São João bringt ein Stück zur Uraufführung, das sozial ausgegrenzte Menschen und Schauspieler zusammenbringt

Lusa versuchte zu verstehen, warum die Schauspielerei für diejenigen attraktiv war, die „ganz unten angekommen“ waren, aber von der Bühne fasziniert waren und dadurch die nötige Disziplin und Konzentration erlangten, um vor dem Publikum aufzutreten und, wenn sie wieder auf der Straße waren, Problemen aus dem Weg zu gehen.

Artur Fontes, 58, und Paula Cruz, 47, beide mit einer Drogenvergangenheit, sind zwei der 15 Schauspieler, die mit der Gruppe sozial ausgegrenzter Menschen in Verbindung gebracht werden und Teil des Stücks unter der künstlerischen Leitung von Rui Spranger sind.

Artur, der seit 30 Jahren Kokain und Heroin konsumiert, kommt aufgeregt an und hat es eilig, seine Geschichte zu erzählen: „Bei mir wurde erst sehr spät die Diagnose Aufmerksamkeitsdefizit-/Hyperaktivitätsstörung (ADHS) gestellt. Ich habe einen hohen Preis dafür bezahlt, dass es nicht früher entdeckt wurde“, sagt er.

Angenommen, er sei ein „übertriebener Konsument“ gewesen, wurde die Lage mit dem Tod seines Vaters, mit dem er im Bestattungsinstitut der Familie gearbeitet hatte, noch komplizierter. Er glaubte, er habe die Kontrolle über sein Leben verloren, bis er schließlich „in den Brunnen fiel“.

Das Theater sei durch die Institutionen entstanden, von denen es Unterstützung erhalten habe, und habe in den vergangenen 15 Jahren Bühnenerfahrung gesammelt, sich ehrenamtlich engagiert und sogar Schulungen in diesem Bereich angeboten, sagte er.

Der derzeit ausgebildete 3D-Programmierer im Bereich Architektur blickt dem Beginn des Abends um 16 Uhr mit Freude und Gewissheit entgegen: „Ich werde voll konzentriert sein, meine ADHS wird sich nicht bemerkbar machen.“

Paula Cruz begann ihr Gespräch mit Lusa mit einer Zusammenfassung ihres Lebens: „Ein intelligentes Mädchen mit wenig Familie, wenig Liebe, viel Geld, großem Erfolg im Berufsleben, einem schwierigen Weg als Erwachsene und Drogen, die ihr Leben ruinierten.“

Heute ist es die Teilnahme an den meisten Theaterprojekten, die sie ermutigt, weiterzumachen. Sie begründet dies mit „einem Gefühl enormer Freiheit und tiefer Selbstverwirklichung“.

„Ja, ich nehme gerne Arbeit mit nach Hause, wenn es ums Theater geht“, sagte er und erklärte, dass es bei dieser Mission darum gehe, „in einer normaleren Welt leben zu können, in der man aufwacht und arbeitet, sich körperlich und geistig vorbereitet, alles, was den Alltag eines normalen Arbeiters ausmacht.“

Auf die Frage, wie ihr Debüt wohl sein würde, blickte Paula auf die Bühne und streckte die Brust heraus, bevor sie antwortete: „Morgen [Samstag] werde ich in einem der größten Veranstaltungsorte des Landes debütieren. Es wird wunderbar! Ein Traum wird wahr.“

Der künstlerische Leiter Rui Spranger spricht über die Anfangsschwierigkeiten eines Projekts, das Geduld erfordert, kein Urteilsvermögen, sondern eine starke Hand, wenn die Gruppe in Gefahr sein könnte.

„Hier ging es uns darum, Stigmatisierung zu bekämpfen, Shows mit einer stärkeren sozialen und politischen Komponente zu schaffen und nach innen zu arbeiten. Das Ergebnis dieser Show ist, dass wir uns anspruchsvolleren theatralischen und künstlerischen Herausforderungen stellen. Der Prozess ist an sich schon ein Trainingsprozess, ermöglicht uns aber, unseren Horizont zu erweitern“, beschrieb er.

Und er fuhr fort: „Mit dieser Show haben wir eine große künstlerische Herausforderung gesucht, mit einigen Menschen, die an einer gewissen Dysfunktionalität leiden, und wir schlagen ein physisches Theater vor, ein „Clown“-Theater, das technisch anspruchsvoll ist und eine große Herausforderung darstellte und einem großen Werk, einer großen Anstrengung aller Beteiligten entsprach.“

In Bezug auf die Komponente der sozialen Integration betonte er, dass diese Menschen zusätzlich zu dem „Gefühl der Zugehörigkeit begannen, besser zu kommunizieren, sich mehr zu konzentrieren und an Selbstvertrauen zu gewinnen; dies bedeutete, dass einige von ihnen Arbeit fanden, nicht mehr vom RSI [Einkommen zur sozialen Integration] abhängig waren und nun beitragspflichtige Bürger sind.“

„Aus diesem Grund mussten wir die Proben, die zwischen 15 und 17 Uhr stattfanden, auf 18 bis 20 Uhr verlegen, um auch die Leute integrieren zu können, die in der Zwischenzeit entweder arbeiten gegangen sind oder ein Studium begonnen oder wieder aufgenommen haben“, sagte er.

Die Eintrittskarten kosten zwischen 10 und 16 Euro. Die Hälfte des Erlöses geht an den Verein Albergues do Porto, der Obdachlose in Porto unterstützt, und der restliche Teil des Erlöses kommt gesellschaftlichen Aktivitäten zugute, die vom Teatro Nacional São João gefördert werden.

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