Carrie Bencardino: Traços leves, coração punk

Carrie entra no museu com o rosto pintado como os personagens de suas obras. Sombras escuras se misturam entre seus olhos e sobrancelhas, ela tem alargadores de orelha, uma teia de aranha tatuada na cabeça e outros desenhos que vão das mãos aos braços e do peito ao pescoço. Vários piercings. Um olhar que se arregalou e se aguçou quando ela o encarou de frente para responder a perguntas.

É fácil lembrar o nome que ele escolheu para si, aos 15 anos, o mesmo nome do personagem suculento e marginal do clássico de Stephen King . No dia da pré-inauguração de sua exposição, ele era o único punk de destaque no Malba. Ele contrasta até com a paleta que usa para pintar suas pinturas a óleo, com suas roupas totalmente pretas e cachos laranja-elétricos brotando de seu penteado semi-raspado.

A experiência dela é estimulante . Das 11 obras inéditas que apresenta nesta exposição, A Exumação do Diabo — sua primeira exposição institucional —, uma é um vídeo, e as outras 10 são cenas pintadas com um traço rápido que avança insolentemente. Sem sequer pedir permissão ao dono. Elas têm um acabamento desfocado gerado ao arrastar o pigmento com um pano de terebintina, que congela o movimento no tempo com precisão aquática. "Nada me deserotiza mais do que o plano, o estático", exclama ela com cautela destemida. "Eu escolho a maneira de ver o mundo do torto, do distorcido."

O texto que acompanha a obra do museu sugere que "a noção de fluidez é um elemento constante em seu trabalho, tanto em sua identidade não binária quanto na maneira como ela manipula o material, escapando de detalhes definidos".

Todo o ambiente é de um fúcsia elegante e refinado que envolve com uma força teletransportadora. Carrie fala do contexto, um tempo que, segundo ela, "sobrecarrega a força da imaginação, deixando pouco espaço para a possibilidade de sonhar". Ela fala de uma crise de projeção, alimentada pelo "avanço de um tipo de pensamento que tende a dissolver os laços entre as pessoas". Juntamente com o curador Carlos Gutiérrez , eles buscaram, portanto, garantir que A Exumação do Diabo não tivesse uma narrativa linear, mas sim entrelaçada. Estava no reino do onírico.

Olhando para cima, deste térreo com teto de vidro, a obra "Conversation" atua como um céu flutuante. Um surrealismo sombrio e chique emana dela, refletido também no design da sala por Gutiérrez, que, através de paredes curvas e mirantes ortogonais — raramente encontrados em ambientes cotidianos —, evoca a sensação de caminhar por um cenário lynchiano . Ou um daqueles sonhos lúgubres em que você está em um lugar, mas de repente, como por mágica, está em outro.

À medida que o espectador entra, o espaço torna-se desconcertante e rarefeito. A mais emocionante da série, segundo a autora, é uma imagem horizontal alongada de um carro funerário intitulada "There Is No More After This" (Não há mais depois disso ), que é como assistir à morte se desenrolar diante dos seus olhos a toda velocidade ao som de uma música psicodélica de thrash metal. "Recupero o pesadelo como um estado revolucionário , o dos desgovernados, aquele que irrompe sem que possamos controlá-lo numa era em que as redes algoritmizam até mesmo o reino do inconsciente", postula Carrie, e nisso ela também cita o livro "24-7: Capitalismo no Assalto do Sonho", do crítico de arte americano Jonathan Crary .

Diante de um retrato do que parece ser uma virgem, que, abatida e inconsolável, soluça com lágrimas alcalinas, ele diz que nunca se identificou com a Igreja. Mas, para matar o tempo que teve que passar lá durante sua juventude, sua atenção estava genuinamente focada nessas imagens. Hoje, ele não as considera muito alheias à sua própria obra. Talvez esta seja sua própria bíblia . Ou, em suas palavras, um ensaio sobre sua própria existência neste mundo.