Karina Sofía, rock en verzet met een vrouwelijke essentie

De zanger en componist uit Monterrey Karina Sofía presenteert haar eerste soloalbum: “La Reina del Cañón”, een werk geproduceerd door de iconische Gustavo Santaolalla dat genres, emoties en een diep persoonlijk verhaal combineert.

Het album, dat op 9 mei werd uitgebracht onder de labels Tinta Negra Records en Warner Music Latina, is niet alleen een officiële uitstap naar de muziekindustrie, maar ook een uiting van identiteit, veerkracht en vrouwelijke creativiteit.

Het album, bestaande uit elf nummers, is een sonische reis die de gebieden van rock, pop, regionale Mexicaanse muziek en Latijns-Amerikaanse folklore verkent.

Naast de stilistische rijkdom is het een conceptueel werk dat getuigt van een wedergeboorte. "Ik denk dat het verhaal van 'The Queen of the Canyon' een heel duidelijke boog heeft, omdat het begint op een heel gebroken, heel kwetsbare plek, en het is het hele verhaal van een vrouw die erin slaagt zichzelf terug te vinden en te genezen, zodat ze hoger kan vliegen ", legt Karina uit in een interview met EL INFORMADOR .

Karina Sofía woont momenteel in Los Angeles en geeft toe dat haar professionele carrière in de muziek pas in 2020 begon, hoewel haar artistieke opleiding al eerder begon, in de acteer- en filmwereld. Sindsdien heeft hij de eisen van de muziekindustrie ontdekt en hoe belangrijk het is om zichzelf te omringen met een sterk team.

"Er is niets dat je alleen kunt doen, behalve een liedje schrijven", zegt ze. Al het andere is echt teamwerk. Je moet mensen om je heen hebben die in je geloven, die je beschermen, die voor je zorgen. En eerlijk gezegd heb ik ongelooflijk veel geluk gehad dat ik Gustavo Santaolalla heb ontmoet.

De samenwerking met Santaolalla was niet alleen bepalend voor het geluid van het album, maar ook voor de artistieke ontwikkeling ervan. Het hoofdonderwerp of de focus Het albumnummer , getiteld "Más Alto", is een directe samenwerking met de veelvuldig bekroonde producer.

Het lied is geïnspireerd door de "Regenmaagden", de eerste vliegende vrouwen van Mexico, en is een metafoor voor pijn die wordt omgezet in een levensinpuls. "Als je me ziet vliegen, zal het altijd hoger zijn", zingt Karina in een couplet dat haar geest samenvat.

De bijbehorende videoclip werd geregisseerd door Mamo Vernet en versterkt visueel het idee van vrouwelijke bevrijding en spirituele vlucht. “ ‘Higher’ staat symbool voor emotionele veerkracht en spirituele evolutie”, aldus de kunstenaar.

Het creatieve proces voor ‘The Queen of the Canyon’ was, zo zegt hij, zeer organisch. Karina probeerde de klankpatronen te doorbreken door elementen van mariachi te combineren met vervormde elektrische gitaren, ondanks de waarschuwingen van puristen.

"Vanaf het begin was ik erg benieuwd hoe een vervormde elektrische requinto zou klinken. De eerste die me geen vragen stelde, was Gustavo Santaolalla," herinnert hij zich. "Hij begreep het vanaf het begin; hij snapte de vibe. Ik denk dat een deel van zijn magie is dat hij zichzelf geen grenzen stelt en geen verwachtingen heeft over hoe een album moet klinken."

Santaolalla zorgde niet alleen voor een artistieke visie, maar bracht ook helderheid en consistentie in het project, zonder Karina's experimentele drang te temperen. "Ik heb een heel unieke songschrijfstijl en gelukkig beschik ik over de tools om mijn eigen demo's te produceren. Door dit te kunnen doen en het aan een producer als Gustavo te laten zien, werd het voor hem veel gemakkelijker om de missie te begrijpen."

Ontdek je creatieve facetten

Karina werkt aan een visueel voorstel om haar muziek op het podium te brengen. "Ik werk aan de volledige visuele presentatie die de livemuziek zal begeleiden, wat erg belangrijk voor me is. Mijn droom is om door Mexico en de Verenigde Staten te toeren", zegt hij.

Hoewel ze erkent dat de weg lang is en geduld vergt, is ze ervan overtuigd dat ze binnenkort de juiste platforms zal vinden om haar werk live te laten zien.

Karina woont nu in Los Angeles en zegt dat de omgeving bevorderlijk is voor haar artistieke ontwikkeling. Ze geeft echter ook toe dat de afstand tot Mexico bepaalde uitdagingen met zich mee kan brengen. "Ik werk bij Warner Latino en iedereen in mijn team is Mexicaans. Maar ik begin het pas echt te merken als ik het album promoot en met de media in Mexico praat", zegt hij.

"Als ik in Mexico-Stad ben, zou ik mezelf misschien iets sneller kenbaar kunnen maken, maar ik heb geleerd dat het niet gaat om het vinden van de snelle weg, maar om de duurzame weg", concludeert hij.

Een album met twee energieën

Het album is niet alleen een muzikale oefening, maar ook een hulpmiddel voor introspectie. Karina Sofía wilde met haar schrijfsels de realiteit van Mexicaanse vrouwen zichtbaar maken. Ze legde hun kracht, pijn, tegenstellingen en genezingsprocessen vast.

"Ik ben een vrouw die zich meer op haar gemak voelt met haar mannelijke kant dan met haar vrouwelijke kant. Ik heb altijd meer mannelijke vrienden gehad. Ik hou van de manier waarop mannen denken. Er was een tijd dat ik dacht dat als ik een man was, het leven waarschijnlijk makkelijker zou zijn geweest," geeft ze openhartig toe.

In nummers als ‘Fuego’, ‘Mentirosa’ of ‘ Malandrona ’ manifesteert die mannelijke energie zich in stoere, agressieve en zelfs uitdagende personages.

Tijdens de ontwikkeling van het album ontdekte de artieste echter haar vrouwelijkheid. "Ik heb er vrede mee dat ik een vrouw ben, en vrouw-zijn is een van de machtigste dingen die er zijn op aarde", zegt ze. "Wij zijn moeders, wij brengen leven ter wereld. Ik heb zoveel vrouwen ontmoet, waaronder de voladores in Puebla, die me lieten zien dat vrouwen heel sterk zijn."

CT