De schilderijen van Demián Flores herinterpreteren de iconografie en overblijfselen van de Zapoteekse cultuur.
De schilderijen van Demián Flores herinterpreteren de iconografie en overblijfselen van de Zapoteekse cultuur.
Cocijo, een serie olieverfschilderijen en prenten, is tot 15 augustus te zien in de Espacio Cultural Gallery.
▲ Effigy Vase II , olieverf. 2023. Foto met dank aan de kunstenaar .
Vrolijke MacMasters
Krant La Jornada, zaterdag 2 augustus 2025, p. 5
De Espacio Cultural Gallery in Oaxaca-stad toont het werk van schilder Demián Flores, dat samenviel met de opening van het Rufino Tamayo Museum voor Pre-Spaanse Kunst van Mexico in Oaxaca, 49 jaar geleden. Deze werken omvatten 12 lithografieën van oude Mexicaanse afgodsbeelden, die verwijzen naar de meer dan 1000 archeologische stukken die Tamayo schonk.
Deze lithografieën zijn gebaseerd op eenvoudige tekeningen van een deel van het keramiek uit de collectie, waarop Tamayo vervolgens een gekleurde beits aanbracht
, merkt Demián op. Veel van de in het museum tentoongestelde voorwerpen hebben hun eigen unieke karakter
. Voor zover de originele museografie, die nog steeds bewaard is gebleven, Tamayo's schilderijen nabootst, absorberen de kleurrijke nissen van het museum de kleuren eromheen
en veranderen zo onze kijk op
het werk.
Aangetrokken door Tamayo's grafische werk, nam Flores "hun inspiratie over om een enigszins academische, bijna archeologische tekening te maken van dezelfde Zapoteekse urnen, zowel afkomstig van de vindplaats in Oaxaca als van het Nationaal Museum voor Antropologie. Van deze urnen is Cocijo, de god van bliksem, regen, stormen, hagel, wolken, mist en dauw
, een van de meest representatieve en relevante godheden binnen het Zapoteekse pantheon." Flores tekende persoonlijk op beide locaties.
Cocijo is de titel van de serie Flores die meer dan drie jaar geleden begon; een deel ervan is te zien in de Espacio Cultural de Oaxaca. De serie omvat 14 olieverfschilderijen in verschillende formaten, acht prenten en een keramisch werk. Eind 2023 exposeerde de kunstenaar een aantal van deze werken in zijn solotentoonstelling A flor de piel (Een bloem van huid) , de meest recente tentoonstelling van Galería Casa Lamm.
Flores had eerder gewerkt aan de figuur van Chaac, een Mayaversie van Cocijo
, een werk dat een dialoog aanging
met een werk over hetzelfde thema van de Franse kunstenaar Orlán, dat in 2024 werd tentoongesteld in het Museo de Arte Popular. Daaruit ontstond de Cocijo-serie, die een bijna archeologisch werk vereiste met de tekening van deze stukken
, waarvan veel iconografische kenmerken te maken hebben met de vleermuis, de aarde, de lucht, de jaguar en de slang. Door deze afbeeldingen samen te voegen en een soort palimpsest te creëren – het zijn niet allemaal beeltenissen van Cocijo – realiseerde Flores zich dat de combinatie van deze iconografieën nieuwe betekenissen creëerde.
Nieuwe signifiers creëren
Op dat moment besloot hij de reeks tekeningen te verschuiven
naar schilderkunst. Dit bracht hem ertoe te overwegen wat ik wilde doen met schilderen als een hedendaagse artistieke praktijk
. Hij besloot dat dit zou betekenen dat hij schilderkunst vanuit haar eigen elementen zou herbekijken als een betekenisvolle vorm
. Zo verving hij deze kleine lineaire tekeningen als een vorm van picturale structuur, en deze lijnen werden een drijfveer om schilderkunst te beschouwen: hoe de lijn de picturale ruimte kon bepalen
.
Volgens Flores is Cocijo zijn meest picturale serie, hoewel, als je naar de schilderijen kijkt, het eigenlijk lijnen zijn die het visuele veld construeren
. Hij was ook geïnteresseerd in het creëren van "een soort antipalimpsest, alsof je de elementen van de schilderkunst – lijn, kleur, ruimte – ontmantelt om tot bijna essentiële vormen te komen."
Een deel van de serie is ook te zien in Mexico-Stad, want de grafische stukken zijn gemaakt in de werkplaats La Imagen del Rinoceronte in het centrum van Tlalpan.
De werkplaats, onder leiding van graficus Humberto Valdez, is gratis toegankelijk voor jongeren die er werken en grafisch ontwerp leren. Dagelijks komen er zo'n 50 tot 60 jongeren, vertelt Flores, die er een portfolio van zes prenten maakte, waarvan hij de oplage doneerde zodat de opbrengst de aankoop van materialen kon ondersteunen.
De Cocijo- tentoonstelling is tot 15 augustus te zien in de Espacio Cultural de Oaxaca, Crespo 114, stad Oaxaca.
Van de redactie
Krant La Jornada, zaterdag 2 augustus 2025, p. 5
Baja California is de eregast in het Los Pinos Cultural Center tijdens een viering die vandaag en morgen plaatsvindt. De grensstaat zal muziek, dans, verhalen vertellen, literatuur, gastronomie en een tentoonstelling van ambachten presenteren: uitingen van de zee, de bergen en de woestijn van het noorden van het land.
De Yuman, een groep inheemse bevolkingsgroepen aan de Mexicaanse kant, zullen vertegenwoordigd zijn in de smaken van gerookte gerechten en in een tentoonstelling van handgemaakte producten. Deze activiteiten beginnen om 10.00 uur. Tegelijkertijd wordt de fototentoonstelling Jaspuypaim: The Never Baptized geopend voor het publiek, waarin het leven en de dood van de bergindianen worden vastgelegd.
Deze inheemse groepen bestaan al zo'n 4500 jaar en zijn daarmee de enige groep van prehistorische oorsprong die contact heeft gelegd met Europese kolonisten en die tot op de dag van vandaag voortleeft. Ze wonen in nederzettingen in de gemeenten Ensenada, Tecate, Rosarito en Mexicali.
Vandaag en morgen zal Lizeth Marcela representatieve mondelinge vertelkunst uit Baja California aanbieden en daarnaast workshops voor kinderen geven.
Danser Alejandro Chávez verzorgt hedendaagse dansvoorstellingen met choreografie Manuel , terwijl Jesús Bautista het rock-popconcert Me verás subir verzorgt.
Tussen 13.00 en 15.00 uur arriveert station Nortestación , waar boeken van schrijvers uit Baja California worden uitgedeeld. Minerva Velasco zal ook een gedramatiseerde lezing van Frida Kahlo geven: Viva la Vida .
Zondag om 15:20 uur voert de National School of Folkloric Dance Company de calabaceado-dans op, een dans die zijn oorsprong vindt in de veehouderij in het noorden. In 2022 werd de calabaceado-dans uitgeroepen tot cultureel erfgoed van Baja California.
De opening van het Baja California culturele festival in Los Pinos op de Plaza de las Jacarandas vindt plaats om 11:00 uur. Aanwezig zijn onder andere Elisa Lemus, directeur van het Los Pinos Cultural Complex, en Alma Delia Ábrego, secretaris van Cultuur van Baja California.
De activiteiten, waaraan 30 kunstenaars, chef-koks, ambachtslieden en cultuurpromotors deelnemen als onderdeel van het initiatief Mexico in Los Pinos, vinden beide dagen plaats van 10.00 tot 17.00 uur in de ruimte aan de Molino del Rey 252, in het eerste deel van Chapultepec Park.
New Yorks Met stelt ruim 200 Egyptische stukken tentoon
Latijnse pers
Krant La Jornada, zaterdag 2 augustus 2025, p. 5
New York. Het Metropolitan Museum of Art (Met) heeft aangekondigd dat er meer dan 200 originele stukken, waaronder sculpturen en artefacten, met afbeeldingen van de goden van het oude Egypte, in de instelling zullen worden tentoongesteld.
Vanaf 12 oktober verkent de tentoonstelling Divine Egypt de spiritualiteit en religieuze kunst van deze verre, maar aantrekkelijke en raadselachtige beschaving.
Er zullen spirituele representaties van deze godheden te zien zijn in tempels, heiligdommen en graven, evenals de instrumenten die hen dagelijks tot leven brachten in hun aanbidding, waardoor een verbinding ontstaat tussen de echte en de goddelijke wereld. De tentoongestelde werken variëren van monumentale beelden tot kleine, elegante beeldjes die 25 van de belangrijkste afgodsbeelden uit die tijd symboliseren, waaronder de god met de valkenkop Horus; de leeuwenkop Sakhmet; en de grote schepper voor de Egyptenaren, Ra, onder anderen.
De directeur van het museum, Max Hollein, merkte op dat de tentoonstelling de mooiste werken samenbrengt die zijn uitgeleend door enkele van 's werelds meest vooraanstaande instituten, waaronder het Fine Arts Museum in Boston, het Louvre in Parijs en de Ny Carlsberg Glyptotek in Kopenhagen. Meer dan 140 van die objecten zijn echter eigendom van het Met zelf, merkte hij op.
De galerie benadrukte dat een van de belangrijkste stukken een massief gouden beeld van de god Amon is, dat een replica van een goddelijke bark
zal sieren, een type vaartuig dat de belangrijkste godheid van een tempel vervoerde.
Elk onderdeel van de tentoonstelling onderzoekt de manieren waarop de koningen en de bevolking van het oude Egypte hun goden herkenden en met hen omgingen. Het biedt een meeslepende kijk op het gedachtegoed en de spiritualiteit van een van de meest duurzame en geavanceerde beschavingen uit de geschiedenis.
De tentoonstelling benadrukt het diepe gevoel van continuïteit en vernieuwing waarmee de Egyptenaren de grote mysteries van leven en dood benaderden, waarbij ze hun antwoorden verankerden in de visuele en symbolische rijkdom van hun religieuze kunst, concludeerde het Met.
jornada
