O Museu do Prado expõe a marca da Virgem de Guadalupe na Espanha com 70 obras únicas.

O Museu do Prado apresentou "Tão Longe, Tão Perto. Guadalupe do México à Espanha" , uma exposição que reúne cerca de 70 imagens da Virgem de Guadalupe de museus da Espanha e do México , e demonstra a intensa ligação entre o vice-reinado e a metrópole ao longo dos séculos.

As obras incluídas na exposição vieram principalmente de catedrais, igrejas, conventos e coleções particulares de toda a Espanha, de 1654 a 1821, data da independência mexicana, até os dias atuais.

Hoje, a Virgem Mexicana de Guadalupe está presente em "pelo menos 19 catedrais e estimamos que existam cerca de 1.000 imagens espalhadas por todas as comunidades autônomas (regiões espanholas), um sinal do intercâmbio devocional e artístico entre a Espanha e a Nova Espanha", disse o Dr. Jaime Cuadriello , da Universidade Nacional Autônoma do México, um dos curadores da exposição.

Segundo Cuadriello, um dos objetivos é " recuperar um capítulo esquecido da estreita relação artística, social e cultural entre o Vice-Reino e a Espanha".

A relação era tão intensa que, de fato, as obras do mexicano Juan Correa, "o pintor mais prolífico e renomado, não estão mais no México, mas em Granada, Sevilha e Valladolid" (Espanha).

A maioria deles foi enviada antes de 1821 por índios, vice-reis, bispos, membros de ordens religiosas, autoridades e famílias associadas ao comércio transoceânico e à mineração — pessoas que queriam compartilhar sua devoção à Virgem de Guadalupe com suas famílias, congregações ou cidades natais.

Apenas oito peças "essenciais" para a exposição chegaram do México , emprestadas pelo Museu Franz Meyer, pela Coleção Pérez Simón e pelo Museu Nacional de Arte.

Até agora, tão perto inclui obras de destacados pintores novos espanhóis como José Juárez, Juan Correa, Manuel de Arellano, Miguel Cabrera, e os espanhóis Velázquez e Zurbarán, destacou o diretor do Museu do Prado, Miguel Falomir.

Questionados sobre o debate sobre a necessidade de "descolonizar" os museus europeus , tanto os curadores quanto o diretor do Prado concordaram que, nas palavras de Falomir, "não há nada melhor para descolonizar do que mostrar a história como ela foi".

Trata-se, explicou ele, de "uma questão de padronizar o trabalho produzido por artistas de ambos os lados do Atlântico para pôr fim aos preconceitos que levaram o Prado a se desfazer de sua pequena, mas requintada coleção de arte vice-real".

Cuadriello afirmou que "não há necessidade de descolonizar uma realidade que foi completamente compartilhada ; o que precisamos é valorizar a realidade compartilhada".

"O debate sobre o descolonialismo é um debate político , e aqui apresentamos um debate artístico", acrescentou a outra curadora, Paula Mues, do Instituto Nacional de Antropologia e História do México.