Психологическая драма «Серфер» и культовые «Крестный отец» и «Крестный отец 2» в кинотеатрах: В поисках утраченного времени

«Волну невозможно остановить; она полна чистой энергии. Всё движется к критической точке», — говорит мужчина своему сыну в Луна-Бэй. Отец научил его сёрфингу там в детстве, и сёрфер, который приехал сюда, чтобы купить дом, где он провёл своё детство, будет учить сына сёрфингу в той же бухте. Он находится на грани развода и хочет укрепить отношения с сыном.

Перед ним появляется банда под названием «Бухта парней». Их лидер, Скалли, заявляет: «Те, кто здесь не живёт, не могут здесь кататься». Скалли — альфа, а Сёрфер — бета-самец. Скалли считает, что современное общество смягчило мужчин; он считает, что мягкое общество порождает более слабых мужчин. Сёрфер унижен перед сыном. Запугивания со стороны банды продолжаются. Оставаясь в бухте и борясь с культом, Сёрфер отправляется в духовное путешествие, возвращая себе потерянное время юности. Ирландский режиссёр Лоркан Финнеган («Виварий», «Эффект ноцебо») показывает зрителям, на что готов пойти Сёрфер ради достижения своей цели. Наступает момент, когда Сёрфер высвобождает свои подавленные первобытные эмоции, высвобождая зверя внутри него. Используя повествовательный язык, схожий с эстетической фактурой малобюджетных фильмов, снятых в Австралии в 1970-х и 1980-х годах, Финнеган отдает дань уважения австралийскому движению «Новая волна» с помощью титров, эффектов, масштабирования, искажения кадра и мерцания 70-х годов.

СИЛА ПРИРОДЫ

Психологическая драма, рассказывающая историю главного героя, Сёрфера, который сначала теряет всё ради достижения своей цели, а затем восстанавливается, напоминает такие фильмы, как «Пловец» (1968), «Пробуждение в страхе» (1971), «Пикник у Висячей скалы» (1975) и «Долгий уик-энд» (1978). Фильм, критикующий токсичную маскулинность, трайбализм и дискриминацию, но одновременно превозносящий силу природы, отличается весьма удачным актёрским составом.

В фильме «Серфер» Николас Кейдж наконец-то создаёт глубокого персонажа. Джулиан Макмэхон, скончавшийся 2 июля, блестяще сыграл культового лидера в фильме «Скалли». В ролях второго плана – Николас Кассим, Джастин Росняк и Финн Литтл. Яркая австралийская природа – центральный персонаж фильма, а пейзажи и закаты поэтичны. Море, земля, ветер, пламя и природа переплетаются, а персонажи, балансирующие между реальностью и фантазией, становятся изменчивыми и неуловимыми.

ФИЛЬМУ «ОТЕЦ» 53 ГОДА

«Крёстный отец» стал краеугольным камнем для фильмов об организованной преступности», — сказал Уильям Фридкин, режиссёр фильма «Изгоняющий дьявола». Фильм изменил ход развития американского кинематографа, стал неотъемлемой частью американской культуры и оказал влияние как на режиссёров, так и на начинающих режиссёров. Он был снят в непростое для Голливуда время, когда в конце 1960-х годов силы перемен угрожали устаревающей киноиндустрии. Когда пионеры киноиндустрии продали свои студии крупным корпорациям, Фрэнсис Форд Коппола и Джордж Лукас основали небольшую компанию в Сан-Франциско.

В 1970 году посещаемость кинотеатров была низкой. Paramount, крупнейшей студии, нужен был прорывной фильм. Элиа Казан, Коста Гаврас, Артур Пенн и Ричард Брукс отказались от предложения снять «Крёстного отца» Марио Пьюзо. Коппола описал фильм как семейную историю, метафору капитализма в США. Студия изначально отказалась брать на главные роли Марлона Брандо и Аль Пачино, но, увидев сцену резни в закусочной, изменила своё решение. «Крёстный отец» также стал первым фильмом, показавшим мафию изнутри. Как и в трагедии, персонажи действовали из соображений чести, преданности, справедливости и чувства долга. Семья Корлеоне, стремясь к достижению «американской мечты», продолжала бороться за выживание. После смерти Вито Корлеоне бразды правления принял его сын Майкл.

«Крёстный отец 2» — декадентский фильм, в котором Майкл становится ещё более безжалостным и жестоким, чем его отец. В обоих фильмах снялись лучшие актёры той эпохи: Марлон Брандо, Аль Пачино, Джеймс Каан, Роберт Дюваль, Дайан Китон и Талия Шайр. Американский институт киноискусства назвал «Крёстного отца» лучшим фильмом после «Гражданина Кейна» (Орсон Уэллс, 1941). В свои 51 и 53 года «Крёстный отец 2» (1972) и «Крёстный отец 2» (1974) сохраняют своё кинематографическое совершенство и будут продолжать это делать.