Alessandro Bonato, en el podio a los 30 años. Debutó en la temporada de la Società dei Concerti.

Milán, 4 de octubre de 2025 – Un talento indiscutible reconocido en Italia y en el extranjero, con una profunda profundidad de estudio, reflexión e interpretación. Escuchar a Alessandro Bonato significa descubrir su idea de la música y compartirla. Para la inauguración de la temporada de la Sociedad de Conciertos de Milán, el director, nacido en Verona hace 30 años, subirá al podio de la Orquesta de la Academia de la Scala el martes a las 20:45 en la Sala Verdi del Conservatorio, acompañado por la pianista Olga Kern.

El programa incluye la Sinfonía nº 38 en re mayor K. 504 “Praga” de Mozart , el Concierto en do menor para piano, trompeta y orquesta de cuerdas de Shostakovich y el Concierto en fa mayor para piano y orquesta.

Alessandro Bonato, ¿cómo te llevas con músicos que son casi tus colegas?

Me encanta trabajar con jóvenes. Es una gran responsabilidad, sensibiliza y contribuyes al desarrollo de los músicos que luego se unirán a la orquesta. Es importante mantener viva la pasión que los impulsa mientras tocan juntos. Las primeras experiencias son cruciales para un músico; no debemos decepcionarlos. La pianista Olga Kern también estará con nosotros, precedida por su fama, su talento y su legado musical.

¿Qué significa ser un músico joven al lado de un artista de renombre mundial?

Es un estímulo; puedo inspirarme en su experiencia; incluso de niño, intentaba copiar todo lo posible de los grandes. La música es un oficio de taller; quienes asistieron a la escuela de Rafael copiaron todo lo que el maestro pintó, lo hicieron suyo y lo desarrollaron. En el arte, se aprende con el trabajo; los estudios son el punto de partida; hay que seguir estudiando para demostrar, ante todo a uno mismo, que se merece ese lugar y el título de músico.

¿Y a quién le robaste más?

Tuve la suerte de conocer a grandes directores desde muy joven, y he aprendido algo de cada uno. Mi ídolo es Carlos Kleiber. Obviamente, nunca he tenido la oportunidad de escucharlo en vivo, pero tengo todos sus álbumes y vídeos; soy su alumno en todos los sentidos. Lo he estudiado tanto, incluso sus gestos, que mis amigos dicen que empiezo a parecerme a él. Aconsejo a los jóvenes que vayan a conciertos; siempre revelan la visión de un músico, de un director; no deberíamos emular sus interpretaciones, sino inspirarnos en ellas.

Interpretarás a Shostakovich.

A quien siento un profundo cariño. Un crítico de la época lo llamó «Dostoievski contado por Chaplin». Me encanta la literatura rusa; el compositor vivió durante el «realismo soviético», años en los que la censura del régimen escrutaba todas las obras de arte, incluida la suya, y decidía su destino. En sus composiciones, Shostakóvich retrata la muerte, el drama a través de la parodia y lo tragicómico. Su música puede ser violenta, como en el «Cuarteto de Cuerdas de Dresde», pero el drama se desvía hacia lo ridículo.