Il Museo Nazionale delle Belle Arti espone le opere vincitrici degli Arthaus Awards 2025.

Gli Arthaus Awards stanno iniziando ad affermarsi nel panorama culturale, diventando un classico trend-setter dell'arte contemporanea argentina. La terza edizione I vincitori sono stati due artisti della capitale federale e uno della provincia di Corrientes .
Questa volta, la videoarte è stata l'espressione concettuale di questo concorso, che stimola la creatività e rinnova la sua offerta ogni anno dopo il successo iniziale di Electronic Arts, seguito dall'Oggetto come asse tematico per le opere. I progetti video "Nella foresta" (primo premio, di Ignacio Masllorens), "Inventario dell'invisibile" (secondo premio, di Maia Navas) e "La lotta contro la morte" ( terzo premio, di Pablo Zicarello) hanno ricevuto oltre 300 opere presentate da artisti provenienti da tutto il paese.
Il Segretario alla Cultura della Nazione, Leonardo Cifelli, alla cerimonia di premiazione degli Arthaus Awards 2025 presso il Museo Nazionale di Belle Arti. Foto: per gentile concessione.
Le opere premiate sono state selezionate da una giuria di specialisti : María Teresa Constantín (direttrice artistica di Arthaus); Andrés Duprat (direttore del Museo Nacional de Bellas Artes); Mariana Marchesi (direttore artistico del MNBA); e i famosi artisti Gabriela Golder e Sebastián Díaz Morales.
La cerimonia di premiazione si è svolta ieri nella Sala 33 del Museo Nazionale di Belle Arti, dove le opere sono state esposte per la prima volta, insieme agli artisti vincitori . Alla cerimonia ha partecipato Leonardo Cifelli, Segretario alla Cultura della Nazione.
Presentazione degli Arthaus Awards 2025 al National Museum of Fine Arts. Foto: per gentile concessione del museo.
Grazie a questa sinergia pubblico-privata , le opere vincitrici hanno ricevuto un finanziamento dalla Fondazione Arthaus , che ne sostiene anche il processo di realizzazione. Rimarranno in possesso degli artisti e saranno visibili gratuitamente fino al 3 agosto al primo piano (sala 33) del Museo delle Belle Arti, situato in Avenida del Libertador 1473, a Recoleta.
"Cerchiamo sempre di trovare un formato diverso, e il video è stata una sfida . Sono molto felice di portare il video al Museum of Fine Arts perché c'è un dibattito su se sia una forma d'arte maggiore o minore, se l'arte ha un suo valore e se non ce l'ha, allora non è arte. È anche un'esperienza unica per il nostro Paese, perché in altri Paesi il video ha un suo spazio. C'è anche l'impegno patriottico del museo nel sostenerci", ha affermato Andrés Buhar, direttore e fondatore di Arthaus.
"Nella foresta" di Masllorens condensa tre decenni in narrazioni ripetute che rivelano il passare del tempo, la persistenza di certi gesti e l'insostituibile assenza di una voce. "La lotta contro la morte" di Zicarello scompone un dipinto fiammingo in frammenti visivi e lo intreccia con un rituale cinematografico contemporaneo, instaurando un dialogo tra tempi, simboli e modalità di resistenza. "Inventario degli invisibili" di Navas utilizza tecnologie al di fuori dello spettro visibile per immaginare forme di vita e di ascolto tra fossili e umani, tra mormorii e spettri", ha riassunto Gabriela Golder, membro della giuria e tra i vincitori del primo Arthaus Prize nel 2023.
Ignacio Masllorens alla consegna degli Arthaus Awards 2025 al Museo Nazionale di Belle Arti. Foto: per gentile concessione.
Clarín ha parlato con i tre artisti, che hanno spiegato il concept alla base delle loro opere vincitrici. Ignacio Masllorens ha ricevuto il primo premio per la sua opera "Nella foresta". Il suo lavoro era iniziato 30 anni prima, un progetto inizialmente rimasto incompiuto.
"Trent'anni fa, ho iniziato a fare teatro senza sapere che avrei fatto uno spettacolo teatrale . Avevo 25 anni, ero studente: mi è venuta l'idea di filmare quattro persone vicine a me per raccontare una storia classica in modo frammentato, ispirandomi ad altri aspetti del cinema", ricorda Masllorens.
L'autore voleva realizzare un cortometraggio , ma il risultato non gli piaceva. "L'ho lasciato lì, non ho fatto nulla. Ero molto inesperto", ammette. Dieci anni dopo, ha rivisto il filmato . "Mi sono detto: 'E se li filmassi di nuovo?'. Il passare del tempo mi ha fatto vedere il materiale in modo diverso, e ho pensato: 'Tra 10 anni, lo gireremo di nuovo'".
La sua idea si è concretizzata con l'edizione 2025 degli Arthaus Awards, il cui concept era basato sul video. "Ho letto il regolamento e ho pensato: questo è perfetto per quest'opera. Mi dà le risorse per finirla e montarla correttamente. Così ho fatto domanda e sono stata estremamente fortunata a vincere. Inoltre, sono riuscita a garantire che quest'opera potesse essere esposta in condizioni ideali. Ho avuto il pieno supporto di Arthaus e del Fine Arts Institute", racconta Masllorens.
"Nella foresta", il progetto vincitore, consiste in quattro registrazioni video di quattro persone, ripetute ogni 10 anni in formati diversi . Ogni persona (o interprete) incarna un personaggio della fiaba di Charles Perrault, Cappuccetto Rosso. La storia di una bambina di 10 anni, una di 20 anni, una di 30 anni e una di 40 anni può essere vista simultaneamente.
In questo modo, Masllorens ha registrato Andrea Meizoso, Diego Hernán Olmos, Eduardo Masllorens e Pilar Llonch nel corso del tempo , in formato VHS, digitale, HD e anche in videochiamate (tramite Google Meet), poiché uno dei partecipanti al suo lavoro viveva all'estero.
Ogni membro offre il suo punto di vista su Cappuccetto Rosso, il Lupo Cattivo, il cacciatore e la nonna , personaggi del racconto storico di Perrault. È una registrazione del viaggio nel tempo di ogni persona su quattro schermi diversi, quindi la storia di ognuno può variare a seconda dell'età, dei modi di fare, della testimonianza e della prospettiva.
" È la vita di una persona riassunta in quattro schermate . Il video dura 15 minuti e ricomincia da capo. Include l'intera storia di Cappuccetto Rosso da bambina, così come la storia del lupo, del cacciatore e l'intera storia della nonna", spiega il suo creatore.
L'opera vincitrice misura sette metri di lunghezza per un metro e mezzo di altezza, ma non è ancora del tutto completata . Secondo l'artista, l'uso dell'intelligenza artificiale potrebbe essere aggiunto come quinto elemento nei prossimi 10 anni. Un nuovo formato per la sua magnifica creazione.
"È un progetto aperto; si espanderà tra 10 anni. Per me è molto. Ho iniziato a farlo senza sapere che sarebbe finito. Non avrei potuto chiedere di meglio che concluderlo qui, con questo riconoscimento, con il primo premio in questo luogo. Per me è un sogno. Non riesco ancora a crederci", ha detto Masllorens, il vincitore assoluto del Premio Arthaus 2025.
"Inventario dell'invisibile" è un progetto che Maia Navas desiderava realizzare da tempo . "Si basa su un evento davvero sorprendente: la scoperta di specie estinte di megafauna a Toropí (Corrientes), a 150 chilometri dalla città di Corrientes", annuncia la sua creatrice.
Maia Navas alla cerimonia degli Arthaus Awards 2025 al National Museum of Fine Arts. Foto: per gentile concessione.
Il sito è un giacimento paleontologico dove sono stati rinvenuti fossili del Pleistocene. "La megafauna che vi si trova è molto simile a quella che troviamo oggi in Africa. Ho dovuto rendermi conto che 35 milioni di anni fa, la situazione era molto più simile", spiega l'artista di Corrientes.
Per prima cosa, si è immersa nell'universo paleontologico e poi ha contattato gli scienziati del Conicet (Istituto Nazionale di Tecnologia) della sua provincia, che da decenni conducono ricerche su questi fossili. "Ero interessata a farlo perché volevo essere in questo posto, un posto che ho visitato molte volte e che adoro: sembra un altro pianeta, un posto che consiglio vivamente", racconta Navas, laureata in Arti e Tecnologia con specializzazione in audiovisivi, con un master in Estetica Latinoamericana Contemporanea e una laurea in Psicologia.
Così ha preso forma la sua idea artistica: “ Mi piaceva questo dialogo che poteva emergere in un certo senso, come se fosse una favola speculativa, in un dialogo tra umani, fossili e anche alcune specie attuali che mettono sotto una certa tensione il problema dell’estinzione.”
"Inventario dell'invisibile" è un'opera esposta su uno schermo gigante, della durata di 18 minuti , filmata con due telecamere: una più convenzionale, che riprende di notte, e l'altra che utilizza una telecamera per la visione notturna, in grado di riprendere nello spettro infrarosso.
" A questo si aggiunge una torcia ultravioletta che ho potuto ottenere grazie al premio . Combinando questi due poli dello spettro si genera una reazione, una fotoluminescenza in alcuni materiali che produce questi colori molto strani, che non sono quelli che possiamo vedere a prima vista", spiega l'artista, vincitore del secondo Arthaus Prize 2025.
Secondo Navas, essere tra i tre vincitori è stata una grande sorpresa, una gioia immensa. "Molti colleghi di grande esperienza si sono candidati, ma io avevo molta fiducia in me stesso grazie all'argomento trattato in questo specifico sito e al tipo di tecnologia utilizzata per realizzare il progetto, che gli conferiva un carattere unico. Avevo fiducia in me stesso", riconosce.
Nel 2006, Pablo Zicarello visitò una mostra di dipinti di Rembrandt al Museo delle Belle Arti . Tuttavia, la sua attenzione fu catturata dal dipinto "La lotta contro la morte", di un anonimo artista belga del 1400.
Pablo Zicarello alla cerimonia degli Arthaus Awards 2025 al National Museum of Fine Arts. Foto: per gentile concessione.
"Guardando attentamente , ho visto un dipinto che raffigurava una folla che lottava contro uno scheletro : era una rappresentazione della morte. Mi ha colpito il fatto che tutti tenevano qualcosa in mano. Una spada, una chitarra, un vaso, ecc.", ha raccontato l'artista a Clarín.
Questa idea lo ha portato a filmare il rituale della Pachamama durante la marcia dei Valle a Tucumán . "Ho prestato attenzione solo a ciò che facevano le mani. È un paragone tra l'attività delle mani e l'idea di combattere la morte", spiega l'artista, che è anche disegnatore e specialista in fotografia.
Quando il regolamento degli Arthaus Awards fu pubblicato in formato video, gli venne l'idea di presentare il suo progetto: unificare il concetto di lotta contro la morte attraverso due film e proiettarli su due schermi diversi: uno a colori e uno in bianco e nero.
In questo modo, Zicarello ha potuto confrontare l'opera con le mani utilizzate nel rituale della Pachamama in formato Super 8. Ha poi filmato il dipinto che lo aveva tanto affascinato. Per farlo, ha chiesto il permesso di filmarlo al Museo de Bellas Artes.
La sua registrazione mostra i dettagli delle mani di ogni artista, un tour lento e ravvicinato, senza mostrare l'intero dipinto, come se lo stesse analizzando attraverso una lente di ingrandimento.
"Quando ho visto quel dipinto, ho pensato di realizzare quel film: è un Super 8 in bianco e nero del rituale della Pachamama , con l'idea utopica di mettere il dipinto da una parte e la proiezione dall'altra per fare un confronto di culture, di tecnologia, di approcci diversi all'idea di morte, ma che hanno in comune il lavoro manuale, l'idea di usare strumenti, della creazione umana dalle mani", dice il suo creatore.
Ogni video di "The Fight Against Death" dura 7 minuti ed è girato in loop . La sequenza viene poi ripetuta. Il video di Pachamama è girato in Super 8 in bianco e nero, mentre il dipinto belga è girato in HD digitale a colori. L'opera di Zicarello gli è valsa il terzo premio ad Arthaus.
"Per me è molto importante esporre le opere, e in un luogo come le Bellas Artes è fantastico perché viene un pubblico molto vario, molto diverso e di ogni tipo. È un ambiente stimolante per la visione delle opere", ha detto Zicarello.
"La cosa importante di questi premi è che ce ne sono di più. Sono stati selezionati tre progetti tra 300; molti di questi progetti sono validi e meritano un premio altrettanto importante di questo", ha concluso.
Gli Arthaus Visual Arts Awards sono stati lanciati nel 2023 con l'obiettivo di stimolare l'arte attraverso diverse espressioni , in base alle proposte di ogni anno. Nella prima edizione, i vincitori nella categoria Arti Elettroniche sono stati Rodolfo Marqués, Gabriela Golder e Diego Alberti.
La seconda edizione si è tenuta nel 2024 ed è stata dedicata agli Oggetti , con oltre 260 progetti presentati da artisti provenienti da tutto il paese. I vincitori sono stati: Carlota Beltrame (Tucumán), Juan Rey (Buenos Aires) e Santiago Viale (Córdoba).
In questo partenariato pubblico-privato , i progetti vincitori ricevono un finanziamento dall'istituzione culturale di Bartolomé Mitre 434 per la realizzazione delle opere, che rimarranno di proprietà di ciascun artista. Saranno inoltre esposte per 30 giorni al MNBA, il museo statale più importante dell'Argentina.
Clarin