemi engelliyordu. Her zaman "Yapabileceğimi biliyorum. Çok seviyorum," şeklinde derin bir özgüvenim vardı ama üstüne bir de güvensizlik katmanları eklenmişti. Illinois'de küçük bir şehirde büyüdüm. Profesyonel şarkıcı veya benzeri bir şey olan birini hiç tanımamıştım. [Ailem] "Hayır, tiyatro için okula gitmen gerek. Sevdiğin şey için okula git," diyenlerdi.
Müzikal tiyatroya geri döner misiniz?Çok isterdim. Broadway hâlâ bir rüya. Büyüsü benim için hiç kaybolmadı. Her Broadway perdesi çağrısında ağlıyorum çünkü oradaki herkes için çok mutluyum. Bunu düşünmek bile beni duygulandırıyor. Okuldayken Broadway'de çok fazla caz müziği yoktu. Belki Hadestown cazdan esinlenmişti ama şimdi Frank Sinatra karakterinin yer aldığı Maybe Happy Ending var ve Bobby Darin olayı [ Just In Time ] gerçekleşiyor. Broadway'de çok fazla caz müziği var. Bence Broadway kültürü birçok yönden değişiyor ama belki de daha çok caz etkilerine doğru kayıyor ki bu harika.
It's Magic şarkı listenizi nasıl oluşturdunuz?Burada uzun zamandır takıntılı olduğum birçok şarkı var. "Till There Was You"yu ikinci sınıftan beri biliyorum. Her yerde var - sevdiğim şarkılar ve sözleriyle gerçekten özdeşleştiğim şarkılar. Bu albümde nelerin olması gerektiğine karar verirken zorlandım çünkü geçen Ağustos ayında ilk albümümü yayınladım. Bu yüzden önce "Cry Me a River" veya "The Man That Got Away" gibi daha karanlık şarkılar düşündüm, tam bir kabare, daha karanlık şarkılar. Bana doğru gelmiyordu. Kendimi tüm bu aşk şarkılarına doğru çekilirken hissettim. Herhangi bir yerde dolaşırken kendinizi bambaşka bir yerde hissedebileceğiniz bir albüm hissi vermesini istedim.
Sahnedeki Stella Cole sizin bir uzantınız mı, yoksa onu neredeyse oynadığınız bir karakter olarak mı görüyorsunuz?Kesinlikle bir "Stella" ve bir "Stella Cole" var. İlk başladığımda çok fazla kaygım vardı. Bu restoranlarda çalmaktan Birdland'da ve tüm bu büyük caz kulüplerinde çalmaya geçtim. Kesinlikle bir sahtekâr sendromu yaşıyordum. Sinirlerimle savaşmanın, aynaya bakıp "Tamam. Artık ben değilim. Gelinlik giydim. Saçlarım yapıldı. Kırmızı rujum takıldı. Artık Stella Cole'uz. Ve o çok özgüvenli." demenin bir yoluydu. Bunu bir karakter olarak düşünmek bana yardımcı oluyor ama sahnede rahatladıkça kendim oluyorum. Sürekli hayatımı düşünüyorum, bu yüzden ancak bu kadar ayrışabiliriz.
Judy Garland ve Barbra Streisand. Bana sadece şarkı söylemeleriyle değil, aynı zamanda şarkıyı canlandırma biçimleriyle de ilham veriyorlar. Tüm bedenleri, beyinleri ve hisleri o şarkının içinde. Şarkının içindeler. Onlar da oyuncu. Judy Garland step dansı yapabiliyor. Nat King Cole da büyük bir ilham kaynağı. O kadar sakinleştirici ki. Onu dinleyebiliyorum ve farkında olmadan derin bir nefes almamı sağlıyor. Frank Sinatra da büyük bir ilham kaynağı, sonra Ella Fitzgerald, Gene Kelly ve Julie Andrews geliyor aklıma. Müzikal tiyatrodan tüm bu isimler. Hatta Jonathan Groff bile.
En iyisi. Büyürken hiç hayal etmediğim bir şeydi. Bu şarkıları seven tanıdığım tek kişi bendim. Dışarıda bu kadar çok seven bir topluluk olduğunu bilmiyordum. Sanırım daha büyük bir topluluk olmasının sebebi, Samara veya Laufey gibi insanların milyonlarca insana caz standartlarını tanıtması. İnsanlar bir kez dinlediğinde bayılıyor. Bu müziği ortaya çıkaranların çoğu artık hayatta değil, bu yüzden onu canlı tutan insanlar olmadan yaşaması zor.
Dünyada çok fazla kaos var ve her gün çok fazla yürek parçalayıcı ve sinir bozucu şey oluyor. Bence insanlar daha yavaş ve farklı bir zamana ait bir şeyler istiyor. Bunun "Ah, 40'ları özlüyorum" demekle karıştırılmaması gerektiğini her zaman açıklığa kavuştururum. Bence 40'larda yaratılan sanatta, caz müziğinde ve özellikle de bu eski müzikal filmlerde, eski Hollywood büyüsünde bir şeyler var. O zamanlar dünya büyülü değildi. Dünya gerçekten zordu. Bir tür kaçışçı ve büyülü sanat yaratıyorlardı. Bence insanlar bunu bugünün kaosu yüzünden de özlüyor.
Bu röportaj, anlaşılırlık amacıyla düzenlenmiş ve özetlenmiştir.
elle
