Javier Perianes e Ludwig van Beethoven compartilham sua paixão por maratonas musicais.

Ludwig van Beethoven adorava maratonas musicais. Isso pode ser comprovado pela análise das estreias de três de seus concertos para piano, que ele tocou e regeu em Viena, em grandes academias de música realizadas no Burgtheater e no Theater an der Wien. Destaca-se a estreia de 22 de dezembro de 1808, na qual ele estreou a seguinte sucessão de obras-primas por quatro horas consecutivas: a Sinfonia Pastoral , a ária "Ah! Perfido ", o Glória da Missa em Dó Maior e o Concerto para Piano nº 4 na primeira parte; e, na segunda, ele continuou com a Quinta Sinfonia , o Sanctus da Missa mencionada, uma improvisação para piano que levou ao seu opus 77, e a Fantasia Coral para piano, coro e orquestra em Dó menor, Op. 80 .

Seria um programa ideal para uma das maratonas bianuais que o Centro Nacional de Difusão Musical (CNDM) organiza desde 2011 no Auditório Nacional para marcar o Dia da Música, 21 de junho. Beethoven voltou a ser o centro das atenções nesta sétima edição do ¡Solo Música!, assim como fez em 2013. Enquanto Jesús López Cobos regeu as nove sinfonias com quatro orquestras sediadas na capital (a Orquestra Nacional Espanhola, a Orquestra Sinfônica da RTVE, a Orquestra JONDE e a Orquestra Sinfônica de Madri) na sala sinfônica, ou vários pianistas espanhóis tocaram as 32 sonatas na sala de câmara, agora tudo se limitou aos cinco concertos para piano em duas sessões noturnas. Mas a estrela do espetáculo foi Javier Perianes (Nerva, Huelva, 46), atuando como solista e maestro liderando um conjunto sinfônico de fora de Madrid que foi uma revelação: a Orquestra de la Comunitat Valenciana .

O ambiente descontraído das edições passadas voltou a ser sentido no Auditório Nacional. Como nas dedicadas a Tchaikovsky em 2015 , às nove nonas sinfonias de Haydn a Shostakovich em 2017 , aos balés russos e poemas sinfônicos de Tchaikovsky e Stravinsky em 2019 , ou às sinfonias de Schumann e Brahms em 2021, em plena descontração, já que não houve festa em 2023. As barracas de comida voltaram a estar localizadas no foyer, onde se podia assistir à transmissão ao vivo da Rádio Clássica, e o habitual telão gigante foi instalado na Praça de Rodolfo y Ernesto Halffter, que atraiu bastante público apesar do calor. Tudo terminou, como é tradição, com um espetáculo de fogos de artifício.

Perianes tem anos de experiência e uma ligação muito pessoal com estas partituras beethovenianas, que Jesús Ruiz Mantilla analisa hoje no suplemento El País Semanal . O pianista nascido em Huelva já tocou o ciclo completo de Beethoven no Auditório Nacional em fevereiro de 2019, como parte do ciclo Ibermúsica com a Filarmônica de Londres e Juanjo Mena, e mesmo aqui estreou-se com a Filarmônica de Viena tocando a Quarta , ou com o Concertgebouw de Amsterdã, numa substituição de última hora para tocar a Quinta .

Os concertos foram realizados na mesma ordem de 2019, evitando a ordem ordinal e cronológica em favor da coerência musical. O primeiro dos dois concertos apresentou os inovadores n.ºs 2, 3 e 4, os três estreados pelo próprio Beethoven, que ele tocou e regeu em Viena entre 1795 e 1808. O segundo apresentou obras mais ambiciosas, incluindo o n.º 1, estreado por Beethoven em Praga em 1798, e o n.º 5, também conhecido como Concerto do Imperador , que o compositor nunca conseguiu tocar devido à sua surdez progressiva e que foi ouvido pela primeira vez na Gewandhaus de Leipzig em 1811.

No início do Concerto para Piano nº 2, ficou claro que o modelo de regência de Perianes a partir do teclado era o de seu mentor Daniel Barenboim , de quem recebeu muitos conselhos. "Ninguém fez isso melhor do que ele", comentou informalmente após completar o feito, ao mesmo tempo em que reconheceu sua filmagem de 2007 no Klavier Festival Ruhr como referência. Obviamente, Perianes não é um maestro como Barenboim, mas seus gestos claros e confiantes ao teclado foram uma das chaves para o sucesso desta maratona musical. O pianista espanhol se concentra em uma relação de câmara em larga escala com a orquestra, mas com uma abordagem muito mais intervencionista do que outros colegas eminentes como Mitsuko Uchida, András Schiff, Leif Ove Andsnes ou Yuja Wang.

O resultado do nº 2 em Si bemol maior revelou a abordagem altamente pessoal e interessante da composição para piano diante de nós. Perianes evitou os extremos de andamento e dinâmica tão característicos do historicismo em favor de um discurso confortável, claro e flexível, cheio de faíscas musicais. Vemos isso no desenvolvimento do Allegro con brio inicial, com aquele trinado na nota Fá, que ele resolveu em um momento mágico em pianíssimo, idealmente apoiado pela orquestra. E ele escolheu coroar o movimento com a breve e adequada cadência de Wilhelm Kempff em vez da extensa e virtuosa de Beethoven. No Adagio central, ele deixou claro que a ideia era cantar mais do que tocar notas, com um belo recitativo com gran espressione que nos deixou flutuando no ar. E o Allegro molto final não faltou em sua dose de comédia lúdica, com admiráveis ​​instrumentos de sopro.

A transição para o nº 3 em dó menor foi realizada sem afetar falsamente seu tom dramático, embora sem abrir mão da tensão e da aspereza fornecidas pela orquestra e geridas pelo piano. Perianes novamente elevou de forma flexível e musical o desenvolvimento do allegro con brio , com o tema inicial vagando por várias tonalidades menores. E, desta vez, a cadência foi a usual de Beethoven, estendida e virtuosa, admiravelmente executada. Os lampejos de musicalidade continuaram no largo central, e Perianes atacou implacavelmente o vigoroso rondó final, produzindo pura música de câmara com a excelente orquestra valenciana, que brilhou na transição final de dó menor para dó maior. O público finalmente o reconheceu com bravos retumbantes.

Na segunda metade, o nº 4 em sol maior foi o ponto alto de toda a série. O pianista nascido em Huelva traz uma aura de mistério à peça desde sua abertura solo, o Allegro moderato , mas mantém uma conversa com a orquestra apesar das sequências de notas na parte solo. Em suas mãos, o desenvolvimento brilha mais uma vez, e ele conta uma história na cadência, desta vez optando pela mais longa das três versões escritas por Beethoven. Mas o melhor de sua performance veio no Andante con moto central, onde ele capturou perfeitamente o programa oculto de Orfeu no Submundo; ele conseguiu silenciar as cordas corpóreas valencianas enquanto deixava o público madrilenho sem fôlego. E ele fechou a obra com um ataque implacável ao rondo , que ele transformou em outra boutade beethoveniana celestial com brilhos de câmara.

Após um intervalo de menos de uma hora, a maratona continuou com o nº 1, que Beethoven compôs depois do nº 2, embora o tenha publicado primeiro. Perianes introduziu o allegro con brio, um pouco lento e um tanto confuso, mas tudo se acomodou após sua entrada como solista. E, mais uma vez, a magia do pianíssimo de Perianes elevou o monólogo que se conecta com a recapitulação, onde ele usou a mais curta das três cadências que Beethoven escreveu. No largo central, ele impôs seu canto na tonalidade remota de lá bemol maior e novamente atacou o rondó final com admiráveis ​​lampejos de humor, apoiados por outra magnífica performance da orquestra.

Mas ainda faltava o nº 5, conhecido como Concerto do Imperador , por sua extensão e qualidade monumental, tanto pianística quanto sinfônica ("O Imperador entre os concertos para piano", nas palavras do editor J.B. Cramer). A ideia de terminar com a obra que mais demandava energia talvez não fosse a ideal para uma maratona, embora musicalmente fosse a mais lógica. Perianes não conseguiu esconder leves sinais de fadiga no início do allegro , embora tenha se recuperado à medida que os compassos passavam sem renunciar a contínuos lampejos de musicalidade e flexibilidade no manejo da dinâmica e do andamento, qualidades que ele mais uma vez compartilhou com os instrumentos de sopro da orquestra valenciana. O pianista convidava à reflexão no Adagio em Si maior e, neste caso, a conexão perfeita com o rondó foi proporcionada por Beethoven; uma robusta dança alemã à qual, mais uma vez, ele adicionou doses de humor, fantasia e perspicácia.

Tudo terminou bem depois da meia-noite, com o público de pé, aplaudindo o feito de Perianes, que tocou e regeu todos os cinco concertos para piano de Beethoven de memória e no mais alto nível em uma única noite. Mas o evento também revelou ao público madrilenho que a melhor orquestra sinfônica espanhola está em Valência, após participar da edição de altíssima qualidade das maratonas festivas do CNDM.