María José Llergo invoca seus professores em Jerez antes de partir para sua turnê europeia.

É como se ela precisasse desse aterramento antes de voar por metade da Europa no outono. María José Llergo (Pozoblanco, 31), uma das vozes flamencas a serviço da música eletrônica e dos novos ritmos com maior projeção nacional ( quando ganhou o Goya em 2020 por sua canção Te espera el mar , do filme Mediterrâneo , sua carreira explodiu), praticamente encerra sua temporada de verão com o concerto que deu neste sábado em Jerez de la Frontera (Cádiz), como parte do Festival Tío Pepe . O recital tinha muito do aroma de uma vinícola antiga (no sentido mais literal do termo, os aromas dos vinhos fortificados mais antigos do país se infiltravam no concerto a cada lufada de ar, vindos dos barris centenários da firma González-Byass, onde se realizou) e das vozes ancestrais com as quais esta artista, ainda cativantemente jovem, construiu as bases de sua trajetória musical.
Enquanto os teclados eletrônicos, sintetizadores e percussão se mantinham firmes no presente, Llergo se lembrou de La Paquera de Jerez, a rainha da Bulería e uma mulher com punho de ferro que desafiou as convenções de seu tempo; da eterna Lola Flores, cujo cover ela interpretou com um aplaudido "Pena, penita, pena", que inevitavelmente se viu obrigada a cantar com uma pessoa idosa na plateia; e até mesmo de Camarón de la Isla — natural da cidade vizinha de San Fernando — com quem se despediu da Andaluzia em uma improvisação que foi rapidamente reconhecida por um público que veio relembrar a essa cordobesa suas origens. Ela estudou "toda a discografia inicial de Triana e Jerez" desde criança, explicou ao EL PAÍS, ainda em estado de euforia minutos após o concerto.

"Há tanto flamenco nesta terra que foi um enorme desafio, e ao mesmo tempo uma imensa alegria, estar aqui", continuou a artista após sua estreia na cidade de Jerez, em Cádiz, uma das grandes mecas do flamenco no mundo. O público, aliás, a aplaudiu com entusiasmo por bulería. "Isso não acontece em todos os palcos, e é muito mágico."
A partir daqui, ela tem mais três shows na Espanha antes de partir em novembro para o que será sua primeira turnê europeia: Paris, Manchester, Londres, Bruxelas, Berlim, Winthertur, Lausanne... Cidades que à primeira vista poderiam parecer mais inclinadas a aplaudir sua proximidade com a música eletrônica, mas onde a cordobesa decidiu arriscar: ela estará com um piano e sua voz. "É muito mais orgânico, e eu gosto especialmente disso", explica. E como esse público receberá essa voz crua, com ares de flamenco, mesmo que ela toque outros gêneros musicais? Quando alguém me pergunta como defino minha música, gosto de pensar nessa nova maneira de definir gêneros fluidos, aqueles que não se identificam com um ou outro. Bem, minha música é completamente fluida. Quando sinto vontade de ir mais para a música clássica, eu vou. E quando vou mais para o flamenco, é porque realmente sinto e quero. Além disso, quando sintetizadores e música eletrônica superprofunda me vêm à mente, bem, tudo bem também. Por que não? No fim das contas, quando se trata de compor, a emoção sempre impera. E é isso que, em última análise, dá à composição um caráter mais eletrônico, mais orgânico, mais acústico, seja lá o que for.

Llergo embarca nesta nova aventura continental — assim como chegou a Jerez no sábado — com um álbum, Ultrabelleza , o segundo de sua carreira, que desafia a obsolescência planejada da indústria musical. Lançado há mais de dois anos, ela continua se surpreendendo com a recepção do público onde quer que se apresente. “Poder fazer turnê por mais de dois anos com o mesmo álbum é algo muito incomum hoje em dia. E isso me enche de alegria. Porque quando crio uma obra, não a crio pensando que seja um hit do momento. Não, crio pensando em um legado que deixarei para o dia em que me for. E o fato de compor lentamente, prestando muita atenção aos detalhes, fazendo isso com o mesmo tempo que os ensopados exigem, pode fazê-lo durar”, reflete a artista enquanto uma multidão de fãs a aguarda atrás do portão das adegas.
Ultrabelleza , que ela tocou quase na íntegra durante o show, é um álbum no qual María José Llergo se dedicou. Ela também se retratou, em seu "ativismo inevitável" e em seu discurso feminista, de justiça social, em prol da diversidade, em defesa da natureza... Ela enfrenta o desafio de contribuir com algo novo em seu próximo álbum. Será que esta cordobesa ainda tem algo a dizer? "Muito. Vejamos, sou hipersensível, para o bem ou para o mal . E acho que é um presente, porque posso canalizar essa hipersensibilidade através da música e das canções. Todos os dias posso compartilhar muitas coisas: se abro o Instagram como todo mundo e choro vendo o que está acontecendo na Palestina, como posso não dizer e como posso não compartilhar?", pergunta.

Espontaneamente, sem saber, María José Llergo participa de um debate aberto neste jornal sobre a obrigação dos artistas de se posicionarem publicamente em conflitos como a Guerra de Gaza. "Em última análise, trata-se de honestidade. Não estou dizendo que todos os artistas precisam se expor. Mas, para mim, é inevitável. Eu não seria eu se não pudesse dizer o que sinto. E não vou sacrificar essa liberdade pelo sucesso", explica ela, com a gentileza nas palavras e no tom de voz que norteia toda a conversa.
Ao fundo, como se a lembrasse de suas raízes, a escultura de um dos nomes mais famosos da cultura vinícola espanhola a observa: José Ángel de la Peña, tio Pepe de Manuel María González Ángel, fundador das vinícolas de Jerez, que transformou seu apoio fundamental na marca do vinho fino mais famoso do país. Llergo tem uma ligação idêntica com seu avô homônimo, a quem invoca, sem exceção, em todos os shows. Um agricultor de 95 anos, sem educação formal, que a ensinou a cantar "enquanto arava o campo". "Ele viveu a Guerra Civil quando era um menino de 6 anos; sua vida foi muito difícil. E ele está sempre, sempre, sempre em mim... Em muitos shows, acabamos cantando Pepe, Pepe, Pepe. E eu gravo em vídeo e depois mostro a ele, e ele se emociona incrivelmente", ri a artista, que também se emociona ao lembrar.
EL PAÍS