Die Originalserie galt einst als Prestige-Fernsehserie. Jetzt kann die Fortsetzung endlich ihre wahre Natur entfalten.


Im Herbst 2006 erschien Showtimes „Dexter“ . Er verfolgte die Heldentaten eines Serienmörders, der ausschließlich andere Serienmörder und böse Menschen verfolgte. Die Serie, basierend auf den Romanen von Jeff Lindsay, verlieh ihrem makabren Nervenkitzel Tiefe durch ein klassisches moralisches Dilemma: War der Protagonist Dexter Morgan, gespielt von Michael C. Hall, ein guter Mensch, der Böses tat, oder ein Bösewicht, der sich selbst einbildete, gut zu sein? Dank der Zeitgenossen der Serie in der Blütezeit des Prestigefernsehens, bekannt als das Zweite Goldene Zeitalter des Fernsehens – zeitgleich mit dem Höhepunkt der Lost -Manie, dem ersten Jahr von „30 Rock “ und dem Anfang vom Ende von „Die Sopranos“ und „Deadwood“ – schien „Dexter“ Teil derselben Bewegung zu sein, Showtimes erster Anwärter in einem immer dichter werdenden Feld von Herausforderern um HBOs Prestigethron. Doch als aus einer Staffel acht wurden, fragten sich Zuschauer und Kritiker: War „Dexter“ eine gute Serie, die in schwere Zeiten geraten war? Oder eine schlechte Serie, die uns nur vorgaukelte, sie sei gut?
Das Serienfinale von 2013, „Remember the Monsters?“, wurde so schlecht aufgenommen, dass es für die meisten diese Frage ziemlich eindeutig beantwortete: Dexter war schlecht , seine besten Tage vorbei nach dem grausamen Ende der vierten Staffel , in der – Jahre alte Spoilerwarnung – Dexter die Leiche seiner Frau entdeckt, ermordet von dem Serienmörder, den er endlich ausgeschaltet hatte. Aber ich würde mit dieser nachträglichen Verurteilung der Serie sogar noch weiter gehen: Dexter war, entgegen der landläufigen Meinung und dem zwischenzeitlichen Konsens der Kritiker, schon immer ein Schwindel mit Prestigefernsehen. Die Prämisse war aus einer pseudo-tiefgründigen Studentenwohnheim-Thematik geboren und hielt höchstens zwei Staffeln lang. Daher war es ein Segen, als die Serie endlich zu einem schleppenden Ende kam und wir sie endlich hinter uns lassen konnten. Niemand, so schien es, verlangte nach mehr – und doch gibt es fast zwei Jahrzehnte später mehr Dexter als je zuvor. Es gab die Revival-Miniserie „Dexter: New Blood“ aus dem Jahr 2021, in der Dexter – ein weiterer Jahre alter Spoiler – angeblich starb; die Prequel-Serie „Dexter: Original Sin“ ; und seit diesem Sommer „Dexter: Resurrection“ , eine Fortsetzung von „New Blood“ , die als vollwertige Fortsetzungsserie konzipiert ist. Und es kommt noch mehr: Ein zweites Prequel, das dem „Trinity Killer“-Bösewicht aus Staffel 4 folgt, ist in Arbeit .
Wie kommt es, dass Dexter so oft gelebt, gestorben und wieder zum Leben erweckt wurde? Wie bei den meisten Programmentscheidungen in den 2020er Jahren ist die Begründung dafür einfach: Streaming-Plattformen brauchen erkennbare Marken, und Paramount+ kann nicht von Star Trek allein leben. Showtime und Paramount+ (die langsam unter dem letztgenannten Namen zu einer Marke verschmelzen) sind mit New Blood eine Wette eingegangen, und jeder weitere Hit von nü- Dexter war ein Quotenerfolg . Liegt das daran, dass die neuen Serien wieder an die glorreichen Tage von einst angeknüpft haben? Nicht wirklich, obwohl Showrunner Clyde Phillips, der die Blütezeit des Original -Dexter leitete, zurückkehrte, um das Mordimperium erneut zu leiten. Es ist einfacher als das: Dexter: Resurrection ist die letzte Phase in der Dexter voll und ganz die Trash-Serie annimmt, die sie tief im Inneren immer schon war.
Die Selbsternsthaftigkeit war letzten Endes der wahre Killer. „Dexter: Resurrection“ , der im Juli Premiere feierte, lässt die moralischen Bedenken seines Vorgängers zwar nicht ganz hinter sich, bringt Dexter Morgan aber in eine lächerliche Situation, die seinem makabren und absurden Helden würdig ist: einen privaten Club von Serienmördern, gegründet vom Manhattaner Risikokapitalgeber Leon Prater (Peter Dinklage, der einen Riesenspaß hat), einem Fanboy, der Artefakte der berüchtigtsten Mörder der Welt sammelt. Das Ganze hat einen leicht parodistischen Touch, denn die versammelten Clubmitglieder betonen, wie schön es ist, einen Ort zu haben, an dem sie wirklich frei sprechen können, und erinnern an zahlreiche kürzlich populäre soziale Bewegungen, die sich um die Anti-Woke-Bewegung drehten. Die Serie ist allerdings nicht wirklich nachdenklich – sie interessiert sich mehr für die Ironie, dass Dexter Morgan endlich auf eine Gruppe von Menschen trifft, die ihn verstehen, und sich gezwungen fühlt, sie trotzdem alle zu töten.
„Resurrection “ spricht jedoch auch langjährige Dexter-Fans an und mischt neben der auffälligen neuen Besetzung (mit Schauspielern wie Krysten Ritter und Uma Thurman neben Dinklage) auch alte Dexter- Charaktere wie Detective Angel Batista (David Zayas) großzügig mit. „Resurrection“ ist zudem, verblüffenderweise, eine Fortsetzung der Geschichte von „New Blood “, in der es um Dexters entfremdeten Sohn Harrison (Jack Alcott) geht und um die Frage, wie sehr er seinem Vater wirklich ähnelt. Die Serie bietet Fanservice, allerdings geschickter als „Dexter: Original Sin“ , das mit seiner Besetzung aus Spirit-Halloween-Versionen der Originalcharaktere ins Ungewollte abdriftet.
Während eines Großteils der ersten Staffel von Dexter haderten professionelle Meinungsbildner mit dessen Popularität und fragten sich, was es zu bedeuten habe, dass ein charmanter Soziopath bei den Zuschauern so großen Anklang fand. Lindsay, der Autor der Kriminalromane, von denen die Serie inspiriert ist, sinnierte in der New York Times darüber und kam zu dem Schluss, dass das Gaffen angesichts des Grotesken nicht wirklich ein Zeichen von Abweichung, sondern eine Bekräftigung der Menschlichkeit sei. Kritiker, die sich damit herumschlugen, wie alltäglich die Gewalt in Dexter Morgan geworden war, postulierten, dass die Serie, wie jedes Horrorwerk, einen sicheren Raum biete, um mit seinen Gefühlen der Sterblichkeit umzugehen, da anfänglicher Ekel der Akzeptanz des eigenen Unbehagens wiche und so der Weg frei gemacht würde für tiefere Selbstbeobachtung. Es gab auch moralische Panik und ein ganzer Abschnitt der Dexter -Wikipedia-Seite war den echten Mördern gewidmet, die behaupteten, von der Serie inspiriert worden zu sein oder gewesen zu sein. Und natürlich glaubten viele – nicht ohne Grund –, dass die Show außer ihren Provokationen nicht viel zu bieten hatte.
Im ganz anderen Kontext des Jahres 2025 wirkt Dexter: Resurrection größtenteils einfach nur lächerlich. Weniger pervers als oberflächlich, einem Regelbuch verpflichtet, das vor fast 20 Jahren geschrieben wurde. Nicht mehr schockierend genug, um als Inbegriff des moralischen Verfalls in der Unterhaltungsbranche zu gelten, Dexter Morgan ähnelt eher Adrian Monk oder anderen Krimihelden: ein Mann, der so gebrochen ist, dass er nicht mehr mit der Gesellschaft vereinbar ist, aber hervorragend darin, Bösewichte zu fangen. Die unheimliche Leichtigkeit, mit der Hall die Figur spielt, selbst wenn sie inkonsistent geschrieben ist, macht einen Teil des Reizes aus – seine emotionslose Erzählweise ist wie eine warme Decke, die eine ironische Distanz zum Blutigen schafft.
Und vielleicht ist genau das der wahre Reiz. Alles an Dexter, von seiner Qualität über seinen kulturellen Kontext bis hin zu seinem Platz im Kanon des Prestigefernsehens, wirkt mittlerweile wie eine abgeschlossene Angelegenheit. Eine so alltägliche Serie kann nicht länger transgressiv sein, und obwohl Dexter gerne die Insignien unserer moderneren Übel – Mitfahrgelegenheiten, True-Crime-Besessene und Risikokapitalgeber – einbezieht, interessiert sie sich nicht besonders dafür, wie sich die Welt verändert hat, es sei denn, es wird für Dexter Morgan zu einer interessanteren Herausforderung. Dieser Rückzug ist vielleicht das Interessanteste an Dexter als kultureller Figur: Lässt man den Mord weg, ist Dexter der Iron Man der männlichen Einsamkeitsepidemie, ein Incel-kodierter Typ, der leicht frustriert ist, weil er sich nicht in die Gesellschaft einfügen kann, aber davon überzeugt ist, dass dies seine Superkraft ist.
Vielleicht ist es deshalb so einfach, sich all diese Dexter -Fortsetzungen und Spin-offs anzuschauen. Sie haben eine Verwandtschaft mit dem Medium, das man am ehesten mit dem modernen einsamen Mann und der paranoiden Frau assoziiert: dem Podcast. Heutzutage hat es etwas ganz Besonderes, sich die Zeit mit Dexter Morgans skurrilem Ton und trockenem Humor zu vertreiben, einer Stimme, die sich wie die eines Freundes anfühlt, die eine chaotische Welt in Helden und Schurken ordnet und die größten Ängste in Hintergrundgeräusche verwandelt, in ein beruhigendes Geplapper, bei dem man Wäsche zusammenlegen kann.