«Мифологическое»: выставка Альфредо Сабата приглашает вас окунуться в тайны легенд

Некоторые художники создают настолько сильную визуальную идентичность и отпечаток , что со временем их работа становится частью коллективного воображения. Альфредо Сабат имеет обширную карьеру иллюстратора и карикатуриста, а также является частью семейной линии, связанной с ремеслом, страстью, которую он разделял не только со своим отцом, легендарным Эрменеджильдо Сабатом , но которая также восходит к его прадеду и работе, которую он делал для журнала Caras y Caretas.

Со своей стороны, Альфредо Сабат стал представителем сегодняшней популярной культуры , особенно когда он превращает новости, иконы и персонажей в изображения.

Однако работы, собранные в Mitológicas , недавно открытом в Casa Nacional del Bicentenario , дают возможность открыть для себя другую грань, где фантазия сливается с реализмом и талантами прерафаэлитов или метафизической живописи начала XX века , оставившей свой след в истории благодаря таким художникам, как Карло Карра и Джорджо де Кирикоо.

Эти вспышки отражены в таких картинах, как «Ипполита», где глубокая зелень неба связана с «Пьяццей», загадочной картиной греческого художника, являющейся частью Национального музея изящных искусств. Но в отличие от работ первого, в работах Сабата человеческое присутствие прямое и абсолютное в каждой сцене.

Ипполита была королевой амазонок, и стоя на троне истории, вместо того, чтобы рассказывать ее, она решила переписать ее. Эти воительницы жили вне правил, установленных для женщин, и не были подотчетны никому. Вот почему, возведенная на бюсте мужчины , эта героиня, кажется, говорит миру, что она не желает подчиняться или уступать.

В этой версии Сабат «переворачивает знаки силы» и показывает персонажа «готовым к битве, но охваченным спокойствием». Древний мир капитулирует у ее ног, пока она размышляет о будущем.

Важно подчеркнуть, что поскольку каждая из работ на выставке содержит так много информации, в зале размещены плакаты с изображениями и QR-кодами, которые позволяют любому заинтересованному человеку углубиться в мифы и легенды, стоящие за ними.

Еще одна ослепительная фигура — это Селена, которая, как поясняет в тексте куратор Кристина Санта-Крус , является богиней луны и каждую ночь пересекает небо верхом на своем белом коне, охраняя сны, тайны и молчание.

«В ее фигуре переплетаются течение времени и обещание вечности . Ее свет, изменчивый и случайный, был зеркалом человеческой души с тех пор, как существует язык», — такое описание сопровождает гипнотическую фигуру женщины, близкой к великим деятелям кино золотого века Голливуда.

Соблазнительная и внешне «женственная» (острые носки, скрещенные ноги, безупречная прическа) , она является обладательницей собственного отпечатка и конного образа, к которому мы привыкли и сегодня, где главными героями сцен являются мужчины, устаревшее видение героя.

Альфредо также представляет Цирцею, Улисса и сирен, Пандору, Сивиллу, Эдипа и Сфинкса — историю, к которой снова и снова возвращались художники на протяжении всей истории, например, Гюстав Моро в 1864 году, изобразивший этот дуэт — оба обреченные на свою необратимую судьбу, как бы они ни старались ее избежать, — и которая в версии Сабата погружена в горный пейзаж со Сфинксом, гораздо более похожим на человека, если не считать его крыльев и хвоста.

В «Мифологиях» создается собрание богинь, героев, колдуний и существ, которые делятся своими историями, подчиненными фантазии и повествованию . Как гласит текст, «Как и в каждом мифе, то, о чем здесь повествуется, никогда не происходило... но это всегда происходит».

Это повторение истории, которая передается из уст в уста и из поколения в поколение, захватывая независимо от времени и территории.

Трагические финалы , которые так часто появляются в этих мифах как урок или предостережение, не присутствуют напрямую в картинах, поскольку Сабат дает персонажам другое видение , где напряжение едва заметно, как, например, случай Дианы и Актеона, чья насыщенная событиями встреча (Актеон обнаруживает богиню, принимающую ванну, и, стыдясь этого факта, решает наказать охотника и превратить его в оленя, которого позже съедят ее собаки) не находится в центре внимания, но Альфредо решает изобразить их как пару из 18-го или 19-го века, обрисовывая признаки исхода с помощью таких деталей, как рога на шлеме Актеона, в то время как Диана позирует позади, положив руку ему на плечо, одетая в черное. Возможно, женщина в трауре.

В отличие от эфемерного элемента, который Сабат находит в своих иллюстрациях для различных медиа (о ​​чем он с юмором говорил в своем выступлении на конференции TED десять лет назад), где имеет значение только то, что вы видите в день выхода статьи, а затем переходите к чему-то другому, здесь он превозносит бессмертие истории.

Если в иллюстрации его задача — прочитать текст, интерпретировать его и графически перевести, то здесь он удваивает обстановку и поглощает великие мифы, чтобы изгнать их в XXI век, позволяя себе увлечься их взглядом и их прихотями.

Мифологические произведения Альфредо Сабата в Casa Nacional del Bicentenario (Riobamba 985), со среды по воскресенье с 15:00 до 20:00, бесплатно до 3 августа.