Kunsthaus'ta canavarlardan oluşan bir bahçe kuran Monster Chetwynd, "Hayatta her zaman minimum bir ciddiyet vardır" diyor

Sanatın Fellini'si, performans sanatçısı olarak ise Monty Python'ın mizah anlayışına sahip. Ve her zaman en çılgın fikirler ve en absürt görsel yaratımlarla hareket eden bu İngiliz kadın, gençliğinde gece kulüplerinde çılgınca performanslar sergilediği için arkadaşları ona sevgiyle "Canavar" lakabını takmışlardı. Kendini şöyle tanımlıyor: "Çok ısrarcıyım, sürekli çalışıyorum, sürekli üretiyorum, durdurulamaz derecede yaratıcıyım ve çok şakacıyım ve aslında sürekli gülüyorum, bu yüzden bir bakıma oldukça canavarım." Kunsthaus Zürich'teki mevcut sergisini "ucube" olarak nitelemek neredeyse yetersiz kalır.

1973 yılında Londra'da Alalia Chetwynd adıyla doğan ve uluslararası alanda Monster Chetwynd ismiyle büyük ses getiren sanatçı, sayısız yüze sahip yaratıcı bir çok başlı yaratık. 2012 yılında Turner Ödülü'ne aday gösterilen ilk performans sanatçısı oldu. Ayrıca Spartacus veya Marvin Gaye takma adlarıyla da görünmeyi seviyor. Ve şimdi Chipperfield eklentisindeki iki odayı renkli, göz kamaştırıcı, hayaletsi ve grotesk bir sanat kozmosuna dönüştürdü. Sergiye girebilmek için bir eşik ritüelini tamamlamanız gerekiyor: dev bir canavarın ağzından.

Chetwynd kozmopolit bir ortamda büyüdü ve bir süredir Dadaistlerin şehri Zürih'te yaşıyor. Bu uygun. Bu nedenle onları, dünyanın en önemli Dada koleksiyonuna sahip müze olan Kunsthaus'ta daha geniş kitlelere duyurmanın zamanı geldi. Ancak artık Limmat kentinde bilinmeyen biri değil. İsviçreli küratör Raphael Gygax, 2007 yılı gibi erken bir tarihte Migros Müzesi'nde onun için görkemli bir kişisel sergi düzenledi. 2019 yılında Monster Chetwynd'i Zürih Sanat Üniversitesi'ne getiren de oydu; şu anda orada ders veriyor.

Dadaistler, Sürrealizm ve Pop Art'ın öncüleridir. Ve bu sanat hareketlerinin ruhu Monster Chetwynd'de yaşamaya devam ediyor. O ne geç kalmış bir Dadaist ne de neo-sürrealisttir; ancak mizahı ve saçmalığı, sanat üzerine akıllı düşüncelerle birleştirmeyi çok iyi bilir.

Eserleri el yapımı olup, brikolaj karakterindedir; devasa bir kağıt hamuru işçiliğidir. Dolayısıyla Kunsthaus’taki sergisinin formatı da tamamen yeni bir ziyaretçi deneyimi yaratan bir deney niteliğinde. Chetwynd, küratör Raphael Gygax ile birlikte, tasarımlarında canavarca görünen ve kendi sanat dolapları ve harikalar odası işlevi gören çok sayıda pavyondan oluşan, neredeyse barok tarzda bir macera parkı yarattı.

Mağaralar, geçitler ve oyuklar, İtalya'nın kuzeyinde, Roma'nın Viterbo kentindeki Bomarzo Bahçesi'ne benzeyen Manierist bir Sacro Bosco'yu anımsatıyor. Bireysel pavyonlarda Chetwynd'in yaklaşık 25 yıllık sanatsal pratiğinin birçok yönüyle karşılaşıyorsunuz.

Çok çeşitli kültürel kaynaklara göndermeler yapılıyor: Fransız ressam François Boucher'den, Eski Hollanda Okulu'nun ortaçağ ressamı Hans Memling'e, Shunga'nın Japon "porno" sanatından, New York'taki Metropolitan Müzesi koleksiyonundaki tarihi tarot kartlarına ve hatta büyük İtalyan sinemacı Federico Fellini'nin halüsinasyon dolu eserlerine kadar uzanan göndermeler yer alıyor.

Monster Chetwynd'de sadece gördükleriniz önemli değildir. Önemli olan her zaman nasıl gördüğünüzdür. Sanat deneyim odasında hem keyifli vakit geçirebilir hem de bilginizi sınayabilirsiniz. Kanadalı bilimkurgu yönetmeni David Cronenberg'den veya Amerikan kült fantastik komedisi "Hayalet Avcıları"ndan film alıntılarına rastlayacaksınız. Yüzlerce gönderme var ve bunlar, tanıdık şeylerle her zaman yeni ve bambaşka bir şekilde karşılaşabileceğinizi gözlerinizi açıyor.

Chetwynd eğitimli bir etnologdur ve Londra'da resim eğitimi almıştır. Çok sayıdaki yarasa resmi bazen yalnızca zoolojik çalışmalar gibi değil, aynı zamanda insan portreleri gibi de görünmektedir. Büyük boyutlu yusufçuklar da her yerde bulunur ve genellikle sanat tarihinden alınan resimli alıntıların üzerine yerleştirilir. Bu rengarenk kağıt hamurundan yapılmış böcekler, Monster Chetwynd'in düzinelerce sanatçı arkadaşıyla birlikte sahnelediği kostüm balolarının ve gizem oyunlarının aksesuarlarıdır.

Dizideki bazı filmlerde görülen karnavalvari aktiviteler, zaman zaman ev yapımı fantastik yaratıklarla dolu bir orjiye dönüşüyor. Canavar Chetwynd'in performanslarındaki bu nesnelerin birçoğu, örneğin dev Tatzelwurms, sergide ikinci bir hayat buluyor.

Peki sanatçı bu neredeyse ansiklopedik kültürel kaosun içinde yolunu nasıl buluyor? Kendisi de sürekli araştırma içerisinde. Sanatçı sergisinin açılışında, "William Blake'in dediği gibi, her şey sonunda her zaman 'kör vizyonlu bir flaş' aracılığıyla bir araya gelir," diyor.

Ama onun için en önemli şey mizah: "Benim için eğlenmek, şakalar yapmak ve komediyi kutlamak çok doğal," diyor. Büyülü gerçekçilik gibi "şekerli kültür"ü seviyor. "Zamanlar ve insanlar ne kadar bunaltıcı olursa olsun, hayatta mutlu olunacak bir miktar eğlence mutlaka vardır."

Kunsthaus’taki sergi kalıcı bir izlenim bırakacak. Monster Chetwynd aynı zamanda ev adına Chipperfield Bahçesi için anıtsal bir eser de yaratıyor. Yaz sonunda ilk kez burada bir sanat eseri sergilenecek: Yaklaşık 9 metre yüksekliğinde, devasa, grotesk bir baş biçiminde, içine girilebilen bir heykel. Bunun için belediyeye yapı ruhsatı başvurusunda bulunulması gerekiyordu.

Kafanın içerisinde tırmanma ağı, rampa ve düşme koruma matları bulunacak. Böylece canavarın kafasında çılgın düşünceler oluşabilir. Canavar Chetwynd'in çılgın sanatsal fikirlerine bakılırsa, bu durum onun için de geçerli.

“Monster Chetwynd,” Kunsthaus, Zürih, 31 Ağustos'a kadar. Katalog: CHF 48.–.