O drama psicológico Surfista e os clássicos cult O Poderoso Chefão e O Poderoso Chefão 2 estão nos cinemas: Em busca do tempo perdido

"Você não pode parar uma onda; ela é cheia de energia pura. Tudo se move em direção a um ponto de ruptura", diz um homem ao filho em Luna Bay. Seu pai o ensinou a surfar lá quando ele era jovem, e o surfista, que veio comprar a casa de sua infância, ensinará o filho a surfar na mesma baía. Ele está à beira do divórcio e quer fortalecer o relacionamento com o filho.

Uma gangue chamada Cove Boys surge diante dele. Seu líder, Scally, declara: "Quem não mora aqui não pode surfar aqui". Scally é um alfa, enquanto o Surfista é um macho beta. Scally acredita que a sociedade moderna amoleceu os homens; ele acredita que uma sociedade branda produz homens mais fracos. O Surfista é humilhado na frente do filho. A intimidação da gangue continua. Permanecendo na enseada e lutando contra o culto, o Surfista embarca em uma jornada espiritual, recuperando o tempo perdido de sua juventude. O diretor irlandês Lorcan Finnegan (Vivarium, O Efeito Nocebo) transmite ao público até onde o Surfista está disposto a ir para atingir seu objetivo. Chega um momento em que o Surfista libera suas emoções primitivas reprimidas, libertando a fera dentro de si. Usando uma linguagem narrativa semelhante à textura estética de filmes de baixo orçamento filmados na Austrália nas décadas de 1970 e 1980, Finnegan presta homenagem ao Movimento New Wave australiano usando sequências de títulos, efeitos, zooms, distorções de quadros e brilhos dos anos 70.

O PODER DA NATUREZA

O drama psicológico, que conta a história do personagem principal, o Surfista, que primeiro perde tudo para atingir seu objetivo e depois se recupera, lembra filmes como O Nadador (1968), Acorde de Medo (1971), Piquenique em Hanging Rock (1975) e Fim de Semana Prolongado (1978). O filme, que critica a masculinidade tóxica, o tribalismo e a discriminação, ao mesmo tempo que exalta o poder da natureza, conta com um elenco de grande sucesso.

Em Surfer, Nicolas Cage finalmente assume um personagem com profundidade. Julian McMahon, que faleceu em 2 de julho, entrega uma atuação poderosa como o líder do culto em Scally. Os papéis coadjuvantes incluem Nicholas Cassim, Justin Rosniak e Finn Little. A vibrante natureza selvagem da Austrália é o personagem central do filme, e as imagens da paisagem e do pôr do sol são poéticas. Mar, terra, vento, chamas e natureza se entrelaçam, e os personagens, oscilando entre a realidade e a fantasia, tornam-se fluidos e elusivos.

O FILME 'O PAI' COMPLETA 53 ANOS

"O Poderoso Chefão se tornou um marco para filmes sobre crime organizado", disse William Friedkin, diretor de O Exorcista. O filme mudou o curso do cinema americano, tornou-se parte indispensável da cultura americana e influenciou tanto cineastas quanto diretores emergentes. Foi feito durante um período difícil em Hollywood, quando, no final da década de 1960, as forças da mudança ameaçavam a decadente indústria cinematográfica. Quando os pioneiros da indústria venderam seus estúdios para grandes corporações, Francis Ford Coppola e George Lucas fundaram uma pequena empresa em São Francisco.

Em 1970, o público no cinema era baixo. A Paramount, o maior estúdio, precisava de um filme de sucesso. Elia Kazan, Costa Gavras, Arthur Penn e Richard Brooks recusaram a oportunidade de dirigir O Poderoso Chefão, de Mario Puzo. Coppola descreveu o filme como uma história familiar, uma metáfora para o capitalismo nos Estados Unidos. O estúdio inicialmente se recusou a escalar Marlon Brando e Al Pacino, mas depois de ver a cena do massacre no restaurante, a empresa mudou de ideia. O Poderoso Chefão também foi o primeiro filme a retratar a máfia de dentro. Como na tragédia, os personagens agiram por honra, lealdade, justiça e senso de dever. A família Corleone, buscando realizar o "Sonho Americano", continuou sua luta pela sobrevivência. Quando Vito Corleone morreu, seu filho Michael assumiu.

O Poderoso Chefão Parte II é um filme decadente, com Michael se tornando ainda mais implacável e brutal que seu pai. Ambos os filmes estrelaram alguns dos melhores atores da época: Marlon Brando, Al Pacino, James Caan, Robert Duvall, Diane Keaton e Talia Shire. O American Film Institute elegeu O Poderoso Chefão como o melhor filme depois de Cidadão Kane (Orson Welles, 1941). Com 51 e 53 anos de existência, O Poderoso Chefão Parte II (1972) e O Poderoso Chefão Parte II (1974) mantêm sua excelência cinematográfica e continuarão a fazê-lo.