Kindertheater 2025: Ein Leitfaden zu 11 Werken

Dieses Musical, das jetzt in seiner dritten Saison läuft, erkundet Leben und Werk des Malers Benito Quinquela Martín aus La Boca. Die Produktion ist im Teatro de la Ribera zu sehen, einem vom Künstler eigens gestifteten und in einen Kulturort umgewandelten Gebäude. Seine ikonischen Gemälde, die das Leben im Viertel La Boca zu Beginn des 21. Jahrhunderts darstellen, sind noch immer an den Wänden des Theaters zu sehen. Das Musical erkundet das Leben des Hafenmalers von seiner Geburt 1890 und seiner Aussetzung in einem Waisenhaus bis zu seiner Adoption durch die Familie Chinchella, Besitzer einer Kohlenmine.
Die Premiere fand 2023 mit einer originellen Idee und unter der Regie von Lizzie Waisse statt. Die erstklassige Besetzung umfasst Roberto Peloni in der Hauptrolle (der herausragende Schauspieler in „El Esprout “), Nacho Pérez Cortés (er sticht als Sandro in „Sandro, die große Show “), Belén Pasqualini, Natalia Cocciufo und Julián Pucheta. Die musikalische Leitung liegt in den Händen von Gustavo Mozzi.
Lizzie Waisse betont zur Ausstellung: „Als ich meine Recherchen über Benito Quinquela Martín begann und die ganze Tragweite seines Werks entdeckte, verspürte ich das Bedürfnis, einen argentinischen Künstler hervorzuheben, der ein vorbildliches Verhaltensmodell vorschlug, das sich vom hegemonialen Modell unterschied. Ein Künstler, der mit dem Geld, das er mit seinen Gemälden verdiente, beschloss, seiner Gemeinde Einrichtungen zu schenken. Jemand, der Freude daran fand, mehr zu geben als zu nehmen, und der eine Übereinstimmung zwischen Wort und Tat bewahrte. Benitos Geist war mein Leitfaden, und die Ausstellung ist eine Hommage an ihn. Ein Mann, der sein Dorf malt und universell wird. Wie der griechische Atlas trägt er La Boca auf seinen Schultern.“
*Freitags um 14.00 Uhr; samstags und sonntags um 15.00 Uhr im Teatro de la Ribera, Avenida Don Pedro de Mendoza 1821. Empfohlen ab 10 Jahren.
„Benito de La Boca“ im Teatro de la Ribera. Foto: Carlos Furman/TSM
Dieses Musical steht Broadway-Produktionen in nichts nach. Das Buch stammt von Doug Wright, die Musik von Alan Menken und die Texte von Howard Ashman und Glenn Slater. Die Show basiert auf dem gleichnamigen Walt-Disney-Film von 1989, der wiederum eine Adaption des klassischen Märchens von Hans Christian Andersen ist. Die Show bietet eine herausragende lokale Besetzung, darunter Albana Fuentes (in der Hauptrolle der Arielle, die Meerjungfrau), Evelyn Botto (als die böse Ursula) und José María Listorti (als Sebastian, die Krabbe).
*Vorstellungen um 15:00, 17:30 und 20:00 Uhr, je nach Tag, im Gran Rex, Corrientes 857.
Evelyn Botto als böse Ursula in „Arielle, die Meerjungfrau“.
Zu dieser Jahreszeit, kurz vor der Winterpause, bietet Konex normalerweise ein „klassisches“ Programm für die Kleinen an. Wie im letzten Jahr kehrte das Kinderballett „Der Nussknacker“ in einer speziellen Adaption der Konex-Stiftung und des Kunst- und Kulturvereins ins Programm zurück. Mit Auftritten von Tänzern des Jugendballetts Federico Fernández (einer renommierten Persönlichkeit des Teatro Colón) und einer Choreografie von Emanuel Abruzzo.
Die Show mit gefeierter Musik des russischen Komponisten Pjotr Tschaikowski für ein Werk, das ursprünglich 1891 uraufgeführt wurde, erzählt die Geschichte von Clara im Ballettstil. Sie erhält einen Nussknacker als Weihnachtsgeschenk und taucht in eine fantastische Welt voller Süßigkeiten und farbenfroher Figuren ein. Gegen Ende können sich Programmbesteller ein Autogramm oder ein Foto von den Tänzern der Show wünschen. Die Show besteht aus zwei 40-minütigen Akten und einer 15-minütigen Pause.
*Sonntags um 11 Uhr im Ciudad Cultural Konex, Sarmiento 3131. Empfohlen für Kinder ab 4 Jahren.
„Der Nussknacker“ bei Konex.
Nicte ist ein Puppentheater. Über zwanzig handgefertigte Puppen erzählen eine Geschichte für die ganze Familie. Nicte ist ein kleines Mädchen, das nicht schlafen kann. Sie ist in ihrem Zimmer, umgeben von ihren Spielsachen, fantasiert und spielt mit verschiedenen Tieren, die sie besuchen, und wartet darauf, einzuschlafen.
*Samstags um 16 Uhr im Muy Teatro, Humahuaca 4310.
Puppen in „Nicte“.
Diese Show findet tief im Inneren des Konex statt. Nicht im Innenhof, auch nicht in der Haupthalle im Obergeschoss. Sie findet in einem geheimen Raum im hinteren Bereich statt, fast dort, wo dieser Kulturort endet. Wie bei Alice im Wunderland öffnet sich eine Tür und eine andere – magische – Welt beginnt. Die Veranstalter beschreiben es als „eine einzigartige Mischung aus Magie, Humor und Musik für 5- bis 99-Jährige“. Sie betonen außerdem, dass „das Unternehmen nicht verantwortlich ist, wenn sich während der Vorstellung jemand dazu entschließt, zum Zauberer zu werden.“
*Sonntags um 16 und 18 Uhr, bei Konex, Sarmiento 3131. Empfohlen für Kinder ab 5 Jahren.
„Magic Jam. Eine andere Welt“, bei Konex.
Sofía und Martín sind zwei reisende Schauspieler, die einige der berühmten Geschichten der Brüder Grimm erzählen. Dieses Mal können sie sich jedoch nicht darauf einigen, wie sie es angehen sollen: Er möchte die Märchen erzählen, sie möchte sie nachspielen; er möchte sie so erzählen, wie sie geschrieben wurden, sie möchte sie mit ihrer eigenen Erfindungsgabe nacherzählen; er versucht, an der Tradition festzuhalten, sie versucht, mit der Konvention zu brechen. Zwischen diesen beiden gegensätzlichen Perspektiven werden sie im Verlauf des Stücks versuchen, einen Mittelweg zu finden, der beide Perspektiven enthält und ein Ganzes schafft, das sie in die Show integriert, deren Protagonisten sie sind. Auf dieser Tour gehen sie einige der klassischen Kindergeschichten durch, wie Rotkäppchen , Rapunzel und Aschenputtel .
*Samstags im Juni, um 15:30 Uhr, im Ítaca Theatre Complex, Humahuaca 4027.
"Es war einmal...".
Wer „Vivitos y coleando“ sagt, meint Hugo Midón und Carlos Gianni. Diese beiden führenden Köpfe des Kindertheaters bildeten eines der bedeutendsten kreativen Duos der musikalischen Komödie für Familien: Vier Jahrzehnte lang arbeiteten sie zusammen und schufen rund zwanzig Stücke und rund 300 Lieder, die heute in beliebten Kinderliedern zu finden sind. Jeder auf seinem Gebiet: Midón als Dramatiker und Regisseur; Gianni als Komponist. Ersterer starb 2011; Letzterer ist im Alter von 85 Jahren bei solchen Aufführungen häufig anzutreffen.
Die allgemeine Leitung dieses Klassikers, der 1990 erstmals auf der Bühne uraufgeführt wurde, nachdem er ein Jahr zuvor als Fernsehvorstellung entstanden war, lag in den Händen von Chacho Garabal: „Die Sensibilität und Reinheit der Botschaft von Vivitos y Coleando ist das Markenzeichen dieser Produktion, die außerdem durch einen sorgfältigen Blick auf den Umweltschutz und die Wiederverwendung von Abfällen als mögliches Element der Schönheit ergänzt werden soll“, so der aktuelle Regisseur.
Midóns und Giannis Inszenierungen zeichnen sich durch Humor und Zärtlichkeit aus, aber auch durch eine Prise Ironie und Gesellschaftskritik. Dabei wird stets die nationale Kultur wertgeschätzt und Familien unterstützt. Letztes Jahr war das Stück im Teatro Regio (im Theaterkomplex von Buenos Aires) ausverkauft, und eine ähnliche Resonanz wird erwartet, wenn es während der Winterpause ins Auditorium Belgrano zurückkehrt.
*Es gibt Termine während der Winterpause im Belgrano Auditorium, Virrey Loreto 2348. Empfohlen für Kinder ab 4 Jahren.
"Gesund und munter."
Das Stück, geschrieben und inszeniert von Francisco Pedreira, mit Elena Zago in der Hauptrolle, handelt von der Aushilfslehrerin Anita, die die Nacht damit verbracht hat, sich auf einen Unterricht über Säugetiere vorzubereiten. Als sie im Klassenzimmer ankommt, stellt sie mit einiger Besorgnis fest, dass der Unterricht, den sie halten sollte, griechische Mythologie war. Das Stück ist ein Ein-Frau-Stück, in dem die Schauspielerin die Lehrerin und durch sie alle Figuren des Mythos der Odyssee, Homers Klassiker, spielt und das Publikum in die Geschichte von Odysseus und seinen Reisegefährten hineinzieht.
*Sonntags im Juni und Juli, um 15:15 Uhr, im Ítaca Theatre Complex, Humahuaca 4027.
„Die Odyssee, wie auch immer sie erzählt wird.“
Mit seinem interaktiven Format bietet „Beatles for Kids“ eine musikalische Reise mit einigen der bekanntesten Songs der legendären Liverpooler Band , darunter „Yellow Submarine“, „Ob-La-Di, Ob-La-Da“ und „Penny Lane“. Die Show im Bebop Club wird von Nube 9 moderiert, einer der bekanntesten Beatles-Tribute-Bands Lateinamerikas. Unter der Leitung von Fernando Blanco tourten sie mit Auftritten des Beatles-Repertoires durch Argentinien, Amerika und Europa. Ihr Ansatz verbindet Respekt vor dem Originalsound mit einem einzigartigen Stil, der Publikum jeden Alters anspricht.
*Vom 22. Juli bis Freitag, 1. August, Dienstag bis Freitag, 13:00 Uhr, im Bebop Club, Uriarte 1658.
„Beatles for Kids“, ab 22. Juli.
Nach mehreren internationalen Tourneen in diesem Jahr, darunter ihr zweiter Besuch in Spanien und Auftritte in Chile, Mexiko und Kolumbien, bereitet sich Canticuénticos auf ihren üblichen Winteraufenthalt in Buenos Aires vor. Anschließend werden sie ihre Auftritte in Uruguay fortsetzen und Ecuador zum ersten Mal besuchen. Mit über 17 Jahren Erfahrung hat sich Canticuénticos zu einem Maßstab für Kindermusik in Lateinamerika entwickelt.
Ihre Lieder verbinden argentinische und lateinamerikanische Folk-Rhythmen mit respektvollen, berührenden und zum Nachdenken anregenden Texten, stets aus einer spielerischen und liebevollen Perspektive. Titel wie „La cumbia del monstruo de la laguna“, „Noni noni“, „Acá tá“ und „El pulpo cocinero“ wurden hunderte Millionen Mal digital abgespielt (mehr als eine Million Hörer pro Tag) und sind nach wie vor der Soundtrack in Kindergärten, Schulen und Haushalten auf dem ganzen Kontinent.
*Vom 19. Juli bis 3. August, Dienstag bis Freitag um 15 Uhr und Samstag und Sonntag um 14 Uhr, im Teatro El Nacional, Corrientes 960.
Canticuénticos, die Kinderband, die in Santa Fe entstand.
Nach drei ausverkauften Vorstellungen im Devoto Theater wird El viaje sinfónico jetzt zum ersten Mal im Belgrano Auditorium präsentiert. Die Show, eine Kreation von Galaxias Creativas, erkundet die Arbeit des berühmtesten Animationsstudios Japans als Hommage an die Filme von Miyazaki und Hisaishi. Die Show kombiniert die Magie der Werke des großartigen Studio Ghibli mit der Spannung von Live-Musik, die in ihrer ganzen Pracht von einem erstklassigen Symphonieorchester unter der Leitung von Maestro Clara Ackermann nach der Idee und Gesamtleitung von Chacho Garabal dargeboten wird. Das Publikum kann Musik aus den berühmtesten Soundtracks genießen, wie unter anderem Mein Nachbar Totoro , Prinzessin Mononoke und Chihiros Reise ins Zauberland , untermalt von Projektionen legendärer Szenen. Konzipiert für die ganze Familie.
*Sonntag, 15. Juni, um 19 Uhr, im Belgrano Auditorium.
„Die symphonische Reise“.
Clarin