Los 50 mejores programas de HBO Max disponibles actualmente (noviembre de 2025)

Puede que HBO Max ya no tenga el brillo que antes , pero el servicio de streaming ( antes solo Max ) todavía alberga algunos de los mejores programas de televisión de los últimos 25 años, desde Los Soprano y The Wire hasta Game of Thrones y The Leftovers .

Ya sea que seas un fanático de toda la vida de la cadena de cable "no es televisión" o un novato de HBO Max que intenta descubrir por dónde empezar, los programas a continuación deberían brindarte mucho para deleitar tus ojos.

¿Buscas más recomendaciones? Consulta la guía de WIRED sobre las mejores series de Netflix , Amazon Prime , Disney+ y Hulu .

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El director de It, Andy Muschietti, regresa al lugar donde nació el payaso asesino de Stephen King en esta precuela ambientada en los años 60 que narra los orígenes de Pennywise en dosis de una hora. Bill Skarsgård también regresa como el ícono del terror que vive en las alcantarillas y productor ejecutivo de la serie, que combina el terror que los fans esperan de las películas con detalles de época bien ejecutados. Todo esto resulta en una visión inesperada del género, que debería hacer que los coulrófobos salgan corriendo.

Los cocreadores de "Creo que deberías irte ", Tim Robinson y Zach Kanin, se han unido una vez más para mostrar su brillante y desquiciada comedia. En este caso, Robinson interpreta a Ron Trosper, padre, esposo y empleado corporativo que sufre una vergüenza pública en el trabajo. En lugar de restarle importancia, Trosper se convence de ser una víctima y finalmente se ve envuelto en una teoría de la conspiración realmente extraña. Cuanto menos sepas al principio, mejor. Pero si te gustan los personajes tremendamente incómodos por los que Robinson es conocido, The Chair Company lo lleva al siguiente nivel.

El creador de Mare of Easttown, Brad Ingelsby, regresa a HBO con una nueva miniserie de drama criminal, esta vez sustituyendo a la ganadora del Óscar Kate Winslet por el también ganador del Óscar Mark Ruffalo. En esta película, el actor que interpreta a Hulk interpreta a Tom Brandis, un sacerdote católico convertido en agente del FBI que se recupera de una tragedia familiar. Pero el deber lo llama, y ​​Brandis tiene un trabajo que hacer, que finalmente colisiona con la vida de Robbie Prendergrast (Tom Pelphrey de Ozark ), un recolector de basura de día que pasa las noches robando las casas trampa de una banda local de narcotraficantes en los suburbios de Filadelfia. Al igual que en Mare of Easttown , se esperan muchas Rs y muchas referencias a Wawa.

John Cena retoma su papel de Chris Smith, alias Peacemaker, un justiciero propenso a la violencia, dispuesto a hacer lo que sea necesario para lograr la paz, incluso si eso implica matar a decenas de personas. ¿Irónico? Sí. También es profundamente divertido, ya que Cena parece disfrutar de la oportunidad de interpretar a un personaje tan extravagante. La serie, que estrenó su segunda temporada en agosto, es un spin-off de El Escuadrón Suicida y cuenta con el jefe de DC y autor de superhéroes, James Gunn, como su creador, showrunner, guionista y director de episodios más frecuente.

Justo cuando crees saberlo todo sobre el caso de la mamá vlogger Ruby Franke, deshonrada, salen a la luz nuevas revelaciones. Esta docuserie de cuatro partes sobre crímenes reales busca descubrir qué atrajo a Franke a las enseñanzas de Jodi Hildebrandt, cómo esta última llegó al poder dentro de la comunidad mormona y por qué el vínculo que compartían se volvió tan abusivo. La serie incluye entrevistas con antiguos clientes de Hildebrandt, así como con su sobrina, quien fue testigo de primera mano de las retorcidas manipulaciones de Jodi.

El 6 de diciembre de 1991, un agente de policía que respondía a los informes de un incendio en una tienda de yogur helado en Austin, Texas, se horrorizó al descubrir los cuerpos de cuatro adolescentes en el interior. Las cuatro chicas, cuyas edades oscilaban entre los 13 y los 17 años, habían recibido disparos en la cabeza, y al menos una de las jóvenes había sido violada. Más de 30 años después, los sucesos de esa noche siguen atormentando no solo a los amigos y familiares de las víctimas, sino también a los agentes del orden que investigaron el horrendo crimen, a los individuos considerados sospechosos e incluso a los periodistas que lo cubrieron. La fascinante nueva docuserie de cuatro partes de HBO profundiza en los asesinatos, que permanecieron sin resolver hasta el 29 de septiembre, cuando investigadores en Texas anunciaron que las pruebas de ADN y balística habían ayudado a identificar a un sospechoso (ahora fallecido) de los brutales asesinatos.

Aunque no ha tenido el mismo impacto que Downton Abbey , la última obra de época de Julian Fellowes es igual de decadente, y realmente despuntó en su segunda temporada, para luego volverse adictiva en la tercera. En este caso, el drama se traslada a Estados Unidos para documentar la lucha entre los aristócratas adinerados de la ciudad de Nueva York y la nueva clase acomodada que intenta infiltrarse en sus círculos sociales. También hay mucho del drama de "Arriba y Abajo" , característico de Fellowes, con los sirvientes que atienden a la élite de Manhattan desempeñando un papel importante en la historia. En medio de todo esto se encuentra Marian Brook (Louisa Jacobson, la hija menor de Meryl Streep), una joven que intenta navegar en un mundo al que solo pertenece por poder. Christine Baranski, Carrie Coon y Cynthia Nixon encabezan un reparto estelar. Su tercera temporada, que concluyó en agosto, está recibiendo algunas de las mejores críticas de la serie. Ya se ha confirmado una cuarta temporada.

Quince años después de la despedida de Lost , JJ Abrams y Josh Holloway volvieron a colaborar para esta comedia de acción y crimen ambientada en los años 70 sobre un conductor de escape de primera (Holloway) que colabora con la primera agente negra del FBI (Rachel Hilson) para acabar con un notorio jefe mafioso (el siempre impecable Keith David). Con su peculiar mezcla de géneros, su estética típicamente setentera y su inconfundible sentido del humor, Duster se asemeja un poco a lo que Quentin Tarantino podría hacer como showrunner de televisión. Desafortunadamente, eso no pareció ser suficiente para mantenerla en el aire; a principios de julio, HBO anunció que la primera temporada de la serie también sería la última.

HBO entregó una de sus series más icónicas a mediados de la década de 2000 con la funeraria familiar Six Feet Under . The Mortician es esencialmente la otra cara de ese drama aclamado por la crítica: es una docuserie de tres partes que explora la inquietante historia de Lamb Funeral Home, un negocio real de Los Ángeles que fue noticia en la década de 1980 cuando se alegó que su nuevo propietario, David Sconce, estaba involucrado en prácticas reprensibles que parecían valorar las ganancias por encima de la vida humana. Años más tarde, y después de pasar más de una década en prisión en dos ocasiones distintas (la segunda vez por violar su libertad condicional), Sconce se sienta a hablar sobre sus crímenes y todavía parece impasible ante el daño emocional que ha causado.

Mucha suerte intentando explicar qué es The Rehearsal a quien no esté familiarizado con la maestría de Nathan Fielder en la comedia incómoda. Lo que empieza como una serie en la que el peculiar comediante intenta ayudar a la gente a prepararse para los grandes momentos de la vida ensayándolos hasta que les salga bien, rápidamente se convierte en un extraño experimento social en el que el propio Fielder se convierte en uno de los protagonistas. Cuanto menos sepas de antemano, mejor. Solo ten en cuenta que te encontrarás con gente que respondió a un anuncio de Craigslist para participar en la primera temporada, y que en la segunda temporada, Fielder interviene para crear un entorno de juego de rol alocado para mejorar la comunicación entre pilotos, con la esperanza de prevenir accidentes aéreos. Puede que te preocupes por quién estará al mando de tu próximo vuelo y le dé un significado completamente nuevo al estribillo del éxito de Evanescence de 2003, "Bring Me To Life".

Conan O'Brien está en su momento más alocado en esta rama de su popular podcast, Conan O'Brien Needs a Friend . Mientras que la popular serie de audio presenta a O'Brien charlando con sus colegas famosos, esta serie trotamundos ve al ex presentador nocturno sorprendiendo a la gente común que ha presentado en dicho podcast. Pero también es una especie de serie de viajes, ya que usa el tiempo en estos lugares lejanos (que, en la primera temporada, incluyeron Noruega, Tailandia, Argentina e Irlanda) para sumergirse en la comida, las tradiciones y la cultura de sus destinos elegidos. La temporada 2 ve a O'Brien visitar Nueva Zelanda, Austria y España en tres episodios. Es una temporada corta, sin duda, pero una tercera temporada ya está confirmada.

The Last of Us logró tener éxito donde Resident Evil de Netflix (que fue cancelado después de una temporada) y otros programas de televisión de acción real basados ​​en videojuegos fracasaron, al ser realmente, realmente buenos. Craig Mazin ( Chernobyl ) y el director original del videojuego, Neil Druckmann , cocrearon el drama postapocalíptico, en el que un sobreviviente canoso ( Pedro Pascal ) tiene la tarea de contrabandear a una adolescente bocazas (Bella Ramsey) que podría ser la clave para encontrar una cura para la pandemia alimentada por una infección fúngica que ha convertido a la mayor parte de Estados Unidos en criaturas parecidas a zombis. Felicitaciones a todos por generar tanto interés en el hongo Cordyceps (muy real y parásito), porque a los nerds de los hongos también les gusta la televisión . Después de una espera de casi dos años, la segunda temporada del programa llegó en abril. Ambientada cinco años después de los eventos de la primera temporada, comienza con Joel (Pascal) y Ellie (Ramsey) aparentemente habiendo encontrado una comunidad permanente, a pesar de los desacuerdos en su propia relación, y con zombis cada vez más inteligentes. Pero la última temporada da algunos giros inesperados que los espectadores que no estén familiarizados con el videojuego podrían no ver venir, una tendencia que aparentemente continuará cuando finalmente llegue la tercera temporada.

Jean Smart siempre ha sido una leyenda, por lo que es apropiado que interprete a una leyenda en Hacks . Cuatro temporadas después, el programa sigue la evolución de la relación entre la artista de Las Vegas de renombre mundial Deborah Vance (Smart) y Ava Daniels (Hannah Einbinder, hija de la leyenda de SNL Laraine Newman), una joven escritora cínica que está en desacuerdo con Hollywood después de un tuit de mala toma que se volvió viral. Lo que comienza como una "mentoría" reticente se transforma lentamente en una amistad amorosa y respetuosa en la que ambas mujeres se dan cuenta de que tienen algo que aprender de la otra. El programa ha ganado una gran cantidad de premios, incluidos 12 Emmy (cuatro de ellos para Smart), una racha que probablemente continúe después de la dramática cuarta temporada del programa, que terminó con un desarrollo que ya tiene a los fanáticos preguntándose cómo podría ser la temporada 5 (que ya está ordenada, y Einbinder dice que será la última).

The Righteous Gemstones es el último esfuerzo de Danny McBride para presentar a un grupo de personas altamente antipáticas y encontrar una manera de hacer que te gusten aún menos pero que aún quieras seguir viéndola. En este caso, es una familia de televangelistas cuyo verdadero dios es la avaricia y el poder. McBride reunió a un elenco estelar que incluye a John Goodman como el patriarca de la familia, Adam DeVine y Edi Patterson como sus compañeros Gemstone, y el tesoro nacional Walton Goggins como el tío Baby Billy Freeman, una estrella infantil convertida en estafador que ha dado a la serie algunas de sus citas y momentos más memorables. (¿Puedes decir Baby Billy's Bible Bonkers ?) La cuarta y última temporada de la serie, que agregó a Megan Mullally y Seann William Scott a la mezcla, concluyó en mayo, con todos los episodios disponibles ahora.

La primera serie de HBO Max producida en España, adaptada de la novela homónima de Sergio Sarria, es un drama criminal inteligente y de ritmo pausado. La agente especial del ejército estadounidense Magaly Castillo (Mariela Garriga) es enviada a una base en Morón de la Frontera, España, para investigar la extraña desaparición de un soldado. No muy lejos de allí, la sargento de la Guardia Civil Lucía Gutiérrez (Maribel Verdú) investiga un suicidio con elementos rituales de harakiri. Con el tiempo, sus investigaciones empiezan a solaparse y ambas colaboran, a pesar de los protocolos y la política, para comprender qué sucede a su alrededor.

Aunque originalmente se imaginó como una serie limitada única de la mente brillantemente desquiciada (en el buen sentido) de Mike White, quien cocreó la tristemente olvidada Enlightenment con Laura Dern, otro programa de HBO que debes ver , The White Lotus se ha transformado desde entonces en una franquicia completa de cinco estrellas que acaba de concluir su alocada tercera temporada. La serie se sumerge bajo la superficie de las vidas aparentemente fabulosas de los huéspedes con mucho dinero que pueden permitirse alojarse en uno de los resorts de ultralujo de las ubicaciones del título (primero Hawái, luego Sicilia, seguida de Tailandia), y las personas que se desviven por satisfacer todas sus necesidades. En algún punto intermedio, el asesinato siempre parece terminar en el menú. La temporada más reciente resultó ser deliciosamente adictiva, con Walton Goggins, Carrie Coon, Parker Posey, Patrick Schwarzenegger, Michelle Monaghan, Leslie Bibb y Aimee Lou Wood entre los huéspedes deliciosamente disfuncionales, además de un cameo sorpresa de Sam Rockwell como un personaje alocado que no será olvidado pronto. Mientras los fanáticos de la serie lamentaron la pérdida de Jennifer Coolidge como miembro recurrente del elenco, la escritora y actriz Natasha Rothwell enorgulleció a su ex socia comercial (y ensució al mentiroso esposo de Coolidge) al repetir su papel como Belinda Lindsey, la gerente de spa que los fanáticos conocieron (y a la que apoyaron) en la temporada 1. Ya se dio luz verde a una cuarta temporada, pero la producción no comenzará hasta 2026, lo que significa que podría ser 2027 antes de que los espectadores vean la próxima temporada de The White Lotus , donde sea que en el mundo se estrene el programa (hay rumores de que será en Francia).

Primero lo primero: Sí, The Pitt es un drama médico que reúne a la estrella de ER Noah Wyle con el productor ejecutivo John Wells. Pero ahí es esencialmente donde terminan las similitudes con esa icónica serie de NBC. En realidad, The Pitt tiene más en común con 24. Ambientada en un hospital con fondos insuficientes en Pittsburgh, la serie se desarrolla durante 15 horas en tiempo real mientras los pacientes van y vienen (en algunos casos, abandonando este mundo mortal); los estudiantes de medicina y los internos aprenden la verdad sobre su profesión elegida; y los médicos experimentados y los administradores de hospitales se enfrentan por la naturaleza del sistema de atención médica de EE. UU. Es una serie atrapante que se mueve a una velocidad vertiginosa mientras ofrece una realidad sombría sobre la medicina en un mundo pospandémico. La primera temporada fue una temporada televisiva casi perfecta, y sus cinco premios Emmy —incluyendo los de Mejor Serie Dramática, Mejor Actriz de Reparto en una Serie Dramática para Katherine LaNasa, Mejor Actor Invitado en una Serie Dramática para Shawn Hatosy, así como el merecido Premio a Mejor Actor Principal en una Serie Dramática para Wyle— son prueba de ello. Una segunda temporada —que seguirá el mismo formato en tiempo real y se desarrollará durante el fin de semana del 4 de julio— ya está en producción, con un estreno previsto para enero de 2026.

Sam (la increíble Bridget Everett) es una mujer de cuarenta y tantos años que ha perdido el rumbo. Tras regresar a su ciudad natal, Manhattan, Kansas, para cuidar de su hermana moribunda, queda destrozada y sumida en la incertidumbre tras su muerte. Sin saber quién es, qué hace ni dónde encaja, poco a poco empieza a encontrar su lugar gracias a Joel (Jeff Hiller), compañero de trabajo y antiguo compañero de clase. Con su amistad y apoyo, y al reconectar con su pasión por el canto, Sam empieza a comprender que no necesitamos tener las respuestas para saber cuándo algo está "bien". La serie ganadora del Premio Peabody es una de las mejores cosas que le ha pasado al público televisivo en mucho tiempo, y un recordatorio de que la "aceptación" está en la mente de quien la ve. Si bien logró pasar un poco desapercibido durante sus tres temporadas, todas las cuales se transmiten ahora, eso cambió el 14 de septiembre cuando Hiller ganó el Emmy al Mejor Actor de Reparto en una Serie de Comedia y pronunció uno de los discursos de aceptación más emotivos y divertidos de la noche.

HBO Max va con todo en Dune de Frank Herbert. Además de las dos películas recientes de Dune de Denis Villeneuve, que se pueden ver aquí, ahora está Dune: Prophecy . Basada en las novelas de la trilogía de la precuela de Brian Herbert (hijo de Frank) y Kevin J. Anderson, la serie está ambientada 10.000 años antes de los eventos presenciados en las películas de Dune . En este mundo, son las mujeres las que gobiernan mientras dos hermanas (Emily Watson y Olivia Williams) trabajan para establecer la secreta hermandad Bene Gesserit, que han desarrollado el poder para asegurar que todos los futuros miembros sean construidos para erigirse como líderes poderosos. Las comparaciones con The Handmaid's Tale son inevitables. Hay más por venir: la serie fue renovada para una segunda temporada pocos días antes de su final de la temporada 1.

Tanto los amantes de la gastronomía como los del romance disfrutarán de esta última adaptación de la novela seminal de Laura Esquivel de 1989. Ambientada durante la Revolución Mexicana, cuenta la historia de Tita de la Garza (Azul Guaita) y Pedro Múzquiz (Andrés Baida), una joven pareja enamorada. La cruel madre de Tita, Mamá Elena (Irene Azuela), insiste en que su hija la cuidará hasta su muerte, y por eso se niega a consentir cuando Pedro le pide la mano. En cambio, termina casándose con su hermana, Gertrudis (Andrea Chaparro), en un intento por seguir siendo parte de la vida de Tita, lo que solo empeora sus circunstancias. El amor de Tita no es precisamente incorrespondido: lo expresa en la comida que cocina, que es sentida por todos los que la prueban. (Esto es mucho menos tonto de lo que parece). Una segunda y última temporada está programada para llegar en 2026.

Mindy Kaling co-creó esta serie de HBO Max, que le da un nuevo giro a la comedia sexual adolescente, una en la que las mujeres están completamente a cargo. La nerd Kimberly (Pauline Chalamet, sí, la hermana de Timothée), la aspirante a comediante profesional Bela (Amrit Kaur), la presumida Leighton (Reneé Rapp) del Upper East Side, y la hija de la estrella de fútbol/senadora Whitney (Alyah Chanelle Scott) son cuatro estudiantes universitarias de primer año que se juntan al azar como compañeras de habitación. Pero a medida que se conocen entre sí y a sí mismas, su cohabitación forzada se convierte en un verdadero vínculo, uno en el que no hay tal cosa como TMI y una "fiesta desnuda" es solo una forma de relajarse después de una larga semana. La temporada 3, que vio a Rapp dejar la serie y la nueva compañera de cuarto Kacey (Gracie Lawrence) tomar su espacio en el patio, terminó en enero y lamentablemente será la última.

Armando Iannucci nunca ha conocido un mundo que no quisiera criticar (ver: In the Thick of It, Veep, Avenue 5 ). En el caso de The Franchise , que Iannucci co-creó con Sam Mendes y Jon Brown, es la ridiculez de las películas de superhéroes—y, más específicamente, los universos cinematográficos de superhéroes—lo que está maduro para la burla. Daniel Kumar (Himesh Patel) es el primer asistente de dirección en una próxima película, Tecto: Eye of the Storm , que se está haciendo a la sombra de una de las películas de equipo de su franquicia, Centurios 2 , por lo que está recibiendo poca atención. Aunque su nombre estará enterrado en los créditos, Kumar—quien podría tener el trabajo más ingrato de la producción—está decidido a hacer una película que se eleve por encima de su material. Y presupuesto. Y actores. Y equipo. Piense en ello como un tiro satírico al MCU. Tristemente, una temporada es todo lo que vamos a tener de lo último de Iannucci; HBO canceló la serie a principios de enero.

“Lo que estás a punto de ver puede ser peligroso, mezquino, desacertado y, definitivamente, estúpido”, advierte la voz en off del tráiler. “Pero también es cierto. Más o menos”. Danny McBride vuelve a la carga (como uno de los productores ejecutivos) en esta nueva serie nocturna que da vida a los increíbles e infames titulares del “Hombre de Florida”. Cada episodio recrea las historias de estos floridanos con un elenco de comediantes de primera línea, como Anna Faris, Jake Johnson, Randall Park, Juliette Lewis, Sam Richardson y Ego Nwodim. Prepárate para conejos salvajes, sirenas acosadas por brujas y mucho más. HBO Max ya ha dado luz verde a una segunda temporada.

Aunque las series de superhéroes y villanos suelen ser dominio exclusivo de Disney+, El Pingüino es diferente, en muchos sentidos. Derivada de The Batman (2022) de Matt Reeves y basada en los famosos personajes creados por Bill Finger y Bob Kane, El Pingüino adopta un enfoque televisivo de gran prestigio para sus orígenes en los cómics. Lo cual probablemente explica en parte por qué has escuchado tantas comparaciones entre El Pingüino y Los Soprano , una comparación un tanto exagerada. (Aunque Oswald "Oz" Cobb, interpretado por Colin Farrell, guarda un ligero parecido con el legendario jefe de la mafia interpretado por James Gandolfini). Aun así, El Pingüino es una bestia en sí misma; es una historia de origen que documenta el violento ascenso de Oz al poder tras la muerte del jefe mafioso de Gotham, Carmine Falcone. Si bien el Pingüino de Farrell fue uno de los personajes más cautivadores de The Batman de Reeves, aquí es Cristin Milioti —quien logra ser sumamente encantadora a pesar de interpretar a una psicópata brutal— quien se roba el protagonismo como Sofia Falcone, la hija de Carmen, una mente maestra que lucha contra Oz por el control del submundo de Gotham. Aunque se informa que se están llevando a cabo conversaciones, aún no se sabe si habrá una segunda temporada. (Reeves ha declarado que The Batman 2 es su prioridad actual).

“No se pueden domesticar animales salvajes”. Ese es el resumen muy simple de Alan Cumming de por qué no es una gran idea tener un chimpancé de 113 kilos viviendo en tu casa como si fuera otro miembro de la familia. Chimp Crazy lleva esa noción al extremo. Aparentemente, la docuserie de cuatro partes, que llega a HBO Max de la misma gente que nos trajo Tiger King , trata sobre los extremos a los que llega Tonia Haddix, una comerciante de animales exóticos amante de los salones de bronceado, para asegurarse de no ser separada de su amada chimpancé Tonka (a pesar de lo que PETA cree que es mejor para el primate). En última instancia, sin embargo, es un análisis de la comunidad de “mamás chimpancés” y la inquietante realidad de lo que puede suceder cuando un ser humano antepone sus propias necesidades a las de estos primates altamente inteligentes, que necesitan más de lo que vivir en los suburbios les puede permitir. Si bien no se ha dicho nada sobre si habrá una temporada 2, el reciente arresto de Haddix y su sentencia de prisión de cuatro años ciertamente abren la posibilidad de que haya más historia que contar aquí.

Puede que no hayas tenido un "drama de banca de inversión" en tu tarjeta de bingo como tu próximo maratón obsesivo, pero Industry tiene mucho más que ofrecer que jerga financiera. La serie británico-estadounidense está ambientada en Pierpoint & Co. y sus alrededores, uno de los bancos de inversión más prestigiosos de Londres y el lugar en el que cualquier prometedor quiere conseguir un trabajo. El problema es que Pierpont es exigente y tiene un número muy limitado de puestos de tiempo completo disponibles. Así que lo que obtienes en cambio es un vistazo al interior de una industria despiadada junto con una comedia dramática de conjunto sobre las vidas de los jóvenes profesionales que compiten por llegar a la cima. La estrella de Juego de Tronos , Kit Harington, se unió al programa, que muchos han calificado como "el nuevo Succession ", para su tercera temporada. Kiernan Shipka, Max Minghella, Jack Farthing, Toheeb Jimoh y Amy James-Kelly han sido anunciados como nuevos miembros del elenco para la cuarta temporada, que se espera que llegue en enero.

Aunque sería absurdo pensar que alguna serie podría replicar el gigante cultural que fue Game of Thrones , House of the Dragon hace un trabajo bastante admirable (aunque George RR Martin no necesariamente esté de acuerdo con todas las decisiones creativas que la hacen diferente del libro). Especialmente si deseabas que su predecesora tuviera más acción de dragones. Esta serie de precuelas, que se desarrolla aproximadamente 200 años antes de Game of Thrones , trata sobre la discordia dentro de la Casa Targaryen y el principio del fin de la dinastía de esa familia gobernante. Al igual que GoT , hay suficiente sexo, violencia, puñaladas por la espalda, disfunción familiar y dragones para llenar ese vacío, e incluso la escena ocasional con poca luz para enfurecer al público.

Han pasado más de 25 años desde que el público conoció a Tony Soprano y a su familia, tanto la de sangre como la de otra clase. Tanto si nunca has visto la serie que sigue encabezando las listas de muchos como el mejor programa de televisión jamás creado, como si hace tiempo que no la has visto, es hora de volver a verla. A estas alturas, la premisa básica es bien conocida: Tony Soprano (James Gandolfini) es un jefe de la mafia de Nueva Jersey que lucha contra la depresión y los ataques de pánico. Así que empieza a ver a una psiquiatra (Lorraine Bracco), algo que no se puede evitar en el trabajo de Tony. Durante las siguientes seis temporadas, se invita al público a experimentar la vida de un jefe de la mafia, tanto el lado violento como las mundanidades que puede conllevar. Un cuarto de siglo después, la serie sigue vigente. Para una dosis extra de contenido de Los Soprano , asegúrate de ver la película precuela de 2021, The Many Saints of Newark , o la serie documental de dos partes de Alex Gibney, Wise Guy: David Chase y Los Soprano , ambas también se están transmitiendo.

¿Qué pasaría si Logan Roy, de Succession , estuviera a cargo de una feria renacentista? Podría parecerse mucho a la Feria del Renacimiento . Esta sorprendentemente cautivadora docuserie de tres partes sigue el drama que surge cuando George Coulam, fundador del Festival del Renacimiento de Texas (la feria renacentista más grande de Estados Unidos), anuncia su retiro. Aunque parecería que el gerente general del festival sería el primero en la fila para asumir el cargo, un magnate de las palomitas de maíz y exentrenador de elefantes surge para desafiar esa noción de sucesión. ¿Quién iba a imaginar que el negocio de las ferias del Renacimiento sería tan despiadado?

Atención a todos los fans de Los Espookys : Julio Torres tiene una nueva serie. Y sí, es tan absurda, tonta y divertida como su predecesora de comedia de terror. En este caso, Torres interpreta una versión ficticia de sí mismo que termina vagando por Nueva York buscando un pendiente perdido. En el camino, se encuentra con todo tipo de personajes extraños, con apariciones especiales de figuras como Steve Buscemi, Emma Stone, Ziwe, Paul Dano, Bowen Yang y Aidy Bryant.

The Jinx es tan desconcertante como fascinante. El primer contacto del director Andrew Jarecki con la historia de Robert Durst llegó en forma de All Good Things , el largometraje de 2010 protagonizado por Ryan Gosling y Kirsten Dunst que ficcionalizó la vida de Durst. Pero cuando Durst vio lo que Jarecki había hecho con ese proyecto, les pidió que se sentaran para una entrevista, lo que dio lugar a esta docuserie de crímenes reales que se estrenó inicialmente en 2015 y que finalmente condujo a la presentación de nuevos cargos contra Durst. No revelaremos demasiado, pero basta con decir que las palabras "los mató a todos, por supuesto" vivirán para siempre en tu mente. The Jinx Parte Dos retoma la historia después de que Durst pronunciara esa inquietante frase.

Los espectadores que aún lamentan el final de The Americans encontrarán mucho que amar en The Sympathizer , que fue co-creada por los aclamados cineastas Park Chan-wook y Don McKellar. Basada en la novela ganadora del Premio Pulitzer de Viet Thanh Nguyen, esta serie limitada sigue las hazañas del Capitán (Hoa Xuande), un capitán de policía en la capital vietnamita entonces conocida como Saigón, que también es un espía comunista. Finalmente, se dirige a Estados Unidos, donde continúa reuniendo inteligencia para el Viet Cong. Si bien puede que no suene como la premisa de una comedia negra, eso es de hecho lo que es, especialmente cuando Robert Downey Jr. está cerca. La estrella de Iron Man se convierte en un villano formidable que los espectadores aman odiar en cada uno de los cuatro personajes que interpreta.

Cabe imaginar que poner "Reality Show" en el título fue un poco irónico, ya que esta docuserie —en la que el comediante Jerrod Carmichael afirma intentar "auto -Truman Show "— es mucho más íntima y auténtica de lo que implicaría esa etiqueta. El objetivo de Carmichael es ser lo más honesto posible sobre su vida y sus dificultades mientras las cámaras graban. Y si se juzgara su éxito por la incomodidad que pudieran sentir algunos espectadores al presenciarlo, el programa es un triunfo absoluto.

En 1993, el periodista estadounidense Jake Adelstein consiguió un trabajo en el Yomiuri Shimbun de Tokio como el primer redactor no japonés del periódico, puesto que ocupó durante doce años. Casi 30 años después, en 2022, HBO Max convirtió la vida de Adelstein en un ingenioso drama policial que ve al joven periodista (interpretado por Ansel Elgort) forjar una profunda conexión con miembros de alto rango del Departamento de Policía Metropolitana de Tokio, quienes le permiten acercarse peligrosamente a la violencia y la corrupción que existen en la ciudad. En el verano de 2024, HBO Max anunció que la explosiva segunda temporada de la serie sería la última. Sin embargo, los productores de Tokyo Vice aún mantienen la esperanza de que se dé luz verde a una tercera temporada en otro lugar.

¿Seguiste nuestro consejo y viste Deadloch y ahora quieres más de eso, pero mucho más oscuro y espeluznante? Tenemos la solución: True Detective: Night Country . A decir verdad, esta serie antológica ha tenido un camino difícil. Después de una primera temporada tremendamente exitosa que estrelló al predecesor de HBO Max , HBO Go, e hizo que todos hablaran sobre cómo el tiempo es un círculo plano, la segunda y tercera entrega de la serie no lograron capturar el mismo impulso. Night Country es un regreso a la forma , como lo demuestran sus 19 nominaciones al Emmy (la mayor cantidad de cualquier serie de HBO en 2024). Está protagonizada por Jodie Foster, quien ganó su primer Emmy por el papel, y Kali Reis como un par de investigadores que intentan descubrir una conspiración y resolver una serie de asesinatos extraños. También hay símbolos misteriosos involucrados. Sí, esa es prácticamente la trama de cada temporada de True Detective , pero esta temporada tiene cadáveres. Al igual que con todas esas iteraciones anteriores, cuanto menos sepas al principio, mejor. Hablando de lo menos conocido: Se ha encargado una quinta temporada, con el creador de Night Country , Issa López, regresando como showrunner. Se han revelado muy pocos detalles, salvo que la temporada se ambientará en la Bahía de Jamaica, Nueva York, y que Nicolas Cage está en conversaciones para interpretar al protagonista.

“Realmente hice lo mejor bajo las circunstancias de una persona que odia a la gente y, sin embargo, tenía que estar entre ellos”, dice Larry David en el tráiler de la temporada 12 y última (sí, en serio) de Curb Your Enthusiasm . David, tanto el comediante de la vida real como la versión semificticia de sí mismo que interpreta en televisión, ha estado entrando y saliendo de nuestras vidas durante más de 20 años. Y continuamente superó las expectativas de la audiencia con cada nueva temporada de Curb . Aunque cocreó Seinfeld , una de las series de televisión más innovadoras de todos los tiempos, es a Curb Your Enthusiasm a la que siempre estará más estrechamente vinculado. Bastante bueno para un asesino social. Bastante, bastante bueno. Si bien Curb puede estar muerto, la asociación de David con HBO está viva y bien; en julio, se anunció que traerá una nueva serie de sketches de comedia a la cadena.

Insecure impresario Issa Rae is the brains behind this laugh-out-loud comedy, which follows Mia Knight (KaMillion) and Shawna Clark (Aida Osman), two former high school friends and struggling rappers trying to make it on the Miami music scene. Ultimately, they decide to join forces to form a group, double their chances of success, and use social media as their launching pad—all with mixed results. As much as the series is about music, at its heart it's really about the unending possibilities of youthdom and the beauty of women supporting women. At just two seasons long, it's an easy binge-watch.

Jessie (Rose Matafeo) is a twentysomething New Zealander attempting to make ends meet as a nanny in London. One New Year's Eve, she has a drunken one-night stand, only to sober up and realize she just slept with Tom Kapoor (Nikesh Patel), a major movie star. But what was presumably a one-off encounter turns into much more over time in this charming romcom series, which is a little bit like Notting Hill —only drunker.

Rhys Darby and Taika Waititi do what Rhys Darby and Taika Waititi do best as two very different kinds of pirates who cross paths in the 1700s. Darby plays Stede Bonnet, a fictionalized version of a very real member of the landed gentry whose version of a midlife crisis sees him abandon his family and hit the high seas for a swashbuckling adventure. Waititi, meanwhile, plays the infamous Blackbeard, who learns of Bonnet and seeks him out. What begins as a kind of mentorship eventually becomes the gay pirate action-comedy series you never knew you needed.

If Steven Wright and Nathan Fielder decided to create a YouTube channel of how-to tutorials on topics like putting up scaffolding and covering furniture in plastic, it might look a lot like How to With John Wilson . So it probably comes as no surprise that Fielder is an executive producer of the series, which follows Wilson as he attempts to uncover the secrets of such universal dilemmas as how to make small talk. Wilson's surprising mix of earnestness and deadpan delivery make the series surprising, enlightening, and extremely strange.

In 2001, just three years after Good Will Hunting made them bona fide Oscar winners, Matt Damon and Ben Affleck launched Project Greenlight, a competition that gave aspiring filmmakers the chance to make a real, live movie—which begat Project Greenlight , a reality series that chronicled the ups and downs (mostly downs) of that experience. While the competition was better known for the TV series it spawned versus the movies that it produced, it's now more than 20 years later. And, as new mentors Issa Rae, Kumail Nanjiani, and Gina Prince-Bythewood quickly realize, it's all still a bit of a nightmare. Gray Matter , the movie that was created from the competition's rebirth, is also streaming on HBO Max, so you can judge for yourself whether things are different this time around.

Chasedreams (Case Walker) is a 13-year-old internet icon whose overnight rise to global stardom has become the sole focus of his mom (Molly Shannon). Chase's older siblings, however, are having a much harder time finding success. Brother Cary (Drew Tarver) is an aspiring actor who can't even land the part of “Man at Party Who Smells Fart,” while sister Brooke (Heléne Yorke) is just trying to figure out who and what she wants to be. All three seasons of the series, which was cocreated by former SNL head writers Chris Kelly and Sarah Schneider, are available to binge.

No one seemed particularly wowed when HBO announced that Bill Hader and Alec Berg were cocreating a series in which Hader would play a hitman with a conscience who attempts to go straight. But what might sound like a played-out trope has taken on new dimensions of humor, darkness, humanity, and plain old weirdness, with its recently concluded final season serving as a brilliant crescendo of all of that dark weirdness mixed in with a little time jump. Barry Berkman (Hader) is a traumatized marine whose newfound apathy toward the world and the very act of living makes him perfectly suited to work as a gun for hire. When a job takes him to Los Angeles, Barry stumbles upon an acting class led by Gene Cousineau (Henry Winkler, in what may be the role that finally supplants Fonzie as his most memorable), a failed but charismatic mentor. But transitioning back into the real world isn't without consequences for Barry, who can spend an entire episode being hunted by a pint-sized martial arts master . All four seasons of the Emmy-winning series, each one better than the next, are available to stream in full.

Elizabeth Olsen seamlessly transitions from part-time superhero to cold-blooded seductress in this retelling of the story of Candy Montgomery—a churchgoing wife and mother who turns murderous after having an affair with a fellow parishioner (the always excellent Jesse Plemons). If the plot sounds familiar, that might be because it's based on the true story of a murder that took place in Texas in 1980. Or perhaps it's because Hulu got there first with its own limited series, Candy , starring Jessica Biel as the femme fatale.

Media empires run by dysfunctional families may rise and fall, but we'll always have Succession . The Emmy-winning series concluded its four-season run in early 2023, but its legacy as one of the most surprising pieces of prestige TV will be felt for decades to come (especially after what happened at Shiv's wedding … then “Connor's Wedding,” not to mention on the balcony or in the hand-hold seen 'round the world). At a time when TV shows about rich people, real or imagined, are in ample supply, Succession manages to stand out by being as bitingly funny as it is painfully tragic. The jet-black family dramedy chronicles the Roy family and the people/cronies/tall men who orbit them, all of whom seem to be angling for control of Waystar Royco, the family-run global media conglomerate—whether by succession (get it?) or more hostile means. Think of it as King Lear meets Rupert Murdoch's News Corp., only funny. (Unless you're invited to play a game of Boar on the Floor.)

In 2015, Robin Thede made television history when she was named head writer for The Nightly Show with Larry Wilmore —making her the first Black woman to hold the head writer position on a late-night talk show. Four years later, she revolutionized the TV landscape once again when she gathered up a group of her funniest friends—including Ashley Nicole Black, (future Abbott Elementary creator) Quinta Brunson, Gabrielle Dennis, and Skye Townsend—and created A Black Lady Sketch Show , the first sketch comedy written, produced, and starring Black women. The four-season series has brought such A-list names as Angela Bassett out as guest stars with its no-holds-barred humor, and the entire series is available to stream now.

Costello Jones (Daisy May Cooper) is an aspiring novelist and working-class mom who isn't always successful at making ends meet for herself and her wise-beyond-her-years daughter, Iris (Fleur Tashjian). So Costello is regularly forced to call upon her violence-prone—but wealthy—gay best friend, Selby (Jack Farthing), to unstick them from whatever jams they've managed to get caught in. The series is billed as a black comedy, which it definitely is, although the moments between the levity are sometimes so dark and raw that even the frothiest bits carry weight. This darkly nuanced and sometimes surreal meditation on class, sex, dysfunction, and the varying definitions of “family” makes for a compulsively watchable series. Sadly, the BBC-HBO coproduction was canceled after one season, so the eight existing episodes are all you get.

Abbott Elementary creator/star Quinta Brunson ( A Black Lady Sketch Show ) has garnered all sorts of accolades with this ABC series and even managed to create streaming deals with both HBO Max and Hulu . The surprise hit follows the lives of a group of teachers who are working at one of the most woefully underfunded public schools in America while doing their best to inspire students. Yes, it all sounds very earnest—and it is—but it's also the kind of funny we don't see much of on network TV anymore. The series—premiered its fifth season debut on Oct. 1—has racked up enough awards (Emmys, Critics Choice, Indie Spirit, and beyond) to fill a school trophy case.

Michaela Coel is a creative force of nature who delivered on what she promised with the title of this limited series, which she created, wrote, directed, and stars in. Arabella (Coel) is a Londoner living the millennial dream with a thriving writing career, thanks in part to her celebrity as a social media influencer. But Arabella's Insta-perfect life begins to unravel when, after a night out with friends, she begins to recall—in fragments—being sexually assaulted. Eventually, the need to piece together exactly what happened to her, and who did it, consumes her completely and the past comes knocking at her door. Last August, Coel announced she was working jointly with HBO and BBC on a new series, First Day on Earth , that will be equally personal.

Bad timing may have led to the unfortunately early demise of Avenue 5 , which had filming on its second season delayed, and delayed again, due to Covid-19. But the space-set comedy from the brilliant mind of Armando Iannucci, creator of Veep (another classic streaming on HBO Max), and its even swearier predecessor, The Thick of It , is well worth your time, if only to see what could happen when space travel inevitably goes wrong. Hugh Laurie stars as the “captain” of an interplanetary cruise ship, with Josh Gad playing the role of eccentric tech billionaire/huge baby Herman Judd, whose planned eight-week tour of the galaxy turns dire when a gravitational disaster steers the ship off course. The series gets more bonkers as it goes along, and poop plays a massive part in saving thousands of passengers and crew members. Consider yourselves warned—and feel free to laugh at the inanity of it all. Loudly.