Die Brillanz von Teenage Fanclub gegen die Blitze von James bei den Botanical Nights

Kurz nachdem die ersten Akkorde von „Home“ erklangen und Raymond McGinley begann, „Tired Of Being Alone“, jenes besondere Porträt emotionaler Isolation, zu singen, während die Sonne noch immer auf den Real Jardín Botánico Alfonso XIII in Madrid brannte, diskutierte eine Gruppe altgedienter Fans, wer die Hauptband des Tages sein sollte: „Es ist ein Verbrechen, dass sie Teenage Fanclub als Vorgruppe ausgewählt haben!“, kommentierte einer von ihnen, bevor er mit der Band aus voller Kehle den Klassiker „About You“ sang.

Wir vermuten, Liam Gallagher war sich darüber im Klaren: „Teenage Fanclub ist die zweitbeste Band der Welt“, sagte er 1997. Die Bewunderung des sarkastischen Sängers für die Gruppe, die am Mittwoch die Noches del Botánico eröffnete, war so groß, dass er sie im selben Jahr in sein Studio einlud, um die erste Version von „Be Here Now“ (Creation), dem dritten Album von Oasis, anzuhören. Die inzwischen versöhnten Brüder brauchten seine Zustimmung, bevor sie es veröffentlichen durften, wie sie zugaben.

Dass Einfluss jedoch nicht die Hallen füllt, wissen wir bereits, wie wir gestern erneut feststellen konnten. Als die Band aus Glasgow um 20:15 Uhr die Bühne betrat, war die Tanzfläche voll mit grauhaarigen Fans in alten Smiths- , Stones-Roses- und Elliot-Smith-T-Shirts, die Tribünen waren jedoch halb leer. Es scheint, als würden auch die Internet-Streams, der neue Maßstab für alles in der Musik, nicht lügen: knapp 200.000 pro Monat für Teenage Fanclub und 2,8 Millionen für James.

Zahlenmäßig gab es also keinen Vergleich zwischen diesen beiden Gruppen, die Ende der 1980er und Anfang der 1990er Jahre den Weg für einen erfolgreichen – und deutlich profitableren – Weg ebneten, dem kurz darauf Gallagher, Damon Albarn und Co. folgten. Wie üblich machte es auch der Tontechniker nicht leicht: Fast ein Drittel der Vorstellung dauerte, bis Teenage Fanclub die Lautstärke erreichte, die es verdiente, um jene mitreißenden Melodien hervorzubringen, die einst Nirvana und Radiohead beeinflussten. Doch dann kam „Alcoholiday“ … und alles änderte sich.

Während die Sonne am Horizont unterging und Norman Blake ununterbrochen lächelte, während die Band einen Klassiker nach dem anderen schmetterte und dabei manchmal sogar laut lachte, als ob er dachte: „Scheiße, wie cool ist das, dass wir das weitermachen dürfen!“ – die Interpretation eines engen Fans –, übertrug Teenage Fanclub ihre Begeisterung auf ein Publikum, das immer eifriger mitsang. In fast vollem Saal spielten sie „Metal Baby“, „What You Do To Me“, „I Don't Want Control Of You“, „It's A Bad World“ und „The Concept“, die das Publikum immer wieder mit „Ooooooooh, yeeeeah!“-Rufen mitsang. Bis die Band aus Glasgow wie gewohnt mit den Gitarrenriffs von „Everything Flows“ den krönenden Abschluss setzte, einer Ode an den Lauf der Zeit und den Verlust von Gewissheiten. 35 Jahre später ist alles beim Alten.

Der Royal Botanic Garden war bis auf den letzten Platz gefüllt und die Musik war – wie es bei manchen Veranstaltungen üblich ist – bereits perfekt auf den Höhepunkt des Tages eingestellt. James betrat die Bühne mit einem ersten Knall, der alle überraschte. Trompeter Andy Diagram erschien auf der Tribüne und spielte Trompete, begleitet von Tim Booth und Chloe Alper, die die ersten Zeilen einer ruhigeren Version von „Lose Control“ im Publikum spielten. Es war das erste Feuerwerk dieser Band aus Manchester, die eigentlich für Stadien geschaffen war, dieses Kunststück jedoch nie ganz erreichte.

James gab sich von Anfang an die größte Mühe mit „Way Over Your Head“, „5-0“ und „Sound“. Bei Letzterem schlenderte der Sänger mit Ziegenbart am Geländer der ersten Reihe entlang und zog das Publikum in seinen Bann. Er nahm einen Fanhut, setzte ihn sich auf und sang: „Laugh at the wonder of it all / Laugh so hard you break your fall.“ Dann kündigte er „Heads“ an, diese gnadenlose Kritik an Fake News und „allem, was gerade in Amerika passiert“, verkündete der Frontmann unter Applaus.

James hat eine Überdosis an Epik, einen emotionalen Überschuss, bei dem es nicht immer leicht ist, die Aufmerksamkeit aufrechtzuerhalten. Musik, die für viel größere Veranstaltungsorte gemacht zu sein scheint und die einer Band entspricht, die Anfang der 90er, bevor Oasis die Führung übernahm, bereit war, „das nächste große Ding“ zu werden. Eine Band, die mit Booth als Frontmann an der Spitze, der große Zuschauermengen mitreißen konnte, wie gestern die 4.000 Besucher der ausverkauften Show im April zeigten, darum wetteiferte, die neue U2 zu werden, und, das stimmt, kurz davor stand.

Mit zwei Schlagzeugern und neun Musikern auf der Bühne gönnte sich die Band aus Manchester mit dem langsameren „Shadow Of A Giant“ kaum eine kurze Verschnaufpause. Diese dauerte nur vier Minuten, bevor sie mit „Moving On“, „Frustration“, „Stay“, „Star“, „Tomorrow“ und „Mother“ einen neuen emotionalen Höhenflug starteten. Bei Letzterem tauchte Diagram wieder im Publikum auf und spielte das letzte Solo auf seiner Trompete. Zu einem anderen Zeitpunkt des Abends tanzten aufgeregte Fans mit ihm. Alle Songs klingen, als wären sie die letzten des Konzerts, und das Publikum weiß das zu schätzen, auch wenn die bewusste und gekünstelte Intensität zeitweise nachlässt.

Die finale Apotheose machte klar, wer die Band des Abends war, trotz Liam Gallagher und der verärgerten ersten Gäste. „Out To Get You“ und drei Zugaben wurden gespielt, und James wusste, dass die Wette gewonnen war: das berühmte „Getting Away With It“, „Laid“ und die Generationenhymne „Sit Down“. Das gesamte Publikum stand auf, tanzte, klatschte und sang mit, als wäre es das letzte Konzert ihres Lebens. Mission erfüllt.