Cuán noble es el robo del artista. Un diálogo entre Pericoli y Calvino.

¿Quién mejor que Italo Calvino conocía el significado de descender (o ascender) por las ramas, es decir, de reconocer una ascendencia, él, el arquitecto de un barón en los árboles? ¿Quién mejor que Tullio Pericoli , de Colli del Tronto en Las Marcas, puede exhibir con libertad el laissez-passer de Leopardi: «Robar lo que pertenece a otros no es en absoluto repugnante para la naturaleza»?

Tiene el aire de una conferencia estadounidense, involuntaria hasta cierto punto, titulada *Furti ad arte* (ahora publicada por Henry Beyle), una conversación redescubierta entre «la ardilla de la pluma», fallecida hace cuarenta años, y el filósofo del lápiz, aquel que «piensa en imágenes», como el propio Calvino identificó a Tullio Pericoli. Este paseo ilustrado en torno al noble ejercicio de «robar» se remonta a 1980. Desde el arte (el azul de Klein reflejando el negro de Soulages, por ejemplo) hasta el periodismo («Una entrevista es un artículo robado», según Longanesi), pasando por la literatura (cuando Borges observó que los hombres, a lo largo de los siglos, siempre han repetido dos historias: «la de un barco perdido que busca en el Mediterráneo una isla amada, y la de un dios crucificado en el Gólgota»).

Tulio Pericoli<span traducir= — Tulio Pericoli
(marco)

Esta obra moral comienza con una confesión: «Robando de Klee» , título de la exposición milanesa en la Galleria Il Milione, que dio pie a la conversación. Es una meditación sobre el lenguaje, «Robos en el Arte» . Entre dos intelectuales «en busca de formas posibles, que no existen en la realidad pero existen porque son posibles». ¿Cómo decir lo indecible, cómo forzar al destino, en la página y en el estudio? Calvino y Pericoli al unísono, si Calvino dedica las Cosmicómicas, antiguas y nuevas, a su amigo, calificándolas como «las más pericolienses de mis obras». En el espíritu de Qfwfq, «un ojo humano (o un guiño) proyectado sobre la realidad de un mundo que parece cada vez más resistente a las palabras y las imágenes».

Se trata de una serie de afinidades electivas , de ingeniosos robos . Así, Robert Louis Stevenson figura en el árbol genealógico de Calvino (entre sus autores «genéticos», con una «veta visionaria y espectacular» reconocida en la conferencia sobre la Visibilidad). Así, en el corazón de Tullio Pericoli, quien diseñará y rediseñará la casa ideal del escritor escocés para Adelphi, cada habitación es un fragmento de un mundo fabuloso, navegando hacia una isla del tesoro indestructible.

Una obra de Tullio Pericoli que, al igual que la que aparece a continuación, ilustra Furti ad arte, el diálogo redescubierto entre el artista y el escritor Italo Calvino. — Una obra de Tullio Pericoli que, al igual que la que aparece a continuación, ilustra *Furti ad arte* , el diálogo redescubierto entre el artista y el escritor Italo Calvino.

Cada cual, a su manera, reconoce a su propio referente (Montale, quien dejó que Pericoli lo llevara en un viejo Fiat 500 desde el Corriere hasta la Via Bigli; Montale , para Calvino, fue «el único filósofo al que pude seguir sistemáticamente en mi juventud»). Montale, ante la fragmentación de Klee , advierte: «No tiene intención de producir fragmentos, partes de un todo imaginario: su objetivo es aprisionar una emoción que permita al espectador o lector convertirse en el autor mismo por un instante».

El robo del autor que se lee a sí mismo. Como afirma Calvino : «Hay algo ahí, cerrado, un objeto del que se roba algo encerrado en su interior. Hay un allanamiento, un robo en toda lectura auténtica. Naturalmente, las pinturas y las obras literarias se construyen precisamente para ser robadas, en este sentido».

El robo que es leer, que es traducir, que es copiar (Calvino, que recuerda la historia borgiana de Pierre Menard , autor de un libro idéntico a Don Quijote y, sin embargo, siendo “suyo”, con un significado diferente; Pericoli, que remite al concepto de imitación, teorizado en el siglo XVIII por Joshua Reynolds).

Ni Calvino ni Pericoli lo mencionan, pero su diálogo parece sugerir la «conspiración», el «robo», según Francesco Arcangeli : «Y no podría ser, por lo tanto, sino mediante la conspiración a través de la transmisión, pero al mismo tiempo también a través de la transformación. Los significados de la obra se vuelven “inexhaustibles” dentro de la vida de la historia, que, para mi generación, nunca ha sido la historia con mayúscula del historicismo, sino una conciencia humana y problemática del paso del tiempo».