Shakespeare nel mondo di GTA: essere o essere offline

Berlino taz Shakespeare è sempre una sfida, indipendentemente dal mezzo. Che si tratti di teatro , grande schermo, improvvisazione teatrale o letteratura, da oltre 400 anni l'arte è affascinata dalle sue opere e le reinventa costantemente. Ma difficilmente un adattamento di Shakespeare è audace e bizzarro come “Il furto di Amleto”.

Il documentario animato mostra come un attore cerca di mettere in scena Amleto all'interno di un videogioco online con degli sconosciuti durante la pandemia. Spicca l'approccio eccentrico del film, così come l'autenticità delle emozioni.

Siamo nel 2021 e il lockdown dovuto al coronavirus ha paralizzato la scena culturale. Gli artisti sono intrappolati tra le loro quattro mura, tagliati fuori dal loro pubblico. L'attore Sam Crane trova l'evasione di cui ha bisogno nel videogioco "GTA V" e nella sua modalità multigiocatore "GTA Online".

La città immaginaria di Los Santos, quasi indistinguibile da Los Angeles, consente a lui e a un amico di giocare d'azzardo nei casinò, infrangere la legge, nuotare in mare sotto il sole splendente e dimenticare la noia per un momento. Mentre fuggono dalla polizia, i due si imbattono in un grande teatro all'aperto.

A Sam viene un'idea folle: vuole mettere in scena "Amleto" di Shakespeare qui, nella modalità online di un gioco, su un palcoscenico teatrale virtuale, con degli sconosciuti.

Lui e il suo amico organizzano prove con sconosciuti, distribuiscono ruoli e testi e cercano luoghi adatti nel mondo di gioco. Inoltre, la fidanzata di Sam e documentarista Pinny Grylls documenterà la produzione, qualora dovesse mai essere completata.

“Grand Theft Hamlet” è particolarmente interessante per coloro che non hanno ancora familiarità con il potere narrativo dei videogiochi. I non giocatori rimarranno ancora più colpiti dal documentario, che mostra le possibilità narrative dei giochi, ma anche le interessanti interazioni tra i giocatori.

Ma non è solo un film su un videogioco: è una testimonianza di quanto le persone possano essere creative, e debbano esserlo in tempi di crisi. È un film sul potere del teatro, dell'arte e dell'intrattenimento.

Il documentario è sorprendentemente emozionante. È evidente quanto i creativi soffrano a causa delle restrizioni e quanta speranza ripongano nel loro progetto inizialmente folle e megalomane. E anche se non si vedono i veri volti dietro i personaggi digitali finché non scorrono i titoli di coda, le loro emozioni e i loro dialoghi sono reali.

Che siano felici perché la gente si presenta e iniziano le prove, o tristi quando la pièce inizia a vacillare, Grand Theft Hamlet riesce a racchiudere più emozioni nei suoi 90 minuti di durata rispetto alla maggior parte delle grandi produzioni cinematografiche.

I due creatori sanno che un simile progetto esula da ogni norma. Nell'intervista a Taz, Sam Crane e Pinny Grylls hanno parlato di quanto spesso abbiano perso la speranza in "Grand Theft Hamlet".

Ma contrariamente alle aspettative, si sono radunate abbastanza persone, sia sul palco che di fronte allo spettacolo, da rendere la rappresentazione virtuale un successo. "Non abbiamo mai perso la speranza quando eravamo insieme ad altre persone e facevamo le prove, per esempio", dice Grylls.

Sam Craine vede il fatto che il suo film infranga i confini di genere come un arricchimento: "Ci sono persone che dicono che Shakespeare deve essere messo in scena in un certo modo. Oppure quelli che dicono che i film vanno fatti in un modo e i documentari in un altro. Penso che sia bene abbattere questi confini."